How To EQ A Bass Guitar In Garageband + 10 Tips

Das Einrichten eines Kanal-EQs für Bassgitarren unterscheidet sich nicht allzu sehr von dem für E-Gitarren, vor allem, was die Zeit betrifft, die man dafür benötigt.

Wenn Sie meine anderen Artikel über die Verwendung von EQ in Garageband gelesen haben, wissen Sie, dass ich empfehle, die Voreinstellungen von Garageband zu verwenden, die einen großartigen Ausgangspunkt oder eine Grundlage bieten, von der aus man arbeiten kann.

Wie üblich werden wir zuerst den einfachen Schritt-für-Schritt-Prozess vorstellen und danach eine tiefer gehende und ausgefeiltere Version erkunden.

How To EQ A Bass Guitar In Garageband

1) Gehen Sie zu den Plug-ins in den Smart Controls.

2) Wählen Sie „Channel EQ“.

3) Wählen Sie eine der folgenden Voreinstellungen: Bass Boost EQ, E-Bass EQ, Electric Jazz Bass, Slapped Bass EQ oder Upright Standard Bass EQ.

4) Wählen Sie die Einstellung, die Ihrer Meinung nach am besten klingt, und nehmen Sie dann weitere Einstellungen nach Ihrem Geschmack vor.

Was man vor dem EQing einer Bassgitarre wissen sollte

Wie die meisten Leute wissen, hat eine Bassgitarre eine viel tiefere Tonhöhe als eine normale E-Gitarre. Das hat zur Folge, dass die Saiten der Bassgitarre viel dicker sein müssen, was noch mehr tiefe Frequenzen mit sich bringt.

Die Frequenzen einer Gitarre liegen größtenteils zwischen 500Hz und 5000kHz, während eine Bassgitarre eher zwischen 20Hz und 2750kHz liegt.

Persönlich finde ich, dass der Bass Boost EQ, der sich in den Voreinstellungen von Garageband befindet, am besten klingt.

Er verleiht der Bassgitarre einen schönen fetten Bass-Sound durch eine leichte Anhebung der Sub-Bass-Frequenzen, senkt den Tief-Mitteltonbereich ein wenig ab und hebt auch die Höhen an.

Wie der Bass Boost EQ aussieht, kann man auf dem Bild unten sehen:

Natürlich bin ich meinem eigenen Rat gefolgt und habe einige der Frequenzen, die ich weniger wünschenswert finde, abgeschwächt. Das ist der Sinn der Voreinstellungen: sie als Richtlinie zu verwenden.

Eine andere Einstellung, die ich gerne verwende, ist der Electric Jazz Bass EQ, der in Bezug auf seine EQ-Anhebungen und -Abschwächungen etwas nuancierter ist.

Der Bass Boost EQ wirkt in seiner Standardposition eher wie eine Lautstärkeanhebung als eine EQ-Veränderung, weil er die Frequenzen im gesamten Spektrum anhebt.

Wie der Electric Jazz Bass EQ aussieht, kannst du im folgenden Bild sehen:

10 Tipps für das EQing einer Bassgitarre

1) Hebe die Höhen an – 1500kHz bis 2300kHz

Wie ich bereits erwähnt habe, liegt der Großteil der Frequenzen der Bassgitarre im unteren Bereich des Frequenzspektrums.

Daher scheint es meiner Meinung nach immer eine gute Idee zu sein, die höheren Frequenzen, d.h. 1500kHz bis 2300 kHz, anzuheben, um mehr Klarheit in den Bassgitarrensound zu bringen.

Im Großen und Ganzen würde ich fast immer vermeiden, das untere Ende der Bassgitarre stark anzuheben, und mich stattdessen eher für eine Anhebung der höheren Frequenzen entscheiden.

Der Grund dafür ist, dass es in Verbindung mit allen anderen Instrumenten in der Mischung bereits eine Menge Konkurrenz im unteren und mittleren Bereich gibt.

Es mag den Anschein erwecken, dass es eine gute Idee ist, die tiefen Frequenzen zu verstärken, wenn man möchte, dass die Bassfrequenzen durchdringen, aber ich würde argumentieren, dass die Anhebung der höheren Frequenzen der Bassgitarre mehr Klarheit und Präsenz einbringt und sie einfach ein bisschen besser klingen lässt.

Das könnte so aussehen, als würde es der oben erwähnten Voreinstellung widersprechen, aber das tut es nicht. Es ist in Ordnung, das untere Ende der Frequenzen der Bassgitarre ein wenig anzuheben, solange die Anhebungen klein und nicht massiv sind.

2) Den unteren Mittenbereich abschwächen – 100Hz – 300Hz

Wie ich bereits erwähnt habe, ist der untere Mittenbereich ein häufiger Übeltäter im Mix, der fast immer bei mehreren verschiedenen Instrumenten abgeschwächt werden muss.

Zum Beispiel schneide ich fast immer den unteren Mittenbereich einer E-Gitarre ab, wie ich es auch bei der Bassgitarre tue, insbesondere den Punkt um 200Hz. Ich würde sagen, dass das bei der Bassgitarre noch mehr gilt, einfach weil sie schon so viele tiefe Frequenzen hat.

Dadurch wird in diesem Bereich auch Platz für andere Instrumente frei, einschließlich Kick, Snare und andere Teile des Schlagzeugs.

Wenn ich einen Song abmische, versuche ich immer, etwas Klangraum in den unteren Mitten zu schaffen, einfach weil ich denke, dass es etwas von der Schlammigkeit beseitigt und es einfach viel besser klingen lässt.

Wie das aussehen kann, siehst du im folgenden Bild

Ich würde behaupten, dass dieser Tipp vielleicht einer der wichtigsten ist, weil die unteren Mittenfrequenzen am unangenehmsten zu sein scheinen. Es ist die „Matschigkeit“ Frequenz, und es hilft wirklich, diese loszuwerden.

3) Verwende einen weiten Q (Wide Boosts/Narrow Cuts)

Wenn es darum geht, die unteren Frequenzen und viele andere Frequenzen der Bassgitarre zu verstärken, ist es am besten, einen weiten statt einen schmalen Q zu verwenden, weil man nicht will, dass die Frequenzen bei bestimmten Noten stark ansteigen, bei anderen aber nicht.

Ein breiter Q löst dieses Problem und macht den Klang des Instruments letztendlich viel konsistenter.

So sieht ein breiter Q aus:

Wenn es jedoch um Schnitte geht, sollte man einen engeren Q verwenden.

So sieht ein schmaler Q aus:

4) Schneiden Sie die mittleren Frequenzen der Slap-Bassgitarre ab

Wenn Sie sich das Garageband-Preset für die Slap-Bassgitarren-Frequenzen ansehen, werden Sie feststellen, dass einige der mittleren Frequenzen ziemlich stark abgeschwächt sind, während die niedrigsten und höchsten Frequenzen überhaupt nicht abgeschwächt sind.

Das liegt daran, dass man bei der Slapping- und Popping-Technik auf der Bassgitarre letztendlich mehr mittlere Frequenzen erzeugt.

Aus diesem Grund ist es keine schlechte Idee, die mittleren Frequenzen nur ein wenig abzuschwächen und die anderen Frequenzen in Ruhe zu lassen.

5) Denke daran, dass Kick und Bassgitarre zusammenarbeiten

Dieses Konzept gilt auch für Hip-Hop-Produktionen, unabhängig davon, ob du eine Bassgitarre oder eine Boutique 808 verwendest.

Mit anderen Worten, wenn du die Bassgitarre bearbeitest, versuche, auch auf die Kickdrum zu achten, denn sie arbeiten zusammen.

Außerdem würde ich empfehlen, meine Artikel über die Boutique 808s zu lesen, weil einige der Prinzipien in diesen Artikeln auch für die Bassgitarre gelten.

Wie man Boutique 808s macht

10 Tipps für bessere Boutique 808s

Außerdem schadet es nicht, genau herauszufinden, wo die Kick Drum auf dem EQ-Spektrum-Analysator auftrifft, und sie dann abzuschwächen oder zu verringern, und dann im gleichen Bereich des Spektrum-Analysators der Bassgitarre sie zu erhöhen oder abzuschwächen, je nachdem, was man zuerst mit der Kick Drum gemacht hat.

Dies ist eine Technik, die oft empfohlen wird, um Bass und Kick im Hip-Hop großartig klingen zu lassen.

Im Grunde genommen formt sie die beiden zusammen, schafft Raum und ergänzt den anderen, so dass es nicht so viel Konkurrenz um dieselben Frequenzen gibt.

6) Verwende unbedingt Studiokopfhörer

Da die tieferen Frequenzen viel schwieriger zu hören sind, ist es viel besser, richtige Kopfhörer für den Prozess zu verwenden.

Im Endeffekt willst du sicherstellen, dass du in der Mischphase gut informierte Entscheidungen triffst, anstatt einfach zu improvisieren und mit etwas herauszukommen, das auf deinen Laptop-Lautsprechern gut klingt, aber dann auf allem anderen schrecklich.

Ich empfehle den Audio Technica ATH-M50x, den du auf Amazon unter diesem Link hier finden kannst.

Wenn du mehr über sie lesen willst, kannst du auch den ausführlichen Testbericht über sie unter diesem Link lesen.

7) Verwende Solo intermittierend

Ganz ehrlich, dieser Tipp kann auf fast jeden Teil des Mischprozesses angewendet werden.

In der Tat, ich mache es die ganze Zeit.

Wenn ich Musik mische, habe ich sie nicht nur die meiste Zeit in Mono, sondern ich wechsle auch zwischen Stereo und Mono und Solo und Regular, während ich arbeite.

Ich finde, das macht es einfacher, fundierte Entscheidungen darüber zu treffen, wie alles zusammen klingt.

Wenn Sie mehr über die Vorteile des Mischens in Mono lesen möchten, empfehle ich Ihnen meinen Artikel hier.

8) Die Frequenzen zwischen 8000 kHz und 10.000kHz herausschneiden

Das Herausschneiden der oben genannten Frequenzen ist aus mehreren Gründen keine schlechte Idee.

Zum einen schafft es mehr Platz für andere Instrumente in der Mischung, wie z.B. Hi-Hats, Becken, Synthesizer und Arpeggiatoren, aber die höchsten Frequenzen sind ohnehin nicht wirklich notwendig, da der Bass ohnehin zwischen 20Hz und 2500kHz liegt.

Mit anderen Worten, die Bassgitarre hat nicht viele superhohe Frequenzen, also kann man sie genauso gut ganz abschwächen.

9) Verwende 1-5dB-Anpassungen

Dies gilt auch für viele andere Instrumente in der Mischung. Es ist immer am besten, sehr kleine Änderungen am EQ vorzunehmen, weil es wirklich nicht nötig ist, Frequenzen so weit abzuschwächen oder zu erhöhen, dass es völlig unnatürlich wirkt, es sei denn, das ist dein Ziel.

Wenn du den EQ stark verändert hast, kann es sein, dass du am Ende etwas hast, das deplatziert und seltsam klingt, sogar so sehr, dass es dem Hörer auffällt, was wirklich etwas bedeutet, denn der gelegentliche Musikhörer bemerkt viele subtile Veränderungen nicht.

10) Verstehe jeden Frequenzbereich

Mit anderen Worten, hier sind einige Bereiche, mit denen du dich beschäftigen solltest

15Hz bis 60Hz

Boomigkeit, Wärme, Kraft

Dieser Bereich repräsentiert die Subbassfrequenzen.

Meistens sind diese Frequenzen so niedrig, dass sie, wenn man sie zu sehr anhebt, den Mix so dröhnend klingen lassen, dass er unangenehm wird, aber andererseits, wenn man sie ganz weglässt, klingt es, als ob der Track kein Herz und keine Seele hätte.

60Hz – 250Hz

Wärme, fett oder dünn

Dieser Bereich ist, ähnlich wie die Subbass-Frequenzen, immer noch ziemlich warm und dröhnend, aber sie erreichen den Punkt, an dem sie anfangen, für mich mehr wie „Offenheit“ zu klingen.

Mit anderen Worten, es fängt an, so zu klingen, als würden sich die Bassgitarrenfrequenzen buchstäblich öffnen, und die tieferen Töne der Bassgitarre sind besser hörbar und einfach zu hören.

200Hz bis 500Hz

Hohl, kantig, schlammig

Auf dieser Stufe des Frequenzspektrums kommen wir zu dem Punkt, an dem Anhebungen und Abschwächungen viel deutlicher und leichter zu hören sind.

Aus diesem Grund bin ich in der Regel vorsichtig, wenn ich diesen Bereich anpasse, unabhängig davon, ob ich anhebe oder abschwäche. Wenn man die Frequenzen in diesem Bereich anhebt, führt das zu mehr „Boxen“, wie man sagt, oder zu „Matsch“.

500Hz bis 1000 kHz

Knackigkeit, Hörbarkeit

In diesem Bereich des Frequenzspektrums finde ich, dass jede Note irgendwie definierter klingt und leichter zu hören ist.

Anhebungen in diesem Bereich heben die tatsächliche Tonhöhe der Note mehr hervor, anstatt dass die Bassgitarre immer den gleichen Klang hat, egal welche Note man spielt.

Außerdem wird die Erhöhung der Bereiche in diesem Bereich die Bassgitarre ein wenig mehr durch den Mix drängen lassen.

1000kHz bis 3000kHz

Pick Attack, Clarity, Definition

Die Erhöhung dieses Bereichs beleuchtet oft den Klang des Plektrums, das auf die Saiten trifft, vorausgesetzt, du spielst die Bassgitarre mit einem Plektrum.

Wie bei vielen anderen Instrumenten auch, neigt der Bereich zwischen 1000kHz und 5000kHz dazu, alles sozusagen „leichter“ klingen zu lassen. Es gibt auch mehr Klarheit.

Allerdings ist das auch der Bereich, in dem viele Unzulänglichkeiten durchscheinen können, wie z.B. das Rauschen des Verstärkers, eine seltsame Zupftechnik, die Geräusche der Umgebung und so weiter und so fort.

Weitere Frequenztipps

40 – 80Hz = Thump

650Hz = Attack

2000 kHz – 2500kHz = Snap

YouTube Video Tutorial

EQ einer Bassgitarre in Garageband (How To + 10 Tipps)

Fazit

Das war’s mit der Bassgitarre, für den Moment.

Wenn es um den Einsatz von EQ geht, ist weniger fast immer mehr.

Dies gilt für fast jedes Instrument, das im Musikproduktionsprozess verwendet wird, daher sollte man sich immer auf die Seite der kleinen Anhebungen und Absenkungen schlagen und nicht auf die der großen Anpassungen.