Weltmusik

Frühgeschichte

Die Geburt der Weltmusik kann auf die Jahre 1982-83 datiert werden, als britische und amerikanische Veranstalter, Plattenfirmen, Vertreiber und Geschäfte sowie einige Journalisten und Rundfunkanstalten begannen, Musik aus anderen Ländern zu fördern, insbesondere afrikanische Musik, die eine Zeit lang praktisch ein Synonym für Weltmusik war. Das deutlichste Zeichen für das wachsende Interesse an afrikanischer Musik war der Erfolg des nigerianischen Juju-Bandleaders King Sunny Ade, dessen erste beiden international veröffentlichten Alben für Island Records in den Jahren 1983/84 in den Vereinigten Staaten jeweils mehr als 100.000 Exemplare verkauften. Diese Zahl – weniger als die Hälfte von Ades Verkaufszahlen in Nigeria und weit weniger als die Millionenumsätze, die den Erfolg westlicher populärer Interpreten definierten – setzte einen Maßstab für die vielen neuen Unternehmen, die als Reaktion auf die Aufmerksamkeit, die die Weltmusik auf sich zog, entstanden. Der Begriff Weltmusik wurde von einer Gruppe unabhängiger britischer Labels eingeführt, die glaubten, dass sie einen besseren Zugang zu den Plattenläden und mehr Anerkennung in den Medien erhalten würden, wenn sie sich auf eine allgemeine Beschreibung einigen könnten. Ihre Hoffnung war es, die verschiedenen Musikrichtungen zusammenzufassen, die nicht nur aus allen Regionen Afrikas, sondern auch aus Osteuropa, Asien, Süd- und Mittelamerika und der Karibik stammten.

Paradoxerweise war Weltmusik oft gleichbedeutend mit lokaler oder regionaler Musik, und die Interpretationen dessen, was dazu gehörte, neigten dazu, sich von einem Land zum anderen zu verschieben. Obwohl einige Künstler aus Ländern, die am Rande des westlichen Marktes für populäre Musik standen, nun ein weltweites Publikum ansprechen konnten, waren diejenigen, die sich Superstars wie Michael Jackson, Madonna und Bob Marley zum Vorbild nahmen, in der Regel vom eigenwilligen Geschmack der Weltmusikvermittler frustriert. Weltmusik wurde wegen ihrer „Authentizität“ als Gegenpol zu den zunehmend synthetischen und roboterhaften Klängen begrüßt, die westliche Pop-Produzenten in den 1980er Jahren bevorzugten.

Zu den wenigen Ausnahmen von dieser Regel gehörten mehrere einheimische Stars aus dem frankophonen West- und Nordafrika, von denen einige mit Platten für in Frankreich ansässige Labels internationale Erfolge erzielten. Das unabhängige Label Celluloid gehörte 1982 zu den ersten, die die Kluft zwischen den Märkten der Einwanderer und der europäischen Einheimischen überbrückten. Es verkaufte mehr als 300.000 Alben der senegalesischen Gruppe Touré Kunda und legte 1984 mit dem bahnbrechenden Album Immigrés des senegalesischen Bandleaders Youssou N’Dour nach. Barclay Records hatte eine lange Tradition in der Produktion kommerzieller Pop-Platten mit Künstlern aus Afrika und den Französischen Antillen und verkaufte in Europa mehr als eine Million Singles der Weltmusik-Künstler Mory Kanté aus Guinea („Yé ké yé ké“ ) und Khaled aus Algerien („Didi“ und „Aisha“ ).