Wie man einen schwarzen Hintergrund für Fotos erstellt

Wussten Sie, dass das Wichtigste beim Erstellen eines schwarzen Hintergrunds nicht ein schwarzer Stoff, eine schwarze Wand oder ein schwarzer Hintergrund ist? es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie diese dunkle Atmosphäre erzeugen können.
In diesem Artikel zeigen wir Ihnen genau, wie Sie schwarze Hintergründe für Ihre Fotos erstellen. Tipp: Es kommt auf das Licht an, das Sie verwenden.

Was ist, wenn Ihre Hintergründe nie schwarz aussehen

Was wir mit unseren Augen sehen und was unsere Kameras aufnehmen, kann sehr unterschiedlich sein. Unsere Augen sehen ein breiteres Spektrum an Farbtönen und Lichtwerten, als unsere Kameras in einer einzigen Belichtung aufzeichnen können.
Ich ermutige meine Schüler, zuerst das Licht zu betrachten. Überlegen Sie, was Sie sehen können, je nachdem, wie das Licht auf Ihr Motiv fällt. Dann überlege dir, wie deine Kamera das aufnimmt.
Wenn du eine Szene mit gleichmäßigem Licht und nicht zu viel Kontrast betrachtest, sollte es einfach sein, sich das vorzustellen. Wenn es jedoch einen Kontrast gibt, bei dem mehr Licht auf dein Motiv als auf den Hintergrund fällt, kannst du immer noch schwarze Hintergründe erzeugen.
Für dunkle Hintergründe brauchst du eigentlich nicht zu viel Kontrast.

Herausfinden, wann das Licht richtig ist

Unsere modernen Digitalkameras sind in der Lage, einen sehr großen Dynamikbereich aufzunehmen. Frühe Digitalkameras und alle Filme waren in der Lage, einen begrenzteren Bereich von Farbtönen in einem einzigen Bild zu erfassen.
Heute sind wir in der Lage, Fotos mit mehr Details in den Schatten und Lichtern zu machen. Unsere Kameras liefern allmählich Ergebnisse, die mit dem vergleichbar sind, was wir mit unseren Augen sehen.
Um zu erkennen, wann man ein Foto mit schwarzem Hintergrund machen kann, muss man wissen, wann das Licht richtig ist. Man muss wissen, wie man den Unterschied zwischen dem Lichtwert des Motivs und dem des Hintergrunds erkennt.
Dazu muss man einen Teil der Details, die man sieht, ignorieren, so dass man beginnt, mehr zu sehen, als es die Kamera tut. Dies ist eine gute Fähigkeit für jede Art von Fotografie.
Überlegen Sie vorher, wie Sie Ihr Bild nachbearbeiten wollen. Unsere Kameras sind in der Lage, mehr Details aufzunehmen. Das bedeutet, dass Sie in der Nachbearbeitung mehr Aufwand betreiben müssen, um ein Foto mit einem wirklich dunklen Hintergrund zu erhalten.
Das Wichtigste ist, zu erkennen, wann das Licht richtig ist. Bei einer Porträt- oder Stilllebenaufnahme haben Sie die Kontrolle über die Beleuchtung und den Hintergrund. Wenn Sie natürliche Porträthintergründe bevorzugen, können Sie trotzdem schwarze Hintergründe erzielen. Wie das geht, zeigen wir Ihnen in diesem Artikel.

Versuchen Sie zu blinzeln!

Um herauszufinden, ob eine Szene genügend Kontrast bietet, blinzeln Sie mit den Augen und betrachten Sie die Szene. Wenn du die Augen zusammenkneifst, wirst du in den dunklen Bereichen nicht viele Details sehen. Die Lichter heben sich stärker ab.
Wenn Sie eine Szene auf diese Weise betrachten, erhalten Sie eine Art Vorschau darauf, wie Ihr Foto aussehen könnte. Wenn eine Szene zu kontrastarm ist, fällt das beim Blinzeln stärker auf.

Was Ihre schwarzen Hintergründe beeinflusst

Diese Faktoren bestimmen, wie dunkel der Hintergrund sein wird:

• Lichtunterschied zwischen Motiv und Hintergrund;
• Belichtungseinstellungen;
• Farbe des Hintergrunds;
• Nachbearbeitung.

Wenn mehr Licht auf dein Motiv fällt, kannst du den Hintergrund sehr dunkel machen.
Angenommen, du hast die gleiche Lichtmenge auf deinem Motiv und deinem Hintergrund. Auch wenn Ihr Hintergrund schwarz ist, müssen Sie das Foto später bearbeiten.

Wie man Porträts mit schwarzem Hintergrund einrichtet

Ich verwende einen schwarzen Hintergrund, wenn ich Porträts mache. Ich habe nur begrenzte Erfahrung mit Stillleben oder anderen Stilen. Aber Sie können diese Methode bei jedem Motiv anwenden, das Sie fotografieren möchten.
Wenn Sie eine gewisse Kontrolle über Ihre Beleuchtungseinrichtung haben, ist es einfacher, einen schwarzen Hintergrund zu erstellen. Und wenn Sie Ihr Setup gut im Griff haben, müssen Sie nur wenig nachbearbeiten.
Die Wahl eines schwarzen oder dunklen Hintergrunds macht die Sache einfacher. Achten Sie darauf, dass Ihr Hintergrund kein Licht reflektiert. Glänzende Oberflächen oder Plastikfolien sind nicht gut, weil sie das Licht reflektieren.
Ich verwende schwere schwarze Vorhänge im Studio oder einen schwarzen Stretch-Stoff, wenn ich unterwegs bin. Der dehnbare Stoff ist gut, weil er keine Falten wirft, die das Licht reflektieren können.
Sie brauchen genügend Platz, um Ihr Motiv vom Hintergrund zu trennen. Wenn sie zu nahe beieinander liegen, ist das Licht auf dem Motiv und auf dem Hintergrund ähnlich. Sie wollen mehr Licht auf Ihrem Motiv.

Natürliches Licht verwenden

Wenn Sie sich in einem Raum befinden und natürliches Licht verwenden, können Sie Ihr Motiv in der Nähe einer offenen Tür oder eines Fensters positionieren. Schließen Sie alle anderen Türen und Fensterabdeckungen. Schalten Sie alle elektrischen Lichter aus. Der Raum sollte so dunkel wie möglich sein.
Wenn Sie einen schwarzen Hintergrund haben, hängen Sie diesen so weit wie möglich von Ihrem Motiv entfernt auf. Je nachdem, wie dunkel der Raum ist, ist dies vielleicht nicht nötig. Wenden Sie die bereits erwähnte Blinzeltechnik an, damit Sie die hellen Bereiche besser erkennen können.
Wählen Sie den Kamerawinkel so, dass Sie keine hellen Bereiche im Hintergrund sehen. Wenn Sie einen Hintergrund verwenden, vergewissern Sie sich, dass die Ränder oder die Oberseite des Hintergrunds nicht im Bild zu sehen sind.
Wenn doch, müssen Sie möglicherweise das Objektiv wechseln oder den Hintergrund näher an das Motiv heranrücken. Achten Sie darauf, den Hintergrund nicht zu sehr zu verschieben.
Sehen Sie sich meinen Artikel über das Außenstudio mit natürlichem Licht an. Dort erfahren Sie, wie Sie schwarze Hintergründe für die Porträtfotografie im Freien einrichten.

Studioblitze, Blitzlicht oder eine kontinuierliche elektrische Lichtquelle verwenden

Wenn Sie mit elektrischen Lichtquellen arbeiten, haben Sie mehr Kontrolle. Das gilt doppelt, wenn Sie mehr als eine Lichtquelle haben. Es gilt das gleiche Grundprinzip wie bei der Verwendung von natürlichem Licht. Es muss mehr Licht auf das Motiv als auf den Hintergrund fallen.
Das beste Mittel, um dies zu erreichen, ist die Trennung von Motiv und Hintergrund. Wenn Sie in einem kleinen Raum arbeiten, müssen Sie möglicherweise „Fahnen“ verwenden, um das Licht zu kontrollieren. Eine Fahne kann alles sein, was das Licht, das Sie auf Ihr Motiv richten, davon abhält, den Hintergrund zu beleuchten.
Ich verwende schwarze gewellte Kunststoffplatten. Sie sind leicht und einfach zu positionieren. Ich habe eine Sammlung von verschiedenen Größen und benutze sie oft, um das Licht zu kontrollieren.
Die Verwendung eines Modifikators an der Lichtquelle kann helfen, ein Überlaufen des Lichts zu verhindern. Ein an Ihrem Blitzgerät angebrachter Stöpsel sorgt für ein sehr gerichtetes Licht. Wenn Sie einen Regenschirm oder eine Softbox verwenden, wird das Licht gestreut und erscheint weicher. Dies ist das bevorzugte Licht für viele Porträtaufnahmen.
Mit einem Regenschirm oder einer Softbox ist es schwieriger, das Licht von Ihrem Porträthintergrund fernzuhalten. Sie müssen für einen ausreichenden Abstand zwischen dem Motiv und der Lichtquelle sorgen.
Es ist hilfreich, in einem kleinen Raum mit einem schwarzen Hintergrund zu arbeiten. Dadurch wird ein Teil des Lichts absorbiert.

Wie Sie das Licht und die Belichtung kontrollieren

Im Idealfall sollten Sie Licht und Belichtung kontrollieren. Wenn Sie Ihre Kamera und das Licht auf Automatik stellen, werden Sie enttäuschende Ergebnisse erzielen.
Bei der Porträtfotografie ist es besonders wichtig, dass das Gesicht der Person gut belichtet ist. Wenn ich Porträts mache, nehme ich normalerweise eine Spotmessung vom Gesicht der Person vor. Dann stelle ich die Belichtung so ein, dass das Gesicht gut belichtet ist.
Ich achte darauf, dass das Lichtverhältnis zwischen dem Gesicht und dem Hintergrund stimmt. Das bedeutet, dass der Hintergrund des Porträts schwarz oder sehr dunkel ist.
Wenn der Hintergrund nicht dunkel genug ist, gibt es einige Möglichkeiten.

• Rücken Sie das Motiv und die Lichtquelle näher zusammen.
• Erhöhen Sie die Lichtleistung Ihres Stroboskops, Blitzes oder Dauerlichts.
• Verschieben Sie den Hintergrund weiter weg von der Lichtquelle an einen dunkleren Ort.

Hellhäutige oder hellhaarige Personen sind leichter vom dunklen Hintergrund zu trennen. Dunkelhäutige oder dunkelhaarige Personen brauchen mehr Licht.
Um zu vermeiden, dass sie mit dem schwarzen Hintergrund verschmelzen, fügen Sie ein wenig Gegenlicht hinzu.

Suchen Sie nach schwarzen Hintergründen in alltäglichen Situationen

Sie müssen nicht immer die Kontrolle über die Beleuchtung haben, um schwarze Hintergründe zu fotografieren. Ich liebe es, alltägliche Situationen zu finden, in denen ich Porträts mit schwarzem Hintergrund machen kann.

Sie können nach jemandem suchen, der einen dunklen Hintergrund hat. Diese Frau mit dem wundervollsten Lächeln verkauft gedämpften Fisch auf unserem örtlichen Markt.
Sie steht vor einer großen offenen Tür. Hinter ihr befindet sich ein Raum ohne Fenster und mit nur wenig Licht. Das Licht, das von dem weißen Gebäude auf der anderen Seite der Gasse reflektiert wird, beleuchtet sie.

Dieses Porträt einer jungen Frau und eines Elefanten hat einen natürlichen schwarzen Hintergrund. Das liegt daran, dass sie vor einem großen, offenen Gebäude mit einer hohen Decke standen. Die helle Sonne befindet sich hinter ihnen und wird von dem weißen Pflaster vor ihr reflektiert.
Das gab mir viel Licht auf ihr Gesicht und nicht viel auf den Hintergrund, da dieser im Schatten lag.
Bei einer Porträtsitzung im Freien können Sie nach Orten mit schwarzem Hintergrund suchen. Dies sind Orte, an denen kein helles Licht auf den Hintergrund einwirkt.
Gelegentlich kann man mit teilweise schwarzen Hintergründen sehr zufriedenstellende Ergebnisse erzielen.

Nachbearbeitung der Fotografie mit schwarzem Hintergrund

Gelegentlich unterscheidet sich der Lichtwert des Motivs nicht allzu sehr vom Hintergrund. In diesen Fällen müssen Sie den Hintergrund bearbeiten, um ihn dunkler zu machen.
Der Umfang der erforderlichen Bearbeitung hängt auch ein wenig vom Sensor Ihrer Kamera ab. Ein größerer Dynamikbereich führt zu Fotos, die stärker bearbeitet werden müssen.

Mit Lightroom und Photoshop schwarze Hintergründe erstellen

Die Regler, mit denen ich meine Hintergründe am häufigsten bearbeite, sind:

• Kontrast
• Schatten
• Schwarz
• Ebenen
• Tonkurve
• Pinsel
• Brennen

Ich verwende Adobe Lightroom und Photoshop. Sie können diese Techniken aber auch in jeder anderen Software anwenden.
Schauen Sie sich zunächst den Hintergrund an und entscheiden Sie, wie viel dunkler Sie ihn haben möchten. Manchmal muss ich nur die Schieberegler für Schwarz und Schatten anpassen, um das gewünschte Aussehen zu erzielen.
Das ist normalerweise der Fall, wenn der Hintergrund ein einheitliches Schwarz ist. Das ist z. B. bei Studioaufnahmen der Fall, bei denen ich die volle Kontrolle über die Beleuchtung und den Hintergrund hatte.
Wenn Sie im Freien in einer natürlicheren Umgebung fotografiert haben, müssen Sie möglicherweise andere Werkzeuge verwenden. Möglicherweise gibt es Bereiche im Hintergrund, die etwas Licht reflektieren. Oder ein Teil des Hintergrunds hat eine hellere Farbe. In diesem Fall sind die Pinsel- oder Verbrennungswerkzeuge am wirkungsvollsten.
Ich werde Bereiche des Hintergrunds mit dem Pinselwerkzeug in Lightroom abdunkeln. Das bedeutet, dass ich die zu hellen Bereiche übermale. Dann schiebe ich den Belichtungsregler ganz nach links oder rechts.
Der Effekt ist extrem und hilft mir zu sehen, wo ich male. Wenn ich mit dem Malen fertig bin, bewege ich den Schieberegler auf eine Stufe, die mir das gewünschte Ergebnis liefert.

Wie verwende ich das Verbrennungswerkzeug in Photoshop

Manchmal finde ich das Verbrennungswerkzeug in Photoshop effektiver. Ich verwende es bei einer sehr niedrigen Belichtungsstufe. Normalerweise etwa zehn Prozent.
Wenn die Belichtung auf mehr als das eingestellt ist, ist es zu stark und schwieriger zu verwenden.

Ich stelle den Bereich des Verbrennungswerkzeugs auch auf Schatten ein. Bei dieser Einstellung wirkt sich das Werkzeug stärker auf die dunklen Teile des Bildes aus als auf die hellen Bereiche. Wenn Sie bei der Einstellung „Schatten“ etwas überlappen, hat das Werkzeug weniger Auswirkungen auf Ihr Motiv.
Mit einer Kombination aus niedriger Belichtung und der Einstellung „Schatten“ kann ich alle hellen Bereiche abdunkeln. Unser Auge konzentriert sich auf helle Bereiche eines Bildes. Helle Objekte oder Bereiche, die auf einem dunklen Hintergrund zu sehen sind, können ablenken.
Wie bei jeder Manipulation in Lightroom oder Photoshop vermeide ich Extreme. Ich verwende eher eine Kombination verschiedener Werkzeuge, um ein bestimmtes Ergebnis zu erzielen, als ein einziges Werkzeug bis zum Anschlag auszureizen. Auf diese Weise lässt sich eine Qualitätsverschlechterung in der Bilddatei vermeiden.

Fazit

Wie bei so vielen Dingen in der Fotografie hängen Fotos mit schwarzem Hintergrund davon ab, wie man das Licht sehen kann. Achten Sie darauf, wann mehr Licht auf das Motiv als auf den Hintergrund fällt. Achten Sie auf die Schatten. Und schauen Sie, wie das Licht auf Ihr Motiv fällt.
Ist der Unterschied groß genug? Wenn nicht, kannst du die Situation kontrollieren oder manipulieren? Probieren Sie es aus. Diese Technik ist eine gute Möglichkeit, Ihr Motiv hervorzuheben.