Cómo crear un fondo negro para fotografía

Sabías que lo más importante para crear un fondo negro no es una tela, una pared o un telón de fondo negro… hay muchas maneras de recrear esa atmósfera oscura.
En este artículo, te mostraremos exactamente cómo crear fondos negros para tus fotos. Pista: todo depende de la luz que utilices.

¿Qué pasa si tus fondos nunca parecen negros

Lo que vemos con nuestros ojos y lo que registran nuestras cámaras puede ser muy diferente. Nuestros ojos ven una gama más amplia de valores de tono y luz de lo que nuestras cámaras pueden registrar en una sola exposición.
Animo a mis alumnos a mirar primero la luz. Piensen en lo que pueden ver en función de cómo incide la luz sobre el sujeto. A continuación, piensa en cómo lo registrará tu cámara.
Si estás mirando una escena con luz uniforme y sin demasiado contraste debería ser fácil de imaginar. Sin embargo, si hay contraste, con más luz en tu sujeto que en el fondo, aún puedes crear fondos negros.
En realidad no necesitas demasiado contraste para los fondos oscuros.

Cómo averiguar cuándo la luz es la adecuada

Nuestras modernas cámaras digitales son capaces de grabar un rango dinámico muy amplio. Las primeras cámaras digitales y todas las películas eran capaces de capturar una gama más limitada de tonos en un solo fotograma.
Actualmente, somos capaces de hacer fotos con más detalle en las sombras y las luces. Nuestras cámaras están empezando a dar resultados comparables a lo que vemos con nuestros ojos.
Para poder percibir cuándo se puede lograr una foto con un fondo negro hay que saber cuándo la luz es la adecuada. Necesitas entender cómo ver la diferencia en el valor de la luz que hay en el sujeto y en el fondo.
Hacer esto requiere que ignores algunos de los detalles que puedes ver, para que empieces a ver más como lo hace tu cámara. Esta es una buena habilidad para cualquier tipo de fotografía.
Piensa de antemano cómo vas a posprocesar tu imagen. Nuestras cámaras son capaces de registrar más detalles. Esto significa más ajustes en la postproducción para conseguir una foto con un fondo realmente oscuro.
Lo más importante es ver cuándo la luz es la adecuada. En un montaje de retrato o bodegón, tú controlas la iluminación y el fondo. Si prefieres los fondos naturales de los retratos, aún puedes conseguir fondos negros. Te mostraremos cómo en este artículo.

¡Intenta entrecerrar los ojos!

Para ayudarte a ver si habrá suficiente contraste en una escena, entrecierra los ojos y mira la escena. Si entrecierra los ojos, no verá muchos detalles en las zonas más oscuras. Las zonas más iluminadas resaltarán más.
Mirando una escena de esta manera tendrá un tipo de vista previa de cómo puede ser su fotografía. Si hay muy poco contraste en una escena cuando la miras con los ojos entrecerrados, se notará más.

Qué afectará a tus fondos negros

Estos factores determinarán lo oscuro que será el fondo:

• Diferencia de luz entre el sujeto y el fondo;
• Ajuste de la exposición;
• Color del fondo;
• Post-procesamiento.

Cuando hay más luz en tu sujeto, podrás conseguir que el fondo sea muy oscuro.
Supongamos que tienes la misma cantidad de luz tanto en tu sujeto como en el fondo. Incluso si su fondo es negro, tendrá que manipular la foto más tarde.

Cómo configurar retratos con fondo negro

Uso un fondo negro cuando hago retratos. Sólo tengo experiencia limitada con bodegones u otros estilos. Pero puede utilizar este método con cualquier sujeto que desee fotografiar.
Si tiene cierto control sobre su configuración de iluminación, crear fondos negros será más fácil. Y si manejas bien tu configuración, tendrás que hacer un post-procesamiento mínimo.
Elegir un fondo negro o de color oscuro facilitará las cosas. Asegúrese de que el fondo no refleja la luz. Las superficies brillantes o las láminas de plástico no son buenas porque reflejan la luz.
Yo utilizo cortinas negras gruesas en el estudio o alguna tela negra elástica cuando viajo. La tela elástica es buena porque no se arruga, lo que puede reflejar la luz.
Necesitarás suficiente espacio para separar el sujeto del fondo. Si están demasiado juntos, la luz sobre el sujeto y sobre el fondo será similar. Quieres más luz sobre tu sujeto.

Uso de la luz natural

Si estás en un interior y utilizas la luz natural, puedes colocar al sujeto cerca de una puerta o ventana abierta. Cierre todas las demás puertas y las cubiertas de las ventanas. Apague las luces eléctricas. La habitación debe estar lo más oscura posible.
Si tiene un fondo negro, cuélguelo lo más lejos posible del sujeto. Dependiendo de lo oscura que sea la habitación, puede que no sea necesario. Utiliza la técnica de entrecerrar los ojos que he mencionado antes para ayudarte a ver dónde están las zonas brillantes.
Elige el ángulo de la cámara de forma que evites ver las zonas claras del fondo. Si utilizas un fondo, asegúrate de que no puedes ver los bordes o la parte superior del mismo en tu encuadre.
Si puedes, puede que necesites cambiar tu objetivo o mover el fondo más cerca de tu sujeto. Ten cuidado de no mover demasiado el fondo.
Consulta mi artículo sobre estudio de exteriores con luz natural. Aprenderás a preparar fondos negros para fotografiar retratos en exteriores.

Utilización de luces estroboscópicas de estudio, flash o una fuente de luz eléctrica continua

Cuando se trabaja con fuentes de luz eléctrica se tiene más control. Esto es doble si tienes más de una luz. Se aplica el mismo principio principal que con el uso de la luz natural. Debe haber más luz sobre el sujeto que sobre el fondo.
La separación del sujeto y el fondo es la mejor manera de hacerlo. Si trabaja en una habitación pequeña, puede que tenga que utilizar «banderas» para controlar la luz. Una bandera puede ser cualquier cosa que bloquee la luz que está usando sobre el sujeto para que no afecte al fondo.
Yo uso láminas de plástico corrugado negro. Son ligeras y fáciles de colocar. Tengo una colección de varios tamaños y las uso a menudo para ayudarme a controlar la luz.
Usar un modificador en tu fuente de luz puede ayudar a evitar que la luz se derrame. Un snoot unido a su estroboscopio o flash proporcionará una luz muy direccional. Si utiliza un paraguas o una caja de luz suave, la luz se dispersará y parecerá más suave. Esta es la luz preferida para muchas fotografías de retratos.
Con un paraguas o soft-box, será más difícil mantener la luz fuera del fondo del retrato. Debes hacer que haya suficiente distancia entre el sujeto y la fuente de luz.
Trabajar en una habitación pequeña con un fondo negro te ayudará. Esto absorberá algunos de los derrames de luz.

Cómo controlar la luz y su exposición

En una situación ideal, usted debe controlar su luz y la exposición. Tener la cámara y las luces configuradas en automático proporcionará resultados decepcionantes.
En la fotografía de retratos tener la cara del sujeto bien expuesta es lo más importante. Cuando hago retratos, suelo tomar una lectura del medidor puntual de la cara del sujeto. Me aseguro de que el balance de luz sobre ellos y el fondo sea el correcto. Esto significa que el fondo del retrato será negro, o muy oscuro.
Si el fondo no es lo suficientemente oscuro, aquí hay algunas cosas que puede hacer.

• Acerque el sujeto y la fuente de luz.
• Aumente la potencia lumínica de su luz estroboscópica, flash o luz continua.
• Aleje el fondo de la fuente de luz a un lugar más oscuro.

Los sujetos de piel clara o pelo claro son más fáciles de separar del fondo oscuro. Los sujetos de piel más oscura o con pelo oscuro necesitarán más luz.
Para evitar que se mezclen con el fondo negro, añade un poco de luz de fondo.

Busca fondos negros en situaciones cotidianas

No siempre es necesario controlar la iluminación para que la fotografía de fondo negro funcione. Me encanta encontrar situaciones cotidianas en las que puedo hacer retratos con fondo negro.

Puedes buscar a alguien con un fondo oscuro detrás. Esta mujer con la sonrisa más maravillosa vende pescado al vapor en nuestro mercado local.
Está de pie frente a una gran puerta abierta. Detrás de ella hay una habitación sin ventanas y con poca luz. La luz que se refleja en el edificio blanco del otro lado del callejón la ilumina.

Este retrato de una joven y un elefante tiene un fondo negro natural. Esto se debe a que estaban frente a un gran edificio abierto con un techo alto. El sol brillante está detrás de ellos y se refleja en el pavimento blanco delante de ella.
Esto me dio mucha luz en su cara y poca en el fondo porque estaba en la sombra.
Durante una sesión de retrato en exteriores, puedes buscar lugares con fondos negros. Se trata de lugares en los que no hay luz brillante que afecte al fondo.
A veces, el uso de fondos negros parciales puede producir resultados muy satisfactorios.

Post-procesamiento de la fotografía de fondo negro

A veces, el valor de la luz sobre el sujeto no es demasiado diferente del fondo. En estos casos, tendrá que manipular el fondo para hacerlo más oscuro.
La cantidad de procesamiento necesaria también dependerá en cierta medida del sensor de su cámara. Un rango dinámico más amplio producirá fotos que necesitarán más edición.

Uso de Lightroom y Photoshop para recrear fondos negros

Los controles que más uso para retocar mis fondos son:

• Contraste
• Sombras
• Negros
• Niveles
• Curva de tonos
• Pincel
• Quemado

Utilizo Adobe Lightroom y Photoshop. Aunque puedes aplicar estas técnicas en cualquier software que utilices.
Primero mira el fondo y decide cuánto más oscuro te gustaría que fuera. A veces sólo tengo que ajustar los controles deslizantes de los negros y las sombras para conseguir el aspecto que quiero.
Esto suele ocurrir cuando el fondo es un negro uniforme. Por ejemplo, en las fotos de estudio en las que he tenido un control total sobre las luces y el fondo.
Si has fotografiado en exteriores en un entorno más natural, puede que necesites utilizar otras herramientas. Puede que hubiera zonas del fondo que reflejaran algo de luz. O parte del fondo puede haber sido de un color más claro. Aquí es cuando las herramientas de pincel o quemado son más efectivas.
Oscureceré las zonas del fondo utilizando la herramienta de pincel en Lightroom. Esto significa pintar sobre las áreas que son demasiado brillantes. Luego muevo el deslizador de exposición hacia la izquierda o la derecha.
El efecto es extremo y me ayuda a ver dónde estoy pintando. Una vez que haya terminado de pintar moveré el control deslizante a un nivel que me da el resultado que quiero.

Cómo utilizar la herramienta de quemado de Photoshop

A veces encuentro la herramienta de quemado en Photoshop más eficaz. Voy a utilizar esto en un nivel de exposición muy bajo. Por lo general, alrededor del diez por ciento.
Si la exposición se establece a más que eso, es demasiado severa y más difícil de usar.

También voy a establecer el rango de la herramienta de quemado a las sombras. En esta configuración, la herramienta afectará a las partes más oscuras de la imagen más que a las zonas claras. Si se superpone un poco cuando el rango está ajustado a sombras, tendrá menos efecto sobre el sujeto.
Usando la combinación de una exposición baja y el rango ajustado a sombras puedo oscurecer cualquier zona clara. Nuestros ojos gravitan hacia las partes claras de una imagen. Los objetos claros o las áreas visibles sobre un fondo oscuro pueden distraer.
Como con cualquier manipulación en Lightroom o Photoshop, evito los extremos. Utilizaré una combinación de diferentes herramientas para lograr un resultado en lugar de una herramienta llevada al máximo. Esto puede ayudar a evitar el deterioro de la calidad en el archivo de imagen.

Conclusión

Como sucede con muchas cosas en la fotografía, las fotografías de fondo negro dependen de cómo se puede ver la luz. Busca cuando hay más luz en el sujeto que en el fondo. Fíjate en las sombras. Y en cómo cae la luz sobre tu sujeto.
¿Hay suficiente diferencia? Si no es así, ¿puedes controlar o manipular la situación? Pruébalo. Utilizar esta técnica es una gran manera de hacer que el sujeto destaque.