Hay una frase básica que a los periodistas les gusta utilizar cuando describen la obra de un nuevo talento artístico. Sobre todo si la obra está en la calle. A menudo se les compara con Banksy. Es una pereza, pero es el artista callejero más famoso del mundo.
A menudo me divierte la cantidad de comparaciones que recibe Banksy. Se supone que es porque es el único otro artista callejero que estos periodistas conocen. Se convierte en un vínculo fácil de hacer. De repente, aparece algo que es un poco atrevido y es «el nuevo Banksy». Tal vez un artista local utiliza una plantilla y «es el nuevo Banksy». ¿Qué tal si no sabemos quién es el artista? Debe ser el nuevo Banksy.
De todas formas pensé en divertirme un poco con este concepto. Buscando en Internet he encontrado historias de artistas que han sido comparados con Banksy de una forma u otra. No hay que buscar demasiado. También he añadido un pequeño resumen. He utilizado para evaluar hasta qué punto es realista la comparación con Banksy. Principalmente, al hacer mis comparaciones me he fijado en el estilo y el entorno. Banksy es conocido por su técnica de estarcido de una sola capa. También es conocido por su uso del entorno que le rodea. También me he fijado en el ‘Misterio’ porque no mucha gente sabe quién es y sigue siendo un enigma.
- Artistas comparados con Banksy – Los principales contendientes
- La Mano Negra – Banksy iraní
- ¿Qué tan cerca está de Banksy?
- P183 – Banksy ruso
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- Mobstr – Typeface Banksy
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- Otros corredores y jinetes
- C215 – Banksy francés
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- Bambi – The Female Banksy
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- Aito – Japanese Banksy
- ¿Qué tan cerca está de Banksy?
- Roy’s People – Banksy en miniatura
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- Pejac – El Banksy español
- ¿Qué tan cerca de Banksy?
- ¿Stik…er… Stik Banksy?
- ¿Qué tan cerca está de Banksy?
- Ben Eine – Alphabet Banksy
- ¿Qué tan cerca está de Banksy?
Artistas comparados con Banksy – Los principales contendientes
La Mano Negra – Banksy iraní
La Mano Negra trabaja entre el telón de fondo del régimen autoritario iraní. Es un artista callejero escurridizo con algunos mensajes políticos descarnados. Utiliza el esténcil como parte fundamental de su arsenal. El periódico The Guardian lo comparó con Banksy. Apodado «el Banksy de Irán», trabaja de forma encubierta, utiliza la sátira para transmitir su mensaje y emplea una técnica artística similar.
En declaraciones al periódico, explica cómo utiliza su arte para concienciar sobre cuestiones clave en Irán. Temas como la actividad legal en el comercio de órganos. Es decir, la gente anuncia sus propios riñones para venderlos y los derechos de las mujeres. Uno de los murales representa a una mujer con hijab que sostiene en alto una botella de detergente mientras lleva la camiseta del equipo de fútbol iraní. Las mujeres tienen prohibido asistir a los partidos de fútbol a los que asisten los hombres. El mural tiene ecos de la reciente historia de Ghoncheh Ghavami, una mujer británico-iraní que fue recientemente encarcelada por asistir a un partido de voleibol.
La comparación con Banksy es algo que parece atraer a Black Hand. En declaraciones a The Guardian, lo describe como una inspiración: «Aprendes de Banksy. Banksy es el artista callejero más importante y serio que se ha convertido en una enciclopedia viva del grafiti para los demás». Su técnica de estarcido también procede directamente de la escuela de Banksy «Me pregunté cómo podría definirse Banksy en la atmósfera sociocultural y política de Irán. Necesitaba una técnica para poder hacer mi arte en un periodo de tiempo muy corto», dice Black Hand.
- También se puede leer más sobre Black Hand en el blog Good Morning Iran.
¿Qué tan cerca está de Banksy?
Bueno, bastante cerca diría yo. la Mano Negra opera en medio del telón de fondo de un régimen represivo. tiene que usar stencil porque no quiere ser atrapado y necesita operar rápidamente. Mantiene su identidad en secreto por miedo a las autoridades y tiene un ingenio agudo y observador.
P183 – Banksy ruso
P183 fue un artista callejero ruso que murió trágicamente el año pasado con sólo 29 años. En una entrevista con la BBC el año anterior describieron a P183 como «la respuesta rusa a Banksy». En 2012, en una entrevista con el escurridizo artista, captaron parte de su arte y sus opiniones. No hace falta decir que el vídeo resultante es muy interesante y puede verse aquí. Sin embargo, fue una entrevista con la revista online Fatcap la que abordó la comparación con Banksy de forma directa. «La gente necesita comparar a una persona con otra… Así que comparan. Personalmente ya no me importa. Tengo mi propio cosmos», dijo.
Merece la pena leer esa entrevista en la que se explican algunas de las inspiraciones que dieron forma a P183. También da una visión de la escena en Rusia. Explicando su motivación a Fatcap les dijo: «El hecho es que no tengo elección. Hice lo que me parecía importante, eso es todo. Y observo que el grafiti, y si podemos llamar así a lo que hago, es visto por la gente todos los días, y eso es una ventaja».
Parte de arte callejero, parte de instalación, aquí había un artista que utilizaba el mundo que le rodeaba para crear un arte llamativo y que provocaba la reflexión. En declaraciones a la BBC, dijo que, sin embargo, ésta no es su principal inspiración. «Mi obra suele abordar la política, pero para mí la sociedad es más importante. No obstante, la política es un tema candente. No me gustan muchas cosas de la política rusa, la política de Putin».
¿Qué tan cerca de Banksy?
Similar a Black Hand. P183 operaba en un régimen represivo realizando comentarios sociales a través del arte que sabía que podía no ser apreciado. Su obra era aguda, satírica y observadora, era un artista con mucho que decir. Su estilo utilizaba el entorno que le rodeaba y a menudo provocaba comentarios. ¿Similar a Banksy? Bueno, en ese sentido sí, supongo que sí. Aunque P183 era muy singular y una gran pérdida para el mundo del arte
Mobstr – Typeface Banksy
Una comparación poco probable a primera vista, pero si se mira un poco más de cerca, la pregunta de la Shortlists «¿Es Mobstr el nuevo Banksy?» podría tener un poco de impulso. Conocido por sus palabras y frases con plantillas que han aparecido en el East End de Londres durante años, se ha ganado una gran reputación por su enfoque subversivo del «arte callejero».
Pintando con plantillas las paredes, los suelos, las vallas publicitarias, los carteles publicitarios y cualquier otro lienzo en el que considere que su marca única de mensajes pueda aparecer, Mobstr es un poco el favorito de la escena underground. Si echas un vistazo a su página web, la vena subversiva queda clara.
¿Qué tan cerca de Banksy?
Bueno, Mobstr viene de la misma escuela, eso es seguro, subversivo y underground, la calle es su lienzo y la sociedad su audiencia. Curiosamente, aunque se le conoce más por sus letras estarcidas que por sus imágenes, creo que de todos los que hemos visto, Mobstr es el que más se acerca. Es profundamente satírico y su humor de observación es genial.
Otros corredores y jinetes
C215 – Banksy francés
Viajando a Malta de vacaciones recientemente. El famoso artista callejero francés C215 pensó en añadir algunas de sus plantillas a las calles de La Valeta. No hace falta decir que atrajo la atención del periódico local. The Times of Malta» realizó una entrevista y la tituló «El arte callejero del francés Banksy colorea La Valeta». Hablando con el periódico sobre su estilo, dijo: «Practico mi arte con el máximo respeto a la ciudad en la que estoy. No destruyo nada y no pinto en las paredes sin permiso. La piedra de Malta es hermosa y me encanta. Es imposible que pinte sobre ella».
Por supuesto, C215 es muy conocido por sus retratos en plantilla de personas y animales, así que eso podría explicar en parte el vínculo. Además, no se expone demasiado al público. Aunque tampoco lo rehúye necesariamente. En Londres hemos tenido la suerte de ver una buena parte del trabajo de C215 a lo largo de los años. Recientemente organizó una exposición individual en la famosa galería Stolen Space. Si te fijas bien, todavía puedes ver algunos de los restos de sus anteriores visitas a la ciudad. Curiosamente, al igual que la obra de Banksy en la calle, C215 también ha sufrido el vandalismo de su arte. Es una verdadera lástima porque produce un arte de verdadera belleza que realmente tiende a mezclarse con su entorno.
¿Qué tan cerca de Banksy?
Aunque C215 a menudo utiliza plantillas, éstas suelen tener varias capas y son bastante coloridas. La obra suele representar a personas o animales y no detecto ninguna sátira. Sin embargo, C215 suele retratar a personas que ha conocido o visto. Algunas de sus obras más llamativas son las de los vagabundos que ha representado. En términos de misterio, aunque no suele estar a la vista del público, no tengo la impresión de que busque ocultarse.
Bambi – The Female Banksy
Si alguna vez ha habido una artista callejera que parece conocer el valor de la publicidad es Bambi. A menudo se la cita como la Banksy femenina por el hecho de ser mujer. Mantiene su identidad en secreto y utiliza plantillas. También parece ser la favorita de los periodistas que buscan una historia de arte callejero con un ángulo diferente, Bambi encaja en el proyecto de ley parece.
De todos los artistas en comparación con Banksy que hemos mirado. Bambi es, con mucho, el que tiene más historias en los periódicos nacionales. The Guardian escribió a principios de este año un artículo titulado «Cómo Bambi, la Banksy femenina se convirtió en la nueva estrella del arte callejero». En él se afirmaba que personas como Kanye West y Brad Pitt hacían «cola» para comprar su obra. El Telegraph también publicó una noticia sobre el robo de unas obras suyas, supuestamente valoradas en 20.000 libras, en una galería pop up de Islington.
¿Qué tan cerca de Banksy?
Bueno, Bambi usa stencil y para el común de los mortales como yo sigue siendo desconocida. También es una mujer, de ahí que la prensa la haya bautizado como la «Banksy femenina». Tengo que admitir que me sorprende la atención que recibe. Parece que hay algunos periodistas amigos que se interesan por su trabajo. Desde el punto de vista del marketing, Bambi es especialmente astuta. En cuanto al culto a Bambi, parece que se ha convertido en una especie de clase magistral. Incluso ha llegado hasta aquí. Escalando las vertiginosas alturas de Inspiring City así que debe haber funcionado
Aito – Japanese Banksy
Se presentó ampliamente como el Banksy japonés durante una exposición individual en la Graffik Gallery. Este magistral marketing fue a su vez recogido y ejecutado por este mismo blog. Sí, es cierto que nosotros también caímos en la comparación y reseñamos la exposición con el siguiente título: «Aito, el Banksy japonés, presenta su primera exposición en solitario en la Graffik Gallery de Londres».
Las comparaciones con Banksy consistían básicamente en que utiliza plantillas y su arte es bastante satírico. Por lo tanto, no hay demasiadas diferencias, si bien es cierto que Aito es todavía muy joven y sin duda perfeccionará su arte con el tiempo. Antes de la exposición, Aito pintó algunas cosas en la calle, lo que condujo a la exposición en el Graffik. En la inauguración de la exposición, Aito afirmó que Banksy fue su influencia. Su ambición era convertirse en el mayor artista callejero de Japón.
¿Qué tan cerca está de Banksy?
Aito utiliza el stencil y está claro que intenta utilizar la sátira en sus piezas. En cuanto a la comparación con Banksy eso es todo realmente. Necesita desarrollar un poco más su estilo para ser realmente comparado y la calle tiene que ser su lienzo. Ha producido algunas piezas allí, pero el tiempo dirá cómo se desarrollará este artista.
Roy’s People – Banksy en miniatura
Mi favorito personal de todos los artistas comparados con Banksy es el del artista en miniatura Roy’s People. Se trata de un artista que crea escenas creativas e imaginativas utilizando personas pequeñas. La imagen resultante se elabora cuidadosamente antes de ser fotografiada y expuesta en galerías del Reino Unido y de todo el mundo. Fue Islington Now quien hizo la comparación con la pregunta «¿El nuevo Banksy?» en su titular después de haber entrevistado al artista antes de su primera exposición individual en la Curious Duke Gallery.
Está claro que hay grandes diferencias de estilo entre los dos artistas, pero para ser justos, Banksy es alguien a quien Roy, un amigo de este blog, cita como inspiración. Es eso, más el hecho de que Roy prefiere ser conocido como ‘Roy’s People’ en lugar de su nombre real cuando habla de su trabajo, lo que informó el titular en Islington Now.
¿Qué tan cerca de Banksy?
Roy es un gran talento, no hay duda, pero incluso el observador más amable no podría comparar su trabajo con el de Banksy, es demasiado diferente. Sin embargo, no hay que preocuparse, Roy, seguimos pensando que eres genial y estoy seguro de que no hemos roto tantas ilusiones.
Pejac – El Banksy español
Fue el Metro el que hizo la pregunta «¿es este el nuevo Bansky?» sobre el artista español Pejac. Con un uso muy inteligente de la colocación, su obra pretende complementar y apoyar el espacio en el que se encuentra. Las imágenes resultantes son inteligentes e imaginativas. A diferencia de los murales de Banksy, las creaciones del artista español son más discretas. Son menos políticas y más minimalistas y alucinantes. Las líneas de una pared de ladrillos se metamorfosean en las ramas de un árbol o el contorno de un cerebro se convierte en una bandada de pájaros»
Al echar un vistazo a su página web. La obra de Pejacs cobra más vida pintando en la calle. Este es seguramente el mejor lugar para experimentarlo. Tan inteligente es él con el uso de su entorno. Hay un gran artículo sobre su trabajo por Hi-Frustose que explora su uso de la silueta y la ilusión óptica aún más.
¿Qué tan cerca de Banksy?
Pejac es un gran talento que es capaz de trabajar sin esfuerzo en varios medios. Su uso del entorno es de primera clase y eso también se puede decir de Banksy. Sin embargo, no estoy tan convencido de su nivel de sátira, el trabajo de Pejac no me parece que tenga mucho filo. Más bien, por lo que he visto, es más bien desenfadado y juguetón.
¿Stik…er… Stik Banksy?
Fue el Daily Mail el que hizo la pregunta «¿Es Stik el nuevo Banksy?Esto fue el año pasado. Siguió la noticia de que una puerta de garaje pintada por el artista había sido comprada por un coleccionista. Se esperaba que se vendiera por 50.000 libras. La puerta en cuestión había sido pintada en Hackney tras los disturbios de Londres. Representaba tres figuras icónicas de Stik con el telón de fondo de una única llama.
Stik es uno de los artistas callejeros más reconocidos del mundo actual. Sus figuras se han hecho reconocibles desde Nueva York hasta Japón y Noruega. Podría decirse que es un verdadero artista callejero de vanguardia. Tiene un buen reconocimiento, por lo que comparar al artista con Banksy es bastante acertado en este sentido. Sin embargo, en términos de estilo, no creo que puedan ser más diferentes, ya que dibuja hombres de palo en una variedad de situaciones, pero que tienen su propia personalidad. El trabajo de Stik es extrañamente hermoso y amado por la gran mayoría de la gente que se encuentra con él.
La historia de Stik es interesante, inicialmente dibujando sus figuras de palo mientras vivía sin hogar en las calles, se hicieron populares y muy queridas, esperadas por las comunidades que podrían tener la suerte de conseguir una. Hemos cubierto su trabajo mucho aquí en Inspiring City, su trabajo con Thierry Noir en la pared del metro de la aldea en Shoreditch es un favorito particular y su pared en el Banco del Sur que es pasado por miles de visitantes cada día es fotógrafos hotspot.
¿Qué tan cerca está de Banksy?
Bueno, ambos pintan en la calle y son conocidos en todo el mundo, pero ahí termina la comparación. El estilo de Stik es amigable y aunque muchas de sus obras (como la de los disturbios de Londres) pueden reflejar la sociedad, él no sale a escandalizar. Es el tipo de arte callejero que es accesible y limpio y que en general no atrae la controversia. Además, lo pinta todo a mano, sin una plantilla a la vista, perfeccionando esas cabezas redondas a lo largo de los años hasta conseguir una fina ar
Ben Eine – Alphabet Banksy
Es irónico que Ben Eine esté en la lista. Aquí tenemos a un absoluto contemporáneo de Banksy. En los tiempos en que Banksy pintaba las calles del East End, Eine estaba allí con él. También hacía sus serigrafías. Eine era y sigue siendo un maestro de la serigrafía. Muy conocido en la escena del arte callejero. De hecho, actualmente tiene varias piezas destacadas en Shoreditch y en el Parque Olímpico.
En 2010 fue el Evening Standard quien se preguntó «¿Es Ben Eine el nuevo Banksy?». Había saltado a la fama de repente gracias a Samantha Cameron. La esposa del entonces Primer Ministro había adquirido una obra suya como regalo para Barack Obama. El lienzo, que simplemente decía «Ciudad del Siglo XXI», podría estar ahora colgado en la Casa Blanca. Sin duda, Eine atrajo mucha atención. Dijo al Standard: «Mi teléfono empezó a sonar, los correos electrónicos empezaron a sonar, todo el mundo preguntaba si esto estaba a la venta, si estaba a la venta»
Es bastante irónico que Eine, un etiquetador bastante notorio en su día, acabe ahora colgado en la Casa Blanca. «Me arrestaron unas 15 veces, y me procesaron y multaron seis o siete veces». dijo al Standard en la misma entrevista. Sólo cambió su forma de actuar cuando otras responsabilidades más terrenales, como una hipoteca y una relación de pareja, le hicieron recapacitar sobre las actividades que podían o no haberle llevado a la cárcel. Al terminar la entrevista, en tono reflexivo, Eine dijo que «tal vez sea inevitable que lo underground se convierta en mainstream. Mira el fenómeno Banksy, o lo que me ha pasado a mí. Personalmente, no puedo creer que tenga casi 40 años y siga pintando cosas en las paredes»
¿Qué tan cerca está de Banksy?
Como contemporáneo está más cerca que la mayoría. Los dos tocaban en los mismos círculos y andaban juntos. Eine y Banksy pintaban juntos y viajaban por el mundo. También se ayudaban mutuamente con sus obras. Los dos trabajaban juntos en la galería de grabados Pictures on Walls. El estilo de Eine ha evolucionado desde entonces. Sus letras estilizadas se han vuelto cada vez más extravagantes y coloridas y le han distinguido.
