Si planeas hacer dinero con tu música, o simplemente eres un entusiasta de la industria musical, aprender sobre las diversas partes móviles dentro de la industria – como las compañías editoras de música – es una necesidad.
Aunque lo que hacen los editores de música no es tan emocionante como lo que hacen los promotores musicales -o diablos, los roadies-, su impacto y alcance es una necesidad poderosa y de gran alcance.
¿Qué hace una empresa de edición musical?
Los editores de música suelen encargarse de algunas de las facetas comerciales entre bastidores de tu música.
Se encargan de cosas como: registrar tus canciones en una organización de derechos de ejecución local o nacional, registrar los derechos de autor de tus canciones, ayudarte a vender tus canciones a un programa de televisión o a un artista pop (si ese es el camino que estás eligiendo para tu carrera musical), auditar a los licenciatarios que utilizan tus canciones y, a veces, incluso cobrar el dinero que se te debe por las interpretaciones de tus canciones.
Es un negocio en el que la gente paga por el derecho a usar una canción.
Así que, si tienes tu música escrita y grabada, por ejemplo, antes de lanzarla, deberías registrar cada una de tus canciones en una editorial musical.
De este modo, cada vez que tu canción sea interpretada o difundida (como en la radio, en una película, en un servicio de streaming de música, en un restaurante, en un concierto, etc.), ganas y cobras el dinero que te corresponde por cada una de esas emisiones o interpretaciones.
Esto es especialmente importante en caso de que tu música se vuelva increíblemente popular, ya que se reproducirá con más frecuencia y en más situaciones.
Al fin y al cabo, sería una pena que no cobraras por tu trabajo.
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Cómo funcionan las editoriales musicales: The Ultimate Beginner’s Guide
¿Cómo ganan dinero las editoriales musicales?
Las editoriales musicales son, ante todo, un negocio.
Harán todo lo que esté en su mano para proteger tu música, pero también harán los tratos que necesiten para cubrir sus propios costes y obtener beneficios.
Los ingresos los obtienen principalmente a través de las tarifas de las licencias y los derechos de autor que cobran a sus compositores y productores.
Los editores se quedan con un porcentaje del dinero que ingresan los compositores y productores, ya que comparten los derechos de autor, las licencias y los derechos de autor de cada canción, estos últimos incluyen los derechos mecánicos y de sincronización.
Los editores utilizan este dinero para pagar sus gastos de funcionamiento, que incluyen el pago del alquiler de sus oficinas, el pago de su personal, la compra de suministros y equipos, y la cobertura de impuestos, seguros y otros gastos.
También gastan dinero en asegurarse de que su música esté siempre protegida.
Sólo para dar un poco de contexto en cuanto a la clase de dinero de la que estamos hablando, aquí está lo que algunas de las canciones más grandes han obtenido.
En enero de 2012, «Someone Like You» de Adele, había ganado 3,9 millones de dólares en ventas de canciones, 5,8 millones de dólares en ventas de álbumes y 882.700 dólares en derechos de autor. Por su parte, «Poker Face», de Lady Gaga, había ganado 6,5 millones de dólares en ventas de canciones, 1,5 millones de dólares en ventas de álbumes y 728.000 dólares en derechos de autor.
Y mientras estas canciones sigan siendo populares y acumulen tiempo de reproducción en la radio y en fuentes de streaming, seguirán ganando dinero, gracias a los editores de música.
Aunque este dinero se reparte entre varias fuentes, incluyendo el editor y el compositor (aunque es posible que haya fuentes adicionales dependiendo de la situación particular), las cantidades siguen siendo bastante impresionantes, y demuestran lo valioso que es firmar con un editor de música.
¿Cuánto dinero gana un compositor por canción?
Los compositores tienen garantizado el cobro de 9,1 céntimos por canción (en concepto de derechos mecánicos), pero esa no es la única forma de ganar dinero.
Sus canciones pueden reportar ingresos si aparecen en otros medios, como una película, un programa de televisión, un anuncio o un videojuego.
Una canción también puede ganar dinero cada año sólo por aparecer en la radio o en fuentes de streaming online -como YouTube o Spotify-, así como cada vez que se interpreta en concierto por el artista original o una banda de versiones.
Lo que ganes por tu música depende de una serie de factores, desde la editorial musical y la organización de derechos de ejecución con la que firmes, hasta la popularidad y la distribución de tus canciones.
Cabe destacar que la mayoría de los acuerdos con editoriales musicales pueden acabar con los propietarios de los derechos de autor recibiendo hasta el 50% de todos los derechos generados.
Antes de elegir una editorial musical con la que trabajar, asegúrese de investigar todas ellas para poder encontrar la que mejor se alinee con sus valores y necesidades.
También debería buscar asesoramiento legal si no está seguro de alguna letra pequeña.
Los 5 mayores editores de música en 2019
Ahora que entiendes a qué se dedican estos importantes actores de la industria, es el momento de conocer cuáles son las principales editoriales musicales y cuál es su alcance.
Incluso es posible que encuentres una que te parezca adecuada para ti y tu música (o que te fangirlees porque acabes con la misma compañía que tu cantante o grupo favorito).
Sony/ATV Music Publishing
Sony/ATV es la principal editorial musical.
Tienen más de 3 millones de derechos de autor, y trabajan con algunos de los artistas más destacados dentro de la industria, como: The Beatles, Kanye West, Lady Gaga, Ed Sheeran, Michael Jackson, Queen, Cardi B, Taylor Swift, The Rolling Stones, Depeche Mode, Marvin Gaye, Bob Dylan, Pharrell Williams, Hank Williams y Carole King.
A partir del primer trimestre de 2019, Sony/ATV sigue manteniendo su posición como primer editor, y aumentó su cuota de mercado hasta el 22,52% desde el 21,2% del último trimestre de 2018.
El editor también ha visto un aumento en la cantidad de sus canciones que reciben tiempo de reproducción en la radio en el primer trimestre de 2019, con 58, dos más que en el cuarto trimestre de 2018.
Universal Music Publishing Group
Universal Music Publishing es actualmente la segunda mayor editorial musical.
Representan a muchos de los artistas más populares de la música, como Adele, Justin Bieber, Ariana Grande, Halsey, Justin Timberlake, Elton John, Coldplay, Billy Joel, Imagine Dragons, Maroon 5, Nicki Minaj, Pearl Jam, Keith Urban, U2, Miley Cyrus, Mariah Carey, Paul Simon, Britney Spears, Sex Pistols y The Beastie Boys.
En el primer trimestre de 2019, la cuota de mercado de Universal en las principales canciones de la radio se situó en el 17,05%, lo que supone un descenso respecto al 18,92% del cuarto trimestre de 2018. El gigante editorial tuvo 51 canciones en las principales canciones de radio del Q1.
Kobalt
Aunque Sony/ATV, Universal Music Publishing Group y Warner/Chappell han sido durante mucho tiempo los tres principales editores de música, los recién llegados relativos Kobalt, fundados en 2000, han surgido en popularidad y destreza dentro de la industria.
Se dedican a centrarse en la construcción de «la empresa de servicios musicales del mañana» y a potenciar a los «creadores en la era digital de hoy».
La editorial Kobalt representa a John Denver, Elvis Presley, The Lumineers, 50 Cent, deadmau5, Beck, Enrique Iglesias, Danger Mouse, Lionel Richie, Dixie Chicks, Father John Misty y Childish Gambino. Cerraron el primer trimestre de 2019 con una cuota de mercado del 16,46%, aunque bajó ligeramente desde el 17,35% del último trimestre de 2018.
Warner/Chappell
Warner/Chappell representa a varios músicos y compositores populares, como Rihanna, Katy Perry, Kendrick Lamar, Sammy Hagar, Ray Charles, Bad Religion, Talking Heads, Wiz Khalifa, Deftones, Madonna, Radiohead, Twenty One Pilots, Led Zeppelin, Hall and Oates, Eric Clapton, Van Morrison y Green Day.
Durante mucho tiempo, Warner/Chappell mantuvo su estatus como el tercer mayor editor de música, pero recientemente ha bajado al cuarto. Terminó el primer trimestre de 2019 con una cuota de mercado del 16,13% de las principales canciones de la radio.
BMG
El quinto mayor editor de música es BMG. Representan a artistas de la talla de David Bowie, Iron Maiden, Alicia Keys, Kylie Minogue, OutKast, Wu-Tang Clan, Deep Purple, Barry White, Annie Lennox, Blondie, Nikki Sixx, Run DMC, Ace of Base, The Cranberries, Mobb Deep, HIM, Air Supply, Yanni, RZA, Natalie Imbruglia, Robyn y Evanescence.
BMG vio su cuota de mercado bajar al 5,7% en el primer trimestre de 2019, desde un más impresionante 8,03% en el cuarto trimestre de 2018.
Otros editores de música notables
No todos los editores causan tanto revuelo como Sony/ATV o Universal Music Publishing Group. Pero todavía hay toneladas de otros editores por ahí que hacen un trabajo impresionante y son dignos de mención:
- Spirit Music Group (Representa a Belle and Sebastian, Tim McGraw, Chicago, Snow Patrol, Matt and Kim, Pete Townshend, Right Said Fred y Smash Mouth)
- Primary Wave Entertainment (Representa a Bob Marley, Alice Cooper, Count Basie, Toots & The Maytals, Def Leppard, Counting Crows)
- Wixen Music Publishing (Representa a Santana, Weezer, Cake, Tom Petty, The Doors, Tim Armstrong, The Doobie Brothers, Stevie Ray Vaughan, Janis Joplin, Audioslave, The Interrupters, Rick James, Neil Young, y NOFX)
- Reservoir Media Management (Representa a 2 Chainz)
- Big Yellow Dog Music (Representa a Meghan Trainor, Maren Morris)
- Big Deal (Representa a Manchester Orchestra,St. Vincent, FIDLAR, The Walkmen, My Morning Jacket, Sharon Van Etten)
- Pulse Music Group (Representa a Run the Jewels, Rich the Kid, Miike Snow)
- The Royalty Network (Representa a Roberta Flack, Shiny Toy Guns, Ferry Corstein)
- Concord Music Publishing (Representa a M.I.A., Creedence Clearwater Revival, Billie Holiday, Marilyn Manson, John Coltrane, Blues Traveler, Cyndi Lauper, Phil Collins, Cypress Hill, Dolly Parton, Mark Ronson, Pink Floyd, Nine Inch Nails)
La gestión y el seguimiento de la ejecución y la difusión de millones de canciones cada año es un gran negocio – y mucho trabajo.
Aunque los editores de música ganan una buena parte del dinero aportado por las licencias y los derechos de autor de su música, tanto los grandes como los pequeños editores mantienen sus canciones protegidas y ayudan a garantizar que se le pague cuando y dondequiera que se reproduzca su música, lo que los convierte en una parte inestimable del ecosistema de la industria musical.
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