Si vous êtes comme moi, vous pourriez penser que les bandes dessinées et les romans graphiques sont considérés comme le même format de narration.
Mais après avoir utilisé les termes de façon interchangeable pendant des années, je n’ai compris que récemment qu’il existe des différences très distinctes entre les bandes dessinées et les romans graphiques.
Vous ne voulez pas vous faire prendre à identifier un roman graphique comme une bande dessinée (ou vice versa) dans une librairie, n’est-ce pas ? Ce serait embarrassant, n’est-ce pas ? (Ne me demandez pas comment je le sais.)
Voici les principales différences entre les bandes dessinées et les romans graphiques, et ce que vous devez savoir sur chacun.
comiXology Unlimited offre un accès illimité à la lecture d’une bibliothèque massive de bandes dessinées numériques, de mangas et de romans graphiques. Essayez-le GRATUITEMENT pendant 30 jours !
Une brève histoire de la bande dessinée &Nouveaux graphiques
En tant qu’enfant, vous vous rappelez probablement avoir lu ces courtes bandes dessinées dans le journal hebdomadaire-Calvin et Hobbes et Garfield sont parmi les plus connues.
La bande dessinée existe depuis le 17e siècle, émergeant d’abord sous forme de caricatures à caractère politique en Europe.
Cependant, ce n’est qu’au 19e siècle, lorsque l’instituteur suisse Rodolphe Töpffer conçoit l’une des premières véritables bandes dessinées : « Les Aventures de M. Obadiah Oldbuck ». Des années plus tard, les dessins de Töpffer ouvriront la voie au type de bandes dessinées que nous connaissons et aimons aujourd’hui.
À la fin des années 1890, le journal New York World imprime « The Yellow Kid », une bande en couleur équipée de bulles et de panneaux. D’autres journaux ont suivi l’exemple, ce qui a conduit au développement de la bande dessinée moderne.
Mais qu’en est-il des véritables bandes dessinées ?
Famous Funnies est devenu le premier livre de bande dessinée américain moderne qui a été produit sur une base régulière.
Contrairement aux bandes dessinées, cette série a été vendue comme une entité totalement distincte des journaux. Famous Funnies a été publié de 1934 à 1955, et a établi la norme pour les bandes dessinées plus connues à venir.
Des années 1930 aux années 1950, que l’on appelle affectueusement l’âge d’or des comics, les comics ont commencé à introduire des héros désormais iconiques comme Superman, Batman, Wonder Woman, le Flash et la Green Lantern – qui sont tous significatifs même à ce jour.
A mesure que les fans de comics vieillissaient, ils recherchaient des histoires plus réalistes et plus grinçantes. Ils avaient également plus de revenus disponibles à dépenser pour le genre d’histoires qu’ils voulaient lire.
Ces facteurs, ainsi que l’avènement de magasins de bandes dessinées dédiés, ont permis aux éditeurs de prendre plus de risques.
Dans les années 1970, le roman graphique plus cher et plus mature a bientôt atteint les étagères, avec A Contract with God, and Other Tenement Stories de Will Eisner qui a ouvert la voie.
Livres de bande dessinée vs romans graphiques : Qu’est-ce qui les différencie ?
Savoir l’historique des bandes dessinées et des romans graphiques permet de comprendre comment ces livres sont devenus ce qu’ils sont aujourd’hui. Cela rend également la distinction entre les deux beaucoup plus facile.
En termes de différences, les bandes dessinées sont notamment plus courtes que les romans graphiques. Les bandes dessinées sont des périodiques – elles sont publiées mensuellement, chaque édition contenant des bribes d’un arc narratif global qui prend des mois à compléter.
Vous remarquerez également que les bandes dessinées utilisent des agrafes pour maintenir les pages ensemble, une méthode de reliure connue sous le nom de piqûre à cheval.
Les romans graphiques ressemblent à de véritables livres. Ils viennent avec des couvertures dures et des couvertures souples, et ont un dos relié à la colle comme un roman traditionnel.
C’est parce que les romans graphiques sont plus longs que les bandes dessinées, et sont beaucoup plus lourds en termes de taille et de contenu. Non seulement vous pouvez vous attendre à ce que l’intrigue d’un roman graphique se termine au moment où vous terminez le livre, mais vous verrez également un développement significatif des personnages.
Les bandes dessinées et les romans graphiques sont à la fois très semblables et très différents.
Les deux expriment une histoire avec de l’art-mais alors que les bandes dessinées ont tendance à faire traîner l’histoire, les romans graphiques racontent une histoire captivante en un seul livre.
Livres de bandes dessinées ou romans graphiques?
En fin de compte, un médium n’est pas meilleur que l’autre. Les deux styles ont leurs inconvénients et leurs avantages ; cela se résume à une question de préférence. La bonne nouvelle, c’est que les deux ont beaucoup d’histoires géniales qui valent la peine d’être lues, alors il n’y a pas besoin d’en choisir une seule !
Les termes indispensables de la bande dessinée
Comme la plupart des passe-temps, le monde de la bande dessinée et des romans graphiques a son propre langage rempli de jargon, de phrases et d’acronymes.
La plupart des gens peuvent s’en sortir sans apprendre ces termes. Mais si vous voulez être un passionné de bande dessinée, vous vous devez de comprendre ce que signifient CGC, TPB et perte de gouttière.
Nous avons compilé les termes de bande dessinée les plus essentiels à connaître, qu’il s’agisse de termes de l’industrie ou de termes de collectionneur. Téléchargez le PDF imprimable ci-dessous et gardez-le à portée de main pour chaque fois que vous l’oubliez !
