Que vous prévoyiez de gagner de l’argent avec votre musique, ou que vous soyez simplement un passionné de l’industrie musicale, apprendre les différentes parties mobiles de l’industrie – comme les sociétés d’édition musicale – est un must.

Bien que ce que font les éditeurs de musique ne soit pas tout à fait aussi excitant que ce que font les promoteurs musicaux – ou diable, les roadies -, leur impact et leur portée sont une nécessité puissante et de grande envergure.

Que fait une société d’édition musicale ?

Les éditeurs de musique s’occupent généralement de certaines des facettes commerciales en coulisse de votre musique.

Ils s’occupent de choses comme : l’enregistrement de vos chansons auprès d’une organisation locale ou nationale de droits d’exécution, l’enregistrement des droits d’auteur pour vos chansons, l’aide à la vente de vos chansons à une émission de télévision ou à un artiste pop (si c’est la voie que vous choisissez pour votre carrière musicale), l’audit des licenciés qui utilisent vos chansons, et parfois même la collecte de l’argent qui vous est dû pour les performances de vos chansons.

C’est un commerce dans lequel les gens paient pour avoir le droit d’utiliser une chanson.

Donc, si vous avez écrit et enregistré votre musique, par exemple, avant de la sortir, vous devez enregistrer chacune de vos chansons auprès d’un éditeur de musique.

De cette façon, chaque fois que votre chanson est interprétée ou diffusée (comme à la radio, dans un film, sur un service de streaming musical, dans un restaurant, à un concert, etc.), vous gagnez et percevez l’argent auquel vous avez droit pour chacune de ces diffusions ou interprétations.

C’est particulièrement important dans le cas où votre musique devient incroyablement populaire, car elle sera jouée plus souvent et dans plus de situations.

Il serait dommage pour vous de ne pas être payé pour votre travail, après tout.

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Comment fonctionnent les sociétés d’édition musicale : Le guide ultime du débutant

Comment les éditeurs de musique gagnent-ils de l’argent ?

Les éditeurs de musique sont avant tout une entreprise.

Ils feront tout ce qui est en leur pouvoir pour protéger votre musique, mais ils concluront également les accords dont ils ont besoin pour couvrir leurs propres coûts et réaliser un bénéfice.

Ils tirent principalement leurs revenus des droits de licence, et des redevances perçues auprès de leurs auteurs-compositeurs et producteurs.

Les éditeurs conservent un pourcentage de l’argent que les auteurs-compositeurs et les producteurs rapportent, car ils partagent les droits d’auteur, de licence et de redevance de chaque chanson, ces derniers comprenant les redevances mécaniques et de synchronisation.

Les éditeurs utilisent cet argent pour payer leurs dépenses de fonctionnement, ce qui inclut le paiement du loyer de leurs bureaux, la rémunération de leur personnel, l’achat de fournitures et d’équipements, et la couverture des taxes, des assurances et d’autres dépenses.

Ils dépensent également de l’argent pour s’assurer que votre musique est toujours protégée.

Pour donner un peu de contexte quant au genre d’argent dont nous parlons, voici ce que certaines des plus grandes chansons ont rapporté.

En janvier 2012, « Someone Like You » d’Adele avait rapporté 3,9 millions de dollars en ventes de pistes, 5,8 millions de dollars en ventes d’albums et 882 700 dollars en redevances d’écriture de chansons. « Poker Face » de Lady Gaga, à la même époque, avait gagné 6,5 millions de dollars en ventes de pistes, 1,5 million de dollars en ventes d’albums et 728 000 dollars en redevances d’écriture de chansons.

Et tant que ces chansons resteront populaires et recueilleront du temps de diffusion à la radio et des lectures de sources de streaming, elles continueront à gagner de l’argent, grâce aux éditeurs de musique.

Bien que cet argent soit réparti entre plusieurs sources, dont l’éditeur et l’auteur-compositeur (bien que des sources supplémentaires soient certainement possibles en fonction de la situation particulière), les montants sont néanmoins assez impressionnants et prouvent à quel point signer avec un éditeur de musique est vraiment inestimable.

Combien d’argent gagne un auteur-compositeur par chanson ?

Les auteurs-compositeurs sont assurés de recevoir 9,1 cents par chanson (en redevances mécaniques), mais ce n’est pas la seule façon pour eux de gagner de l’argent.

Leurs chansons peuvent rapporter des revenus si elles apparaissent dans une autre source médiatique, comme un film, une émission de télévision, une publicité ou un jeu vidéo.

Une chanson peut également gagner de l’argent chaque année simplement en apparaissant à la radio ou dans des sources de streaming en ligne – comme YouTube ou Spotify – ainsi que chaque fois qu’elles sont interprétées en concert par l’artiste original ou un groupe de reprise.

Ce que vous gagnerez sur votre musique dépend d’une variété de facteurs, de l’éditeur de musique et de l’organisation des droits de représentation avec lesquels vous vous engagez, à la popularité et à la bonne distribution de vos chansons.

Il convient de noter que la majorité des accords avec les éditeurs de musique peuvent aboutir à ce que les titulaires de droits d’auteur reçoivent jusqu’à 50 % de toutes les redevances générées.

Avant de choisir une société d’édition musicale avec laquelle travailler, assurez-vous de faire des recherches sur toutes ces sociétés afin de trouver celle qui correspond le mieux à vos valeurs et à vos besoins.

Vous devriez également demander un avis juridique si vous avez des doutes sur les petits caractères.

Les 5 plus grands éditeurs de musique en 2019

Maintenant que vous comprenez ce que font ces acteurs importants de l’industrie, il est temps d’apprendre ce que sont les principales sociétés d’édition musicale et quelle est leur portée.

Vous pouvez même en trouver une qui vous semble bien adaptée à vous et à votre musique (ou fangirl out parce que vous vous retrouvez avec la même société que votre chanteur ou groupe préféré).

Sony/ATV Music Publishing

Sony/ATV est le premier éditeur de musique.

Ils détiennent plus de 3 millions de droits d’auteur et travaillent avec certains des artistes les plus en vue de l’industrie, notamment : Les Beatles, Kanye West, Lady Gaga, Ed Sheeran, Michael Jackson, Queen, Cardi B, Taylor Swift, les Rolling Stones, Depeche Mode, Marvin Gaye, Bob Dylan, Pharrell Williams, Hank Williams et Carole King.

Au premier trimestre en 2019, Sony/ATV continue de maintenir sa position de premier éditeur, et a augmenté sa part de marché jusqu’à 22,52%, contre 21,2% au dernier trimestre 2018.

L’éditeur a également vu une augmentation de la quantité de ses chansons recevant du temps de diffusion radio au premier trimestre 2019, avec 58, soit deux de plus qu’au quatrième trimestre 2018.

Universal Music Publishing Group

Universal Music Publishing est actuellement la deuxième plus grande société d’édition musicale.

Ils représentent plusieurs des artistes les plus populaires de la musique, notamment Adele, Justin Bieber, Ariana Grande, Halsey, Justin Timberlake, Elton John, Coldplay, Billy Joel, Imagine Dragons, Maroon 5, Nicki Minaj, Pearl Jam, Keith Urban, U2, Miley Cyrus, Mariah Carey, Paul Simon, Britney Spears, Sex Pistols et The Beastie Boys.

Au premier trimestre 2019, la part de marché d’Universal pour les meilleures chansons à la radio s’est établie à 17,05%, ce qui représente une baisse par rapport aux 18,92% du quatrième trimestre 2018. Le géant de l’édition avait 51 chansons dans le top des chansons radio du 1er trimestre.

Kobalt

Bien que Sony/ATV, Universal Music Publishing Group et Warner/Chappell aient longtemps été les trois principaux éditeurs de musique, le relatif nouveau venu Kobalt, fondé en 2000, a bondi en popularité et en prouesses au sein de l’industrie.

Ils s’attachent à se concentrer sur la construction de « l’entreprise de services musicaux de demain » et à donner du pouvoir aux « créateurs dans l’ère numérique d’aujourd’hui ».

Les éditions Kobalt représentent John Denver, Elvis Presley, The Lumineers, 50 Cent, deadmau5, Beck, Enrique Iglesias, Danger Mouse, Lionel Richie, Dixie Chicks, Father John Misty et Childish Gambino. Ils ont terminé le premier trimestre 2019 avec une part de marché de 16,46 %, bien que cela ait légèrement glissé par rapport aux 17,35 % du dernier trimestre de 2018.

Warner/Chappell

Warner/Chappell représente plusieurs musiciens et auteurs-compositeurs populaires, comme Rihanna, Katy Perry, Kendrick Lamar, Sammy Hagar, Ray Charles, Bad Religion, Talking Heads, Wiz Khalifa, Deftones, Madonna, Radiohead, Twenty One Pilots, Led Zeppelin, Hall and Oates, Eric Clapton, Van Morrison et Green Day.

Pendant longtemps, Warner/Chappell a conservé son statut de troisième éditeur de musique, mais a récemment glissé au quatrième rang. Il a terminé le premier trimestre 2019 avec une part de marché de 16,13 % des principales chansons radiophoniques.

BMG

Le cinquième plus grand éditeur de musique est BMG. Ils représentent notamment David Bowie, Iron Maiden, Alicia Keys, Kylie Minogue, OutKast, Wu-Tang Clan, Deep Purple, Barry White, Annie Lennox, Blondie, Nikki Sixx, Run DMC, Ace of Base, The Cranberries, Mobb Deep, HIM, Air Supply, Yanni, RZA, Natalie Imbruglia, Robyn et Evanescence.

BMG a vu sa part de marché glisser à 5,7 % au premier trimestre 2019, contre un pourcentage plus impressionnant de 8,03 % au quatrième trimestre 2018.

Autres éditeurs de musique notables

Tous les éditeurs ne font pas autant parler d’eux que Sony/ATV ou Universal Music Publishing Group. Mais il y a encore d’autres éditeurs qui font un travail impressionnant et qui méritent d’être notés :

  • Spirit Music Group (représente Belle and Sebastian, Tim McGraw, Chicago, Snow Patrol, Matt and Kim, Pete Townshend, Right Said Fred, et Smash Mouth)
  • Primary Wave Entertainment (représente Bob Marley, Alice Cooper, Count Basie, Toots & The Maytals, Def Leppard, Counting Crows)
  • Wixen Music Publishing (représente Santana, Weezer, Cake, Tom Petty, The Doors, Tim Armstrong, The Doobie Brothers, Stevie Ray Vaughan, Janis Joplin, Audioslave, The Interrupters, Rick James, Neil Young, et NOFX)
  • Reservoir Media Management (représente 2 Chainz)
  • Big Yellow Dog Music (représente Meghan Trainor, Maren Morris)
  • Big Deal (représente Manchester Orchestra,St. Vincent, FIDLAR, The Walkmen, My Morning Jacket, Sharon Van Etten)
  • Pulse Music Group (représente Run the Jewels, Rich the Kid, Miike Snow)
  • The Royalty Network (représente Roberta Flack, Shiny Toy Guns, Ferry Corstein)
  • Concord Music Publishing (représente M.I.A., Creedence Clearwater Revival, Billie Holiday, Marilyn Manson, John Coltrane, Blues Traveler, Cyndi Lauper, Phil Collins, Cypress Hill, Dolly Parton, Mark Ronson, Pink Floyd, Nine Inch Nails)

Gérer et suivre l’exécution et la diffusion de millions de chansons chaque année est une grosse affaire – et beaucoup de travail.

Bien que les éditeurs de musique gagnent une bonne partie de l’argent apporté par les licences et les redevances de votre musique, les grands et les petits éditeurs gardent vos chansons protégées et aident à s’assurer que vous êtes payé chaque fois et partout où votre musique est jouée, ce qui en fait une partie inestimable de l’écosystème de l’industrie musicale.

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