Come creare uno sfondo nero per la fotografia

Sapevi che la cosa più importante nel creare uno sfondo nero non è un panno nero, un muro o uno sfondo? Ci sono molti modi per ricreare quell’atmosfera scura.
In questo articolo, ti mostreremo esattamente come creare sfondi neri per le tue foto. Suggerimento: tutto dipende dalla luce che stai usando.

Cosa succede se i tuoi sfondi non sembrano mai neri

Quello che vediamo con i nostri occhi e quello che le nostre fotocamere registrano può essere molto diverso. I nostri occhi vedono una gamma più ampia di valori di tono e di luce di quanto le nostre fotocamere possano registrare in una singola esposizione.
Incoraggio i miei studenti a guardare prima la luce. Considerate cosa potete vedere in base a come la luce cade sul vostro soggetto. Poi pensate a come la vostra macchina fotografica lo registrerà.
Se state guardando una scena con luce uniforme e non troppo contrasto dovrebbe essere facile da immaginare. Eppure, se c’è contrasto, con più luce sul tuo soggetto che sullo sfondo, puoi ancora creare sfondi neri.
In realtà non hai bisogno di troppo contrasto per gli sfondi scuri.

Capire quando la luce è giusta

Le nostre moderne fotocamere digitali sono in grado di registrare una gamma dinamica molto ampia. Le prime fotocamere digitali e tutte le pellicole erano in grado di catturare una gamma più limitata di toni in un singolo fotogramma.
Oggi, siamo in grado di fare foto con più dettagli nelle ombre e nelle luci. Le nostre macchine fotografiche cominciano a dare risultati paragonabili a quelli che vediamo con i nostri occhi.
Per essere in grado di percepire quando si può ottenere una foto con uno sfondo nero è necessario sapere quando la luce è giusta. Dovete capire come vedere la differenza nel valore della luce che si trova sul vostro soggetto e sullo sfondo.
Fare questo richiede che voi ignoriate alcuni dei dettagli che potete vedere, così iniziate a vedere di più come fa la vostra macchina fotografica. Questa è una buona abilità per qualsiasi tipo di fotografia.
Pensa prima a come postelaborerai la tua immagine. Le nostre fotocamere sono in grado di registrare più dettagli. Questo significa più tweaking in post per ottenere una foto con uno sfondo veramente scuro.
La cosa più importante è vedere quando la luce è giusta. In un’impostazione di ritratto o di still life, si controlla l’illuminazione e lo sfondo. Se preferisci gli sfondi naturali per i ritratti, puoi comunque ottenere degli sfondi neri. Ti mostreremo come in questo articolo.

Prova a strizzare gli occhi!

Per aiutarti a vedere se ci sarà abbastanza contrasto in una scena, strizza gli occhi e guarda la scena. Quando strizzi gli occhi, non vedrai molti dettagli nelle aree più scure. Le luci risaltano di più.
Guardando una scena in questo modo avrai una sorta di anteprima di come può essere la tua fotografia. Se c’è troppo poco contrasto in una scena quando stai strizzando gli occhi, questo sarà più evidente.

Cosa influenzerà i tuoi sfondi neri

Questi fattori determineranno quanto scuro sarà lo sfondo:

• Differenza di luce tra soggetto e sfondo;
• Impostazioni di esposizione;
• Colore dello sfondo;
• Post-processing.

Quando c’è più luce sul tuo soggetto, sarai in grado di ottenere uno sfondo molto scuro.
Dimmi che hai la stessa quantità di luce sia sul tuo soggetto che sullo sfondo. Anche se il tuo sfondo è nero, dovrai manipolare la foto in seguito.

Come impostare i ritratti su sfondo nero

Io uso uno sfondo nero quando faccio ritratti. Ho solo una limitata esperienza con lo still life o altri stili. Ma puoi usare questo metodo con qualsiasi soggetto tu voglia fotografare.
Se hai un certo controllo sul tuo setup di illuminazione, creare sfondi neri sarà più facile. E se gestisci bene il tuo setup, dovrai fare un minimo di post-processing.
Scegliere uno sfondo nero o di colore scuro renderà le cose più facili. Assicurati che il tuo sfondo non rifletta la luce. Le superfici lucide o i teli di plastica non vanno bene perché riflettono la luce.
Io uso pesanti tende nere in studio o del tessuto elastico nero quando viaggio. Il tessuto elasticizzato è buono perché non si stropiccia, che può riflettere la luce.
Hai bisogno di abbastanza spazio per separare il tuo soggetto dallo sfondo. Se sono troppo vicini, la luce sul soggetto e sullo sfondo sarà simile. Vuoi più luce sul tuo soggetto.

Utilizzando la luce naturale

Se sei al chiuso e usi la luce naturale, puoi posizionare il tuo soggetto vicino a una porta o finestra aperta. Chiudi tutte le altre porte e le coperture delle finestre. Spegni tutte le luci elettriche. Vuoi che la stanza sia il più buio possibile.
Se hai un fondale nero, appendilo il più lontano possibile dal tuo soggetto. A seconda di quanto è buia la stanza, questo potrebbe non essere necessario. Usa la tecnica dello strabismo che ho menzionato prima per aiutarti a vedere dove sono le aree luminose.
Scegli l’angolazione della tua fotocamera in modo da evitare di vedere qualsiasi area chiara sullo sfondo. Se stai usando uno sfondo, assicurati di non poterne vedere i bordi o la parte superiore nell’inquadratura.
Se puoi, potresti aver bisogno di cambiare il tuo obiettivo o spostare lo sfondo più vicino al tuo soggetto. Fai attenzione a non spostare troppo lo sfondo.
Guarda il mio articolo sullo studio all’aperto a luce naturale. Imparerai come impostare gli sfondi neri per la fotografia di ritratto all’aperto.

Utilizzando strobo da studio, flash o una fonte di luce elettrica continua

Quando lavori con fonti di luce elettrica hai più controllo. Questo vale doppio se hai più di una luce. Si applica lo stesso principio principale dell’uso della luce naturale. Devi far cadere più luce sul tuo soggetto che sullo sfondo.
La separazione tra soggetto e sfondo è il modo migliore per farlo. Se stai lavorando in una piccola stanza potresti dover usare delle ‘bandiere’ per controllare la luce. Una bandiera può essere qualsiasi cosa che blocchi la luce che stai usando sul tuo soggetto dall’influenzare lo sfondo.
Io uso fogli di plastica nera ondulata. Sono leggeri e facili da posizionare. Ne ho una collezione di varie dimensioni e li uso spesso per aiutarmi a controllare la luce.
Utilizzare un modificatore sulla tua fonte di luce può aiutare a prevenire la fuoriuscita di luce. Uno snoot attaccato al tuo strobo o flash fornirà una luce molto direzionale. Anche gli attacchi Barn door aiutano a controllare la luce.
Se usi un ombrello o una soft-box la luce si disperderà e apparirà più morbida. Questa è la luce preferita per un sacco di fotografia di ritratto.
Con un ombrello o una soft-box, sarà più difficile mantenere la luce fuori dallo sfondo del ritratto. Devi fare in modo che ci sia abbastanza distanza tra il tuo soggetto e la fonte di luce.
Lavorare in una piccola stanza con uno sfondo nero ti aiuterà. Questo assorbirà alcune delle perdite di luce.

Come controllare la luce e la tua esposizione

In una situazione ideale, dovresti controllare la luce e l’esposizione. Avere la macchina fotografica e le luci impostate su auto fornirà risultati deludenti.
Nella fotografia di ritratto avere il volto del soggetto ben esposto è molto importante. Quando faccio dei ritratti, di solito prendo una lettura dell’esposimetro dal viso del mio soggetto. Poi imposto la mia esposizione in modo che il loro viso sia ben esposto.
Mi assicuro di avere il giusto equilibrio di luce su di loro e sullo sfondo. Questo significa che lo sfondo del ritratto sarà nero, o molto scuro.
Se il tuo sfondo non è abbastanza scuro, ecco alcune cose che puoi fare.

• Sposta il tuo soggetto e la fonte di luce più vicino.
• Aumenta la potenza della luce dello strobo, del flash o della luce continua.
• Sposta lo sfondo più lontano dalla fonte di luce in un luogo più scuro.

I soggetti con la pelle chiara o i capelli chiari sono più facili da separare dallo sfondo scuro. I soggetti con la pelle più scura o quelli con i capelli scuri avranno bisogno di più luce.
Per evitare che si confondano con lo sfondo nero, aggiungi un po’ di controluce.

Cercare sfondi neri in situazioni quotidiane

Non è sempre necessario avere il controllo della luce per far funzionare la fotografia con sfondo nero. Mi piace trovare situazioni quotidiane in cui posso fare ritratti a sfondo nero.

Puoi cercare qualcuno con uno sfondo scuro alle spalle. Questa donna con il più bel sorriso vende pesce al vapore nel nostro mercato locale.
Si trova davanti a una grande porta aperta. Dietro di lei c’è una stanza senza finestre e con poca luce. La luce che si riflette sull’edificio bianco dall’altra parte del vicolo la sta illuminando.

Questo ritratto di una giovane donna e un elefante ha uno sfondo nero naturale. Questo perché erano di fronte a un grande edificio aperto con un soffitto alto. Il sole luminoso è dietro di loro e si riflette sul pavimento bianco di fronte a lei.
Questo mi ha dato un sacco di luce sul suo viso e non molto sullo sfondo perché era in ombra.
Durante una sessione di ritratto all’aperto, è possibile cercare luoghi con sfondi neri. Si tratta di punti in cui nessuna luce brillante colpisce lo sfondo.
A volte l’utilizzo di sfondi neri parziali può produrre risultati molto soddisfacenti.

Post-elaborazione della fotografia con sfondo nero

A volte il valore della luce sul tuo soggetto non è troppo diverso dal tuo sfondo. In questi casi, avrai bisogno di manipolare lo sfondo per renderlo più scuro.
La quantità di elaborazione richiesta dipenderà anche un po’ dal sensore della tua fotocamera. Una gamma dinamica più ampia produrrà foto che hanno bisogno di più editing.

Utilizzando Lightroom e Photoshop per ricreare sfondi neri

I controlli che uso maggiormente per modificare i miei sfondi sono:

• Contrasto
• Ombre
• Neri
• Livelli
• Curva di tono
• Brush
• Burn

Io uso Adobe Lightroom e Photoshop. Puoi applicare queste tecniche in qualsiasi software tu usi però.
Prima di tutto guarda lo sfondo e decidi quanto più scuro vuoi che sia. A volte ho solo bisogno di regolare i cursori per i neri e le ombre per ottenere l’aspetto che voglio.
Questo è di solito quando lo sfondo è un nero uniforme. Per esempio, nelle foto in studio dove avevo il pieno controllo delle luci e dello sfondo.
Se stavi fotografando all’aperto in un ambiente più naturale, potresti aver bisogno di usare altri strumenti. Potrebbero esserci state aree dello sfondo che riflettevano un po’ di luce. Oppure una parte dello sfondo potrebbe essere di un colore più chiaro. Questo è il momento in cui gli strumenti pennello o brucia sono più efficaci.
Io scurisco le aree dello sfondo usando lo strumento pennello in Lightroom. Questo significa dipingere sopra le aree troppo luminose. Poi sposto il cursore dell’esposizione tutto a sinistra o a destra.
L’effetto è estremo e mi aiuta a vedere dove sto dipingendo. Una volta che ho finito di dipingere, sposto il cursore a un livello che mi dia il risultato che voglio.

Come usare lo strumento Brucia di Photoshop

A volte trovo lo strumento Brucia di Photoshop più efficace. Lo uso su un livello di esposizione molto basso. Di solito circa il dieci per cento.
Se l’esposizione è impostata su più di questo, è troppo severa e più difficile da usare.

Imposterò anche la gamma dello strumento brucia su ombre. In questa impostazione, lo strumento influenzerà le parti più scure dell’immagine più delle aree chiare. Se si sovrappone un po’ quando la gamma è impostata su ombre, avrà meno effetto sul soggetto.
Utilizzando la combinazione di una bassa esposizione e la gamma impostata su ombre posso scurire qualsiasi area chiara. I nostri occhi gravitano sulle parti chiare di un’immagine. Gli oggetti chiari o le aree visibili su uno sfondo scuro possono distrarre.
Come per qualsiasi manipolazione in Lightroom o Photoshop, evito gli estremi. Userò una combinazione di diversi strumenti per ottenere un risultato piuttosto che uno strumento spinto al massimo. Questo può aiutare a evitare il deterioramento della qualità nel file dell’immagine.

Conclusione

Come per molte cose in fotografia, le fotografie a sfondo nero dipendono da come si vede la luce. Cercate quando c’è più luce sul soggetto che sullo sfondo. Guardate le ombre. E come la luce cade sul soggetto.
C’è abbastanza differenza? Se no, puoi controllare o manipolare la situazione? Fate una prova. Usare questa tecnica è un ottimo modo per far risaltare il tuo soggetto.