Come equalizzare un basso in Garageband + 10 consigli

Impostare l’equalizzazione di un canale sul basso non è molto diverso da una chitarra elettrica, soprattutto per quanto riguarda il tempo necessario per farlo.

Se hai letto i miei altri articoli sull’uso dell’equalizzazione in Garageband, saprai che ti consiglio di usare le preimpostazioni di Garageband, che forniscono un ottimo punto di partenza o una base da cui lavorare.

Come al solito, presenteremo prima il semplice processo passo dopo passo, per poi esplorare una versione più approfondita e sofisticata.

Come equalizzare un basso in Garageband

1) Vai nei plug-in in Smart Controls.

2) Seleziona “Channel EQ”.

3) Scegliete una delle seguenti preimpostazioni: Bass Boost EQ, E-Bass EQ, Electric Jazz Bass, Slapped Bass EQ, o Upright Standard Bass EQ.

4) Seleziona quello che pensi suoni meglio e poi fai ulteriori regolazioni a tuo piacimento.

Cose da sapere prima di equalizzare un basso

Come molti sanno, un basso è molto più basso di una normale chitarra elettrica. Di conseguenza, le corde del basso devono essere molto più spesse, il che introduce ancora più frequenze basse.

Le frequenze di una chitarra, per la maggior parte, si situano tra i 500Hz e i 5000kHz, mentre un basso rientra più tra i 20Hz e i 2750kHz.

Personalmente, trovo che l’equalizzatore Bass Boost che si trova nelle preimpostazioni di Garageband suoni meglio.

Dà al basso un bel suono grasso attraverso un leggero aumento delle frequenze sub-basse, elimina un po’ di gamma medio-bassa e aumenta anche la gamma alta.

Puoi vedere come appare l’equalizzatore Bass Boost nell’immagine qui sotto:

Ovviamente, ho seguito il mio consiglio, e ho attenuato alcune delle frequenze che trovo meno desiderabili. Questo è lo scopo dei pre-set: usarli come una linea guida.

Un altro che mi piace usare è l’Electric Jazz Bass EQ, che è un po’ più sfumato in termini di aumenti e attenuazioni dell’EQ.

L’EQ Bass Boost, nella sua posizione predefinita, agisce più come un aumento di volume che come una modifica dell’EQ perché aumenta le frequenze su tutto lo spettro.

Puoi vedere come appare l’equalizzazione del basso elettrico jazz nell’immagine qui sotto:

10 consigli per l’equalizzazione di un basso

1) Aumenta le alte frequenze – da 1500kHz a 2300kHz

Come ho detto sopra, la maggior parte delle frequenze del basso sono nella parte bassa dello spettro di frequenza.

Di conseguenza, secondo me, sembra che sia sempre una buona idea aumentare le frequenze più alte, cioè da 1500kHz a 2300 kHz, solo per introdurre più chiarezza nei suoni del basso.

Per la maggior parte, eviterei quasi sempre enormi aumenti nella parte bassa del basso, e opterei invece per aumentare le frequenze più alte.

La ragione è che, in combinazione con tutti gli altri strumenti nel mix, ci sarà un sacco di concorrenza già nella fascia bassa così come nella gamma medio-bassa.

Potrebbe sembrare che è una buona idea per aumentare la fascia bassa se si desidera che le frequenze basse per tagliare attraverso, tuttavia, vorrei sostenere che aumentando le frequenze più alte del basso sta per introdurre più chiarezza e presenza, così come semplicemente rendere il suono un po ‘meglio.

Questo potrebbe sembrare che contraddica il pre-set che ho menzionato sopra, ma non è così. Va bene aumentare un po’ la parte bassa delle frequenze del basso, purché gli aumenti siano piccoli e non massicci.

2) Attenuare la gamma medio-bassa – 100Hz – 300Hz

Come ho già detto, la gamma medio-bassa è un colpevole comune nel mix che ha quasi sempre bisogno di attenuazione in diversi strumenti.

Per esempio, io taglio quasi sempre la gamma medio-bassa di una chitarra elettrica, come faccio anche con il basso, specialmente il punto intorno ai 200Hz. Direi che questo è ancora più vero quando si tratta del basso, semplicemente perché ha già così tante frequenze più basse.

Questo libererà spazio anche per altri strumenti in quest’area, incluso il kick, il rullante e altre parti della batteria.

Quando mixo una canzone, cerco sempre di creare dello spazio sonoro nella gamma medio-bassa semplicemente perché penso che elimini un po’ di confusione e la faccia suonare molto meglio.

Puoi vedere come sarà nell’immagine mostrata qui sotto

Direi che questo consiglio è forse uno dei più importanti perché le frequenze medio basse sembrano essere le più sgradevoli. Sono le frequenze “fangose”, e questo aiuta molto a liberarsene.

3) Usare un Q largo (Wide Boosts/Narrow Cuts)

Quando si tratta di aumentare le frequenze della gamma bassa, e molte altre frequenze del basso, è meglio usare un Q largo piuttosto che uno stretto, a causa del fatto che non si vogliono enormi aumenti di frequenze su certe note ma non su altre.

Un Q largo risolverà questo problema, e renderà il suono dello strumento in definitiva molto più coerente.

Questo è l’aspetto di un Q largo:

Quando si tratta di tagli, tuttavia, si desidera utilizzare un Q più stretto.

Questo è l’aspetto di un Q stretto:

4) Tagliare le frequenze della gamma media dello slap del basso

Se controlli il preset di Garageband per le frequenze dello slap del basso, noterai che alcune delle frequenze della gamma media sono attenuate di molto, e che le frequenze più basse e più alte non sono attenuate affatto.

Questo perché quando si usa la tecnica dello slapping e popping sul basso, alla fine si finisce per produrre più frequenze di gamma media.

Per questo motivo, non è una cattiva idea attenuare solo un po’ le frequenze di gamma media, e poi lasciare le altre frequenze da sole.

5) Ricorda che la cassa e il basso lavorano insieme

Questo concetto vale anche per la produzione hip-hop, indipendentemente dal fatto che tu usi un basso o una boutique 808.

In altre parole, quando equalizzi il basso, prova a prestare attenzione anche alla cassa, perché stanno lavorando insieme.

Inoltre, vorrei raccomandare di controllare i miei articoli sulla Boutique 808s, perché alcuni dei principi in quegli articoli si applicano anche al basso.

Come fare le Boutique 808

10 consigli per migliorare le Boutique 808

Inoltre, non fa male scoprire esattamente dove colpisce la grancassa sull’analizzatore di spettro EQ, e poi attenuarla o diminuirla, e poi nella stessa area dell’analizzatore di spettro del basso, aumentarla o attenuarla a seconda di quello che hai fatto prima alla grancassa.

Questa è una tecnica che viene spesso raccomandata per creare un suono di basso e di gran cassa nell’hip-hop.

In sostanza, modella i due insieme, creando spazio e completando l’altro, in questo modo non c’è così tanta competizione per le stesse frequenze.

6) Assicurati di usare cuffie da studio

A causa del fatto che le frequenze più basse tendono ad essere molto più difficili da sentire, è molto meglio usare cuffie adeguate per il processo.

In definitiva vuoi assicurarti di prendere decisioni ben informate in fase di mixaggio, piuttosto che improvvisare e uscire con qualcosa che suona bene sulle casse del tuo portatile ma poi è terribile su tutto il resto.

Consiglio di prendere l’Audio Technica ATH-M50x, che puoi controllare su Amazon a questo link qui.

Nel caso tu voglia leggere di più su di loro, puoi anche leggere la recensione più completa di loro a questo link.

7) Usa Solo a intermittenza

Veramente, questo suggerimento può essere applicato a quasi tutte le parti del processo di mixaggio.

Infatti, lo faccio sempre.

Quando sto mixando musica, non solo la tengo in Mono per la maggior parte del tempo, ma sto anche passando tra Stereo e Mono e Solo e Regular mentre sto lavorando.

Trovo che questo renda più facile prendere decisioni informate su come tutto suoni insieme.

Se sei curioso di leggere di più sui benefici del mixaggio in Mono, ti consiglio di controllare il mio articolo qui.

8) Tagliare le frequenze tra 8000 kHz e 10.000kHz

Tagliare le suddette frequenze non è una cattiva idea per diverse ragioni.

Per prima cosa, fa più spazio per altri strumenti nel mix, come gli hi-hat, i piatti, i synth e gli arpeggiatori, ma le frequenze più alte non sono davvero necessarie comunque, a causa del fatto che il basso cade comunque tra 20Hz e 2500kHz.

In altre parole, il basso non ha molte frequenze di gamma super-alta, quindi tanto vale attenuarle del tutto.

9) Usa regolazioni da 1-5dB

Questo vale anche per molti altri strumenti nel mix. È sempre meglio fare cambiamenti molto piccoli all’equalizzazione perché non è davvero necessario attenuare o aumentare le frequenze fino al punto in cui è completamente innaturale, a meno che, naturalmente, questo sia il vostro obiettivo.

Se hai fatto enormi aggiustamenti all’equalizzazione, inoltre, potresti scoprire che ti ritroverai con qualcosa che suona fuori posto e strano, anche al punto che gli ascoltatori lo noteranno, il che è davvero dire qualcosa perché l’ascoltatore casuale di musica non nota molti cambiamenti sottili.

10) Capire ogni gamma di frequenza

In altre parole, ecco alcune gamme di cui preoccuparsi

15Hz a 60Hz

Boominess, calore, potenza

Questa gamma rappresenta le frequenze sub-basse.

Per la maggior parte, queste frequenze sono così basse che se aumentate troppo, renderanno il suono del mix rimbombante fino al punto di disagio, ma d’altra parte, se le eliminate del tutto, suonerà come se non ci fosse nessun cuore o anima nella traccia.

60Hz – 250Hz

Caldo, grasso o sottile.

Questa gamma, simile alle frequenze dei sub-bassi, è ancora abbastanza calda e rimbombante, ma stanno arrivando al punto in cui cominciano a suonare più come “apertura”, per me.

In altre parole, inizia a suonare come se le frequenze del basso si stessero letteralmente aprendo, e le note più basse del basso sono più udibili e facili da sentire.

Da 200Hz a 500Hz

Hollow, Boxy, Muddy

A questo punto dello spettro di frequenza, stiamo arrivando al punto in cui gli aumenti e le attenuazioni iniziano a diventare molto più evidenti e facili da sentire.

Per questo motivo, di solito erro dalla parte della cautela quando regolo questa gamma, indipendentemente dal fatto che io stia aumentando o attenuando. Se si aumentano le frequenze all’interno di questa gamma, si introduce più boxiness, come si dice, o muddiness.

500Hz a 1000 kHz

Punchiness, Audibility

In questa zona dello spettro di frequenza, trovo che ogni nota suona come se fosse più definita e facile da sentire.

Gli aumenti in questa gamma evidenziano maggiormente l’effettiva altezza della nota, piuttosto che avere il basso che ha la stessa vibrazione indipendentemente dalla nota che stai suonando.

Inoltre, aumentando le gamme in quest’area, il basso si fa sentire un po’ di più nel mix.

Da 1000kHz a 3000kHz

Attacco del plettro, chiarezza, definizione

Aumentare questa gamma spesso illumina il suono del plettro che colpisce le corde, assumendo che stai usando un plettro per suonare il basso.

Come per molti altri strumenti, la gamma tra 1000kHz e 5000kHz tende a far suonare tutto più “leggero” per così dire. C’è anche più chiarezza.

Tuttavia, questa è la gamma in cui molte imperfezioni possono trasparire, compreso il sibilo dell’amplificatore, la strana tecnica del plettro, i suoni dell’ambiente, e così via.

Consigli di frequenza aggiuntivi

40 – 80Hz = Thump

650Hz = Attack

2000 kHz – 2500kHz = Snap

YouTube Video Tutorial

EQ A Bass Guitar In Garageband (How To + 10 Tips)

Conclusione

Questo è tutto per il basso, per ora.

Quando si tratta di usare l’equalizzazione, meno è quasi sempre meglio.

Questo si applica a quasi tutti gli strumenti usati nel processo di produzione musicale, quindi sbagliate sempre con piccoli aumenti e tagli, piuttosto che con regolazioni sostanziali.