Se hai intenzione di fare soldi con la tua musica, o sei semplicemente un appassionato di industria musicale, conoscere le varie parti in movimento all’interno del settore – come le società di editoria musicale – è un must.
Anche se quello che fanno gli editori musicali non è così eccitante come quello che fanno i promoter musicali – o, diamine, i roadie – il loro impatto e la loro portata è una necessità potente e di vasta portata.
Cosa fa una società di edizioni musicali?
Gli editori musicali tipicamente gestiscono alcuni degli aspetti commerciali dietro le quinte della tua musica.
Si occupano di cose come: registrare le tue canzoni con un’organizzazione locale o nazionale per i diritti di esecuzione, registrare i diritti d’autore per le tue canzoni, aiutarti a vendere le tue canzoni ad uno show televisivo o ad un artista pop (se questo è il percorso che stai scegliendo per la tua carriera musicale), controllare i licenziatari che usano le tue canzoni, e talvolta anche raccogliere il denaro che ti è dovuto per le esecuzioni delle tue canzoni.
E’ un business in cui la gente paga per il diritto di usare una canzone.
Quindi, se hai la tua musica scritta e registrata, per esempio, prima di pubblicarla, dovresti registrare ogni tua canzone con un editore musicale.
In questo modo ogni volta che la tua canzone viene eseguita o trasmessa (come alla radio, in un film, su un servizio di streaming musicale, in un ristorante, in un concerto, ecc.
Questo è particolarmente importante nel caso in cui la vostra musica diventi incredibilmente popolare, in quanto sarà suonata più spesso e in più situazioni.
Sarebbe un peccato per voi non essere pagati per il vostro lavoro, dopo tutto.
Guarda il mio recente download gratuito del PDF qui:
Come funzionano le case editrici musicali: The Ultimate Beginner’s Guide
How Do Music Publishers Make Money?
Gli editori musicali sono prima di tutto un business.
Faranno tutto ciò che è in loro potere per proteggere la tua musica, ma faranno anche gli accordi di cui hanno bisogno per coprire i loro costi e realizzare un profitto.
Loro guadagnano principalmente attraverso i diritti di licenza e le royalties raccolte dai loro autori e produttori.
Gli editori trattengono una percentuale dei soldi che gli autori e i produttori portano, in quanto condividono i diritti d’autore, le licenze e le royalties di ogni canzone, che includono sia le royalties meccaniche che quelle di sincronizzazione.
Gli editori usano questi soldi per pagare le loro spese operative, che includono il pagamento dell’affitto dei loro uffici, il pagamento del loro personale, l’acquisto di forniture e attrezzature, e la copertura di tasse, assicurazioni e altre spese.
Spendono anche soldi per assicurarsi che la vostra musica sia sempre protetta.
Solo per fornire un po’ di contesto sul tipo di denaro di cui stiamo parlando, ecco quello che alcune delle più grandi canzoni hanno tirato dentro.
A gennaio 2012, “Someone Like You” di Adele aveva guadagnato 3,9 milioni di dollari in vendite di brani, 5,8 milioni di dollari in vendite di album, e 882.700 dollari in diritti d’autore. Poker Face” di Lady Gaga, nello stesso periodo, aveva guadagnato 6,5 milioni di dollari in vendite di brani, 1,5 milioni di dollari in vendite di album, e 728.000 dollari in diritti d’autore.
E finché queste canzoni rimangono popolari e raccolgono tempo di riproduzione radiofonica e giochi da fonti di streaming, continueranno a guadagnare, grazie agli editori musicali.
Anche se questo denaro è diviso tra diverse fonti, tra cui l’editore e l’autore della canzone (anche se ulteriori fonti sono certamente possibili a seconda della situazione particolare), gli importi sono comunque abbastanza impressionanti, e dimostrano quanto sia davvero prezioso firmare con un editore musicale.
Quanti soldi guadagna un cantautore per canzone?
I cantautori sono garantiti per ricevere 9,1 centesimi per canzone (in royalties meccaniche), ma questo non è l’unico modo per loro di guadagnare soldi.
Le loro canzoni possono portare entrate se appaiono in un’altra fonte mediatica, come un film, uno show televisivo, una pubblicità o un videogioco.
Una canzone può anche guadagnare ogni anno solo apparendo alla radio o a fonti di streaming online – come YouTube o Spotify – così come ogni volta che viene eseguita in concerto dall’artista originale o da una cover band.
Quanto si guadagna con la propria musica dipende da una serie di fattori, dall’editore musicale e dall’organizzazione dei diritti di esecuzione con cui ci si iscrive, a quanto popolari e ben distribuite siano le proprie canzoni.
Vale la pena notare che la maggior parte degli accordi con gli editori musicali può finire con i proprietari dei diritti d’autore che ricevono fino al 50% di tutte le royalties generate.
Prima di scegliere una società di editoria musicale con cui lavorare, assicuratevi di ricercare tutti loro in modo da poter trovare uno che meglio si allinea con i vostri valori e bisogni.
Si dovrebbe anche chiedere un parere legale se non siete sicuri di qualsiasi stampa fine.
I 5 più grandi editori musicali nel 2019
Ora che hai capito cosa fanno questi importanti operatori del settore, è il momento di imparare quali sono le principali società di pubblicazione musicale e qual è la loro portata.
Potresti anche trovarne una che ti sembra adatta a te e alla tua musica (o fangirl out perché finisci con la stessa azienda del tuo cantante o gruppo preferito).
Sony/ATV Music Publishing
Sony/ATV è il principale editore musicale.
Tengono oltre 3 milioni di diritti d’autore, e lavorano con alcuni degli artisti più importanti all’interno del settore, tra cui: The Beatles, Kanye West, Lady Gaga, Ed Sheeran, Michael Jackson, Queen, Cardi B, Taylor Swift, The Rolling Stones, Depeche Mode, Marvin Gaye, Bob Dylan, Pharrell Williams, Hank Williams e Carole King.
A partire dal primo trimestre del 2019, Sony/ATV continua a mantenere la sua posizione di primo editore, e ha fatto crescere la sua quota di mercato fino al 22,52% dal 21,2% dell’ultimo trimestre del 2018.
L’editore ha anche visto un aumento della quantità delle sue canzoni che ricevono tempo di riproduzione radiofonica nel Q1 2019, con 58, in aumento di due rispetto al Q4 2018.
Universal Music Publishing Group
Universal Music Publishing è attualmente la seconda più grande società di pubblicazione musicale.
Rappresentano molti degli artisti più popolari della musica, tra cui Adele, Justin Bieber, Ariana Grande, Halsey, Justin Timberlake, Elton John, Coldplay, Billy Joel, Imagine Dragons, Maroon 5, Nicki Minaj, Pearl Jam, Keith Urban, U2, Miley Cyrus, Mariah Carey, Paul Simon, Britney Spears, Sex Pistols e The Beastie Boys.
Nel primo trimestre del 2019, la quota di mercato di Universal delle migliori canzoni radiofoniche era al 17,05%, in calo rispetto al 18,92% del quarto trimestre 2018. Il gigante dell’editoria ha avuto 51 canzoni nelle migliori canzoni radiofoniche del Q1.
Kobalt
Anche se Sony/ATV, Universal Music Publishing Group e Warner/Chappell sono stati a lungo i primi tre editori musicali, i nuovi arrivati relativi Kobalt, fondati nel 2000, sono aumentati in popolarità e prodezza all’interno del settore.
Sono dedicati a concentrarsi sulla costruzione della “società di servizi musicali di domani” e a dare potere ai “creatori nell’era digitale di oggi.”
Kobalt publishing rappresenta John Denver, Elvis Presley, The Lumineers, 50 Cent, deadmau5, Beck, Enrique Iglesias, Danger Mouse, Lionel Richie, Dixie Chicks, Father John Misty e Childish Gambino. Hanno chiuso il Q1 2019 con una quota di mercato del 16,46%, anche se questo è scivolato leggermente dal 17,35% dell’ultimo trimestre del 2018.
Warner/Chappell
Warner/Chappell rappresenta diversi musicisti e cantautori popolari, come Rihanna, Katy Perry, Kendrick Lamar, Sammy Hagar, Ray Charles, Bad Religion, Talking Heads, Wiz Khalifa, Deftones, Madonna, Radiohead, Twenty One Pilots, Led Zeppelin, Hall and Oates, Eric Clapton, Van Morrison e Green Day.
Per molto tempo, Warner/Chappell ha mantenuto il suo status di terzo editore musicale, ma recentemente è scivolato giù al quarto più grande. Ha chiuso il Q1 2019 con una quota di mercato del 16,13% delle migliori canzoni radiofoniche.
BMG
Il quinto più grande editore musicale è BMG. Rappresentano artisti del calibro di David Bowie, Iron Maiden, Alicia Keys, Kylie Minogue, OutKast, Wu-Tang Clan, Deep Purple, Barry White, Annie Lennox, Blondie, Nikki Sixx, Run DMC, Ace of Base, The Cranberries, Mobb Deep, HIM, Air Supply, Yanni, RZA, Natalie Imbruglia, Robyn e Evanescence.
BMG ha visto la sua quota di mercato scivolare al 5,7% nel Q1 2019, da un più impressionante 8,03% nel Q4 2018.
Altri editori musicali degni di nota
Non tutti gli editori fanno un grande splash come Sony/ATV o Universal Music Publishing Group. Ma ci sono ancora tonnellate di altri editori là fuori che fanno un lavoro impressionante e sono degni di nota:
- Spirit Music Group (Rappresenta Belle and Sebastian, Tim McGraw, Chicago, Snow Patrol, Matt and Kim, Pete Townshend, Right Said Fred e Smash Mouth)
- Primary Wave Entertainment (Rappresenta Bob Marley, Alice Cooper, Count Basie, Toots & The Maytals, Def Leppard, Counting Crows)
- Wixen Music Publishing (Rappresenta Santana, Weezer, Cake, Tom Petty, The Doors, Tim Armstrong, The Doobie Brothers, Stevie Ray Vaughan, Janis Joplin, Audioslave, The Interrupters, Rick James, Neil Young, e NOFX)
- Reservoir Media Management (Rappresenta 2 Chainz)
- Big Yellow Dog Music (Rappresenta Meghan Trainor, Maren Morris)
- Big Deal (Rappresenta Manchester Orchestra, St. Vincent, FIDLAR, The Walkmen, My Morning Jacket, Sharon Van Etten)
- Pulse Music Group (Rappresenta Run the Jewels, Rich the Kid, Miike Snow)
- The Royalty Network (Rappresenta Roberta Flack, Shiny Toy Guns, Ferry Corstein)
- Concord Music Publishing (Rappresenta M.I.A, Creedence Clearwater Revival, Billie Holiday, Marilyn Manson, John Coltrane, Blues Traveler, Cyndi Lauper, Phil Collins, Cypress Hill, Dolly Parton, Mark Ronson, Pink Floyd, Nine Inch Nails)
Gestire e seguire l’esecuzione e la trasmissione di milioni di canzoni ogni anno è un grande business – e molto lavoro.
Anche se gli editori musicali guadagnano una buona fetta del denaro portato dalle licenze e dalle royalties della tua musica, gli editori grandi e piccoli mantengono le tue canzoni protette e ti aiutano a garantire che tu venga pagato quando e dove la tua musica viene suonata, rendendoli una parte inestimabile dell’ecosistema dell’industria musicale.
Come GigFaster può aiutarti
Lo capiamo – fare grande musica è la tua passione. Una volta che hai padroneggiato la produzione musicale, diventa tutta una questione di portare la tua musica là fuori e condividerla con il mondo. Tuttavia, cercare di promuovere la tua musica, trovare un’etichetta, o anche solo trovare un posto per suonare un concerto può essere scoraggiante.
Con GigFaster, è possibile ottenere aiuto per prenotare concerti e promuovere la tua musica. Il database di GigFaster ha migliaia di contatti in oltre un centinaio di generi musicali, rendendo facile per voi di entrare in contatto con un locale o promotore. Abbiamo tariffe mensili basse e offriamo anche una prova gratuita. Inizia la tua oggi.