Cele ce urmează sunt extrase din cursul Berklee Online Gary Burton: Jazz Improvisation.
În limbajul vorbit, învățăm din experiență, vorbind și ascultându-i pe alții. Învățăm, de asemenea, din studierea și analizarea limbii în școală. În timp, cineva devine fluent într-o limbă și nu mai trebuie să se gândească în mod conștient la mecanica în timp ce vorbește. Același proces de asimilare are loc atunci când se învață improvizația de jazz.
Pentru a deveni fluent în limbajul improvizației de jazz, ar trebui să vă familiarizați cu cele mai des folosite scale. După cum se pare, există 10 scale care acoperă 95 la sută din toate situațiile de interpretare. Scopul este de a fi capabil să
identificați, memorați și exersați aceste 10 scale în toate cele 12 tonalități, astfel încât să le puteți reaminti imediat. Odată ce deveniți intim familiarizați cu aceste scale, deveniți fluent în improvizația de jazz.
„Există 10 scale care acoperă 95 la sută din toate situațiile de interpretare. Scopul este să fii capabil să identifici, să memorezi și să exersezi aceste 10 scale în toate cele 12 tonalități, astfel încât să ți le poți reaminti imediat.” -Gary Burton Click To Tweet
Ascultați-l pe Gary Burton la Music is My Life Podcast
IDENTIFICARE
Scale de acorduri
Scalele de acorduri alcătuiesc vocabularul improvizației de jazz. Aceste 10 scale sunt folosite în aproape toate armoniile pe care le veți întâlni în melodii tipice de spectacol, compoziții de jazz, cântece pop și multe altele. Ele includ: cele șapte moduri, Lydian ♭7, scara alterată și scara simetrică diminuată.
Cele șapte moduri derivate din scara diatonică
Începem prin a lua în considerare modurile: șapte scale derivate din scara diatonică
. Este posibil să fi învățat deja despre moduri dacă ați studiat
armonia tradițională. Pur și simplu, dacă începeți cu scara diatonică, să spunem scara Do, acesta este modul ionic. Folosind aceleași note pornind de la al doilea ton (D), este vorba de modul doric. Pornind de la a treia notă (E), este modul frigian. Pornind de la a patra notă (F) obținem modul Lydian, iar de la a cincea notă (G) rezultă Mixolydian. Începând scara cu a șasea notă (A) este modul Aeolian, iar în final, cu a șaptea notă (B), obținem modul Locrian.
- Ionian: Începe cu prima notă – Do
- Dorian: Începe cu a doua notă – Re
- Frigian: Începe pe a treia notă – E
- Lydian: Începe la a patra notă – F
- Mixolydian: Începe pe nota a cincea – G
- Eolian: Începe pe nota a șasea – A
- Locrian: Începe pe nota a șaptea – B
Luminos sau întunecat?
Este mai logic să ne gândim la moduri în ordinea de la luminos la întunecat. Observați care moduri sunt majore sau minore și singurul mod care este de natură de 7-a dominantă. În improvizația de jazz, este important să cunoașteți sunetul scalei atunci când o auziți sau o vedeți, precum și tipul de colorare armonică sugerat de mod.
Vezi concertul Tiny Desk Concert al lui Gary Burton și Chick Corea de la NPR.
Cele șapte moduri în ordine de la cel mai luminos la cel mai întunecat
Trei alternative dominante
În plus față de cele șapte moduri, există trei scale care sunt foarte frecvente în cântecele populare și în jazz. Trebuie să le adăugăm pe acestea trei pentru a ajunge la lista completă de 10 scale. Toate aceste trei scale suplimentare sunt folosite pe armoniile de dominantă 7.
Scala Lydiană ♭7
Scala Lydiană ♭7 este scara Lydiană cu al șaptelea grad coborât cu o jumătate de treaptă.
Scala alterată
Scala alterată folosește toate notele alterate posibile. În plus față de 1, 3 și ♭7, care alcătuiesc sunetul acordului de bază, adăugând ♭9, ♯9, ♯11 și ♭13, obținem scara completă.
Scala diminuată simetrică
Scala diminuată simetrică este strâns legată de scara alterată. Primele cinci note ale scalei sunt, de fapt, aceleași. Dar în loc de ♭13 folosit în scara alterată, scara diminuată simetrică folosește a 5-a și a 6-a. Bineînțeles, această scală sugerează puternic sunetul acordului diminuat.
NOTA: Scala diminuată simetrică este, de asemenea, folosită atunci când apare simbolul acordului diminuat. În acest caz, în loc să se folosească tiparul jumătate de pas, pas întreg, jumătate de pas, pas întreg etc., așa cum se folosește la o armonie de dominantă 7, tiparul pentru un simbol de acord diminuat este invers: pas întreg, jumătate de pas, pas întreg, jumătate de pas, jumătate de pas etc.
MEMORIZAȚI
Trebuie să avem o reamintire instantanee la care să apelăm pentru fiecare dintre cele 10 scări uzuale – în toate cele 12 tonalități. Asta face un total de 120 de scări. A deveni intim familiarizat cu atât de multe scale nu este o sarcină atât de descurajantă pe cât ar putea părea, deoarece o serie de scale au în comun aceleași grupări de note, doar că într-o ordine diferită.
Trebuie să le memorați și să fiți capabili să le reamintiți instantaneu fără a fi nevoie să vă gândiți în mod conștient la notele individuale care alcătuiesc scalele. La vederea unui simbol de acord, jucătorul trebuie să aibă un răspuns instantaneu:
- O imagine vizuală a formei și modelului scalei
- O memorie auditivă a sunetului acelei anumite scale
Cu combinația de memorie vizuală și auditivă, jucătorul ar trebui
să fie capabil să înceapă imediat să cânte pe scală fără a fi nevoit să se gândească activ
la mecanismele implicate.
Învățați să vă perfecționați cu BERKLEE ONLINE
Practicați
Obiectivul este de a imprima forma și sunetul gamei în memoria noastră și
de asemenea, de a avea o varietate de moduri de a grupa notele gamei, ceea ce ne va fi de folos atunci când vrem să facem melodii. Nu vom improviza niciodată prin simpla urcare și coborâre a scărilor. De asemenea, trebuie să învățăm cum să începem confortabil să cântăm pe o gamă fără a fi nevoiți să începem de fiecare dată cu nota rădăcină.
Abordarea tradițională de a exersa gamele este de a urma acești pași:
- Începeți pe nota fundamentală (sau tonică)
- Să urcați și să coborâți pe scală
Cu toate acestea, este mult mai eficient să exersați cele 10 game:
- În tipare aleatorii
- Utilizând o varietate de intervale
- Cu toată gama instrumentului tău
- Saltând frecvent în jurul gamei
- Variind ritmurile
Sfaturi de practică:
Când învățați noi game de acorduri pentru o melodie, nu vă permiteți să trișați.
Vă veți dori să cunoașteți scalele pentru toate acordurile unei melodii și nu va trebui să recurgeți la ghicit sau să așteptați să auziți ce cântă altcineva pe o armonie pentru a putea încerca să prindeți notele utilizabile după ureche. Învățarea vocabularului acum vă va permite să vă exprimați mai bine mai târziu.
Când învățați noi game de acorduri pentru o melodie, nu vă permiteți să trișați.
Vă veți dori să cunoașteți gamele pentru toate acordurile unui cântec și să nu fiți nevoiți să recurgeți la ghicit sau să așteptați să auziți ce cântă altcineva pe o armonie pentru a încerca să prindeți note utilizabile după ureche. Învățarea vocabularului acum vă va permite să vă exprimați mai bine mai târziu.
APLICAȚI
Până acum am învățat că în improvizația de jazz trebuie să fiți capabili să vă reamintiți rapid scalele de acorduri pentru a le cânta fluent. Acest lucru devine important atunci când alegeți pe care dintre ele să o folosiți pe o armonie. Atunci când te uiți la o melodie nouă la o sesiune, nu ai timp să iei muzica acasă pentru a lucra la scări. În esență, există una, uneori două întrebări la care trebuie să răspundeți pentru a determina scara de acorduri corectă.
Întrebare: Ce gamă ar trebui să folosiți dacă simbolul acordului este pentru un acord major, să zicem Cmaj7? Uitați-vă la cele 10 scări comune de acorduri și veți vedea că există două scări comune pentru acordurile de tip major: Ioniană și Lydiană.
Diferența dintre aceste două versiuni ale scalei acordurilor este de doar o singură notă, gradul 4 al scalei. În Ionian este un 4 natural, în Lydian este un 4 majorat (numit și ♯11). Așadar, pe măsură ce ne apropiem de acordul Cmaj7, căutăm fie un F♮, fie un F♯ care să ne spună care dintre cele două posibile
scale de acorduri ar trebui să le folosim.
Răspuns: Există două locuri în care puteți căuta răspunsul la această întrebare.
- În primul rând uitați-vă la notele scrise care au loc în timpul armoniei. Pe măsură ce ochii dumneavoastră scanează notele și căutați un Fa sau un Fa♯, veți vedea foarte repede dacă oricare dintre note se află acolo. Aproximativ jumătate din timp, nota în cauză, cea asupra căreia trebuie să vă decideți, va fi inclusă
printre notele scrise ale melodiei. - Dacă nu o vedeți atunci când vă uitați la melodia scrisă, atunci o puteți găsi în scara acordului precedent. Adică, scara chiar înainte de Cmaj7. Să spunem că acordul precedent este un G7. Gândiți-vă la acordul G7 și veți observa rapid că acesta are un F♮ în el. Principiul care funcționează aici este că notele dintr-un acord și scara de acorduri corespunzătoare acestuia vor dori să continue să sune în armonia următoare, cu excepția cazului în care ceva din armonia următoare le forțează să se schimbe. Astfel, în cazul G7 la Cmaj7, Fa♮ din armonia G7 vrea să continue în armonia C, indicând că scara ionică este cea care va funcționa cel mai bine pe acordul Cmaj7.
În realitate, toți instrumentiștii dintr-un ansamblu urmează un proces similar; iau decizii cu privire la care este cea mai potrivită scală de acord pentru fiecare
armonie. Și, la fel ca în exemplele noastre, ei caută notele în cauză pentru a decide care sunt cele mai bune alegeri pentru scări.
De cele mai multe ori, alegerea este destul de evidentă și poate fi determinată într-un
instantaneu. Ocazional, va exista o situație mai puțin clară și puteți
să constatați că prima dvs. presupunere nu se potrivește cu ceea ce au ales ceilalți jucători la prima trecere prin schimbări. Dacă se întâmplă acest lucru, veți ști să vă ajustați la următoarea trecere. De asemenea, uneori veți găsi un acord în care poate două scale diferite par să funcționeze amândouă. În acest caz, puteți fie să o alegeți pe cea care vă place, fie să verificați ce gamă folosesc ceilalți muzicieni pentru armonie.
Scopul aici nu este de a obține neapărat toate gamele de jazz corecte de la prima trecere. Intenția este de a avea un sistem pe care îl puteți folosi și care va fi corect în cea mai mare parte a timpului, și care vă va permite să țineți pasul cu fluxul muzical în timp real.
Faceți un curs cu GARY BURTON
.
