Curs conex: Profitați de pe urma portretelor

Știați că cel mai important lucru în crearea unui fundal negru nu este o pânză, un perete sau un fundal negru? există multe modalități prin care puteți recrea acea atmosferă întunecată.
În acest articol, vă vom arăta exact cum să creați fundaluri negre pentru fotografiile dvs. Sugestie: totul ține de lumina pe care o folosiți.

Fotografie de: Kevin Landwer-Johan

Ce se întâmplă dacă fundalurile dvs. nu par niciodată negre

Ce vedem cu ochii noștri și ce înregistrează aparatele noastre foto pot fi foarte diferite. Ochii noștri văd o gamă mai largă de valori de ton și lumină decât pot înregistra aparatele noastre de fotografiat într-o singură expunere.
Îi încurajez pe studenții mei să se uite mai întâi la lumină. Luați în considerare ceea ce puteți vedea pe baza modului în care lumina cade asupra subiectului dumneavoastră. Apoi gândiți-vă la modul în care camera dvs. o va înregistra.
Dacă vă uitați la o scenă cu lumină uniformă și fără prea mult contrast, ar trebui să fie ușor de imaginat. Totuși, Dacă există contrast, cu mai multă lumină pe subiect decât pe fundal, puteți crea totuși fundaluri negre.
De fapt, nu aveți nevoie de prea mult contrast pentru fundaluri întunecate.

A trebuit să poziționez modelul cu atenție pentru a ascunde luminile din tunelul din spatele ei. Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Să ne dăm seama când lumina este potrivită

Camerele noastre digitale moderne sunt capabile să înregistreze o gamă dinamică foarte largă. Primele camere digitale și toate filmele erau capabile să capteze o gamă mai limitată de tonuri într-un singur cadru.
În zilele noastre, suntem capabili să facem fotografii cu mai multe detalii în umbre și lumini. Aparatele noastre de fotografiat încep să dea rezultate comparabile cu ceea ce vedem cu ochii noștri.
Pentru a putea percepe când puteți realiza o fotografie cu un fundal negru, trebuie să știți când lumina este potrivită. Trebuie să înțelegeți cum să vedeți diferența de valoare a luminii care se află pe subiect și pe fundal.
Pentru a face acest lucru este necesar să ignorați o parte din detaliile pe care le puteți vedea, astfel încât să începeți să vedeți mai mult ca aparatul foto. Aceasta este o abilitate bună pentru orice tip de fotografie.
Gândiți-vă în prealabil la modul în care vă veți postprocesa imaginea. Aparatele noastre de fotografiat sunt capabile să înregistreze mai multe detalii. Acest lucru înseamnă mai multe ajustări în post-procesare pentru a obține o fotografie cu un fundal cu adevărat întunecat.
Cel mai important lucru este să vedeți când lumina este potrivită. Într-un portret sau într-o configurație de natură statică, tu controlezi lumina și fundalul. Dacă preferați fundaluri naturale de portret, puteți obține în continuare fundaluri negre. Vă vom arăta cum în acest articol.

Un artist ceramist în atelierul meu. Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Încercați să strângeți ochii!

Pentru a vă ajuta să vedeți dacă va exista suficient contrast într-o scenă, strângeți ochii și priviți scena. Când strângeți din ochi. nu veți vedea multe dintre detaliile din zonele mai întunecate. Punctele luminoase vor ieși mai mult în evidență.
Prin a privi o scenă în acest mod veți avea un fel de previzualizare a ceea ce poate arăta fotografia dumneavoastră. Dacă există prea puțin contrast într-o scenă atunci când o priviți cu ochii întredeschiși, acest lucru va fi mai vizibil.

Ce va afecta fundalurile dvs. negre

Acești factori vor determina cât de întunecat va fi fundalul:

  • Diferența de lumină dintre subiect și fundal;
  • Setări de expunere;
  • Culoarea fundalului;
  • Post-procesare.

Când există mai multă lumină pe subiect, veți putea obține un fundal foarte întunecat.
Să spunem că aveți aceeași cantitate de lumină atât pe subiect, cât și pe fundal. Chiar dacă fundalul este negru, va trebui să manipulați fotografia mai târziu.

Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Cum să configurați portrete cu fundal negru

Utilizez un fundal negru atunci când fac portrete. Am o experiență limitată doar cu naturi statice sau alte stiluri. Dar puteți folosi această metodă cu orice subiect pe care doriți să-l fotografiați.
Dacă aveți un oarecare control asupra configurației de iluminare, crearea fundalurilor negre va fi mai ușoară. Și dacă vă gestionați bine configurația, va trebui să faceți o post-procesare minimă.
Alegerea unui fundal negru sau de culoare închisă va face lucrurile mai ușoare. Asigurați-vă că fundalul dvs. nu reflectă nicio lumină. Suprafețele lucioase sau foliile de plastic nu sunt bune pentru că vor reflecta lumina.
Utilizez perdele negre grele în studio sau niște țesături negre elastice atunci când călătoresc. Țesătura elastică este bună pentru că nu se încrețește, ceea ce poate reflecta lumina.
Voi avea nevoie de suficient spațiu pentru a separa subiectul de fundal. Dacă acestea sunt prea apropiate, lumina de pe subiectul dvs. și cea de pe fundal vor fi similare. Vreți mai multă lumină asupra subiectului dumneavoastră.

Lumină puternică, piele albă, haine și fundal negru. Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Folosirea luminii naturale

Dacă sunteți în interior și folosiți lumina naturală, vă puteți poziționa subiectul aproape de o ușă sau o fereastră deschisă. Închideți toate celelalte uși și toate acoperirile ferestrelor. Opriți orice lumină electrică. Doriți ca încăperea să fie cât mai întunecată posibil.
Dacă aveți un fundal negru, atârnați-l cât mai departe de subiect. În funcție de cât de întunecată este camera, este posibil ca acest lucru să nu fie necesar. Folosiți tehnica de strabism pe care am menționat-o mai devreme pentru a vă ajuta să vedeți unde sunt zonele luminoase.
Alegeți unghiul camerei astfel încât să evitați să vedeți orice zonă luminoasă din fundal. Dacă folosiți un fundal, asigurați-vă că nu puteți vedea marginile sau partea de sus a acestuia în cadru.
Dacă se poate, este posibil să fie nevoie să schimbați obiectivul sau să mutați fundalul mai aproape de subiect. Aveți grijă să nu mutați prea mult fundalul.
Vezi articolul meu despre studioul de exterior cu lumină naturală. Veți învăța cum să configurați fundaluri negre pentru fotografia de portret în aer liber.

Două femei Akha se bucură de realizarea portretului lor în studioul meu în aer liber. Foto: Kevin Landwer-Johan

Utilizarea stroboscoapelor de studio, a blițului sau a unei surse de lumină electrică continuă

Când lucrați cu surse de lumină electrică aveți mai mult control. Acest lucru este valabil de două ori mai mult dacă aveți mai mult de o lumină. Se aplică același principiu principal ca și în cazul utilizării luminii naturale. Trebuie să aveți mai multă lumină care cade pe subiect decât pe fundal.
Separarea subiectului și a fundalului este cea mai bună modalitate de a face acest lucru. Dacă lucrați într-o cameră mică, este posibil să trebuiască să folosiți „stegulețe” pentru a controla lumina. Un steag poate fi orice lucru care blochează lumina pe care o folosiți pe subiect să nu afecteze fundalul.
Eu folosesc foi de plastic ondulat negru. Acestea sunt ușoare și ușor de poziționat. Am o colecție de diferite mărimi și le folosesc des pentru a mă ajuta să controlez lumina.
Utilizarea unui modificator pe sursa de lumină poate ajuta la prevenirea revărsării luminii. Un snoot atașat la stroboscopul sau blițul dvs. va oferi o lumină foarte direcțională. Accesoriile pentru ușă de hambar vor ajuta, de asemenea, la controlul luminii.
Dacă folosiți o umbrelă sau o cutie moale, lumina se va împrăștia și va părea mai moale. Aceasta este lumina preferată pentru o mulțime de fotografii de portret.
Cu o umbrelă sau o cutie moale, va fi mai dificil să țineți lumina departe de fundalul portretului dumneavoastră. Trebuie să vă asigurați că există o distanță suficientă între subiect și sursa de lumină.
Lucrul într-o cameră mică cu un fundal negru vă va ajuta. Acesta va absorbi o parte din revărsările de lumină.

Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Cum să controlați lumina și expunerea

Într-o situație ideală, ar trebui să vă controlați lumina și expunerea. Având aparatul de fotografiat și luminile setate pe automat, veți obține rezultate dezamăgitoare.
În fotografia de portret, a avea fața subiectului bine expusă este cel mai important. Când realizez portrete, de obicei iau o citire a metrului spot de pe fața subiectului meu. Apoi îmi setez expunerea astfel încât fața lor să fie bine expusă.
Am grijă ca echilibrul de lumină asupra lor și a fundalului să fie corect. Acest lucru înseamnă că fundalul portretului va fi negru, sau foarte întunecat.
Dacă fundalul nu este suficient de întunecat, iată câteva lucruri pe care le puteți face.

  • Mutați subiectul și sursa de lumină mai aproape unul de celălalt.
  • Creșteți emisia de lumină a stroboscopului, a blițului sau a luminii continue.
  • Mutați fundalul mai departe de sursa de lumină, într-un loc mai întunecat.

Subiecții cu pielea deschisă sau cu părul deschis sunt mai ușor de separat de fundalul întunecat. Subiecții cu pielea mai închisă la culoare sau cei cu părul închis la culoare vor avea nevoie de mai multă lumină.
Pentru a evita ca aceștia să se amestece în fundalul negru, adăugați puțină lumină de fundal.

Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Căutați fundaluri negre în situații de zi cu zi

Nu trebuie să controlați întotdeauna lumina pentru ca fotografia pe fundal negru să funcționeze. Îmi place să găsesc situații de zi cu zi în care pot face portrete cu fundal negru.

Fotografie de: Kevin Landwer-Johan

Puteți căuta pe cineva cu un fundal întunecat în spatele său. Această femeie cu cel mai minunat zâmbet vinde pește la aburi în piața noastră locală.
Ea stă în fața unei uși mari și deschise. În spatele ei se află o cameră fără ferestre și cu puțină lumină. Lumina reflectată de clădirea albă de pe cealaltă parte a aleii o luminează.

Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Acest portret al unei femei tinere și al unui elefant are un fundal negru natural. Acest lucru se datorează faptului că se aflau în fața unei clădiri mari și deschise, cu un tavan înalt. Soarele strălucitor este în spatele lor și se reflectă pe pavajul alb din fața ei.
Aceasta mi-a oferit multă lumină pe fața ei și nu prea multă pe fundal, deoarece era la umbră.
În timpul unei sesiuni de portrete în aer liber, puteți căuta locații cu fundaluri negre. Acestea sunt locuri în care nici o lumină strălucitoare nu afectează fundalul.
Câteodată, folosirea unor fundaluri parțial negre poate produce rezultate foarte satisfăcătoare.

Post-procesare Fotografie cu fundal negru

Câteodată, valoarea luminii de pe subiect nu este prea diferită de cea din fundal. În aceste cazuri, va trebui să manipulați fundalul pentru a-l face mai întunecat.
Cantitatea de procesare necesară va depinde, de asemenea, într-o oarecare măsură, de senzorul aparatului dumneavoastră foto. O gamă dinamică mai largă va produce fotografii care au nevoie de mai multă editare.

Am folosit instrumentul de ardere pentru a elimina zonele de lumină care distrag atenția din fundalul acestui portret de stradă. Fotografie realizată de: Kevin Landwer-Johan

Utilizarea Lightroom și Photoshop pentru a recrea fundaluri negre

Controalele pe care le folosesc cel mai mult pentru a ajusta fundalurile mele sunt:

  • Contrast
  • Shadows
  • Blacks
  • Levels
  • Tone curve
  • Brush
  • Burn

Utilizez Adobe Lightroom și Photoshop. Totuși, puteți aplica aceste tehnici în orice software pe care îl folosiți.
În primul rând, uitați-vă la fundal și decideți cât de mult ați dori să fie mai întunecat. Uneori va trebui doar să ajustez cursoarele pentru negre și umbre pentru a obține aspectul dorit.
De obicei, acest lucru se întâmplă atunci când fundalul este un negru uniform. De exemplu, în fotografiile de studio unde am avut control total asupra luminilor și a fundalului.
Dacă fotografiați în aer liber, într-un cadru mai natural, este posibil să fie nevoie să folosiți alte instrumente. Este posibil să fi existat zone ale fundalului care reflectau o anumită lumină. Sau este posibil ca o parte din fundal să fi fost de o culoare mai deschisă. Acesta este momentul în care instrumentele brush sau burn sunt cele mai eficiente.
Voi întuneca zonele din fundal folosind instrumentul brush din Lightroom. Acest lucru înseamnă să pictezi peste zonele care sunt prea luminoase. Apoi voi muta cursorul de expunere complet la stânga sau la dreapta.
Efectul este extrem și mă ajută să văd unde pictez. Odată ce am terminat de pictat, voi muta cursorul la un nivel care îmi oferă rezultatul dorit.

Cum să folosesc instrumentul de ardere din Photoshop

Atunci găsesc instrumentul de ardere din Photoshop mai eficient. Îl voi folosi la un nivel de expunere foarte scăzut. De obicei, în jur de zece procente.
Dacă expunerea este setată la mai mult de atât, este prea severă și mai dificil de folosit.

Fotografie de: Kevin Landwer-Johan

De asemenea, voi seta intervalul instrumentului de ardere la umbre. În această setare, instrumentul va afecta mai mult părțile mai întunecate ale imaginii decât zonele luminoase. Dacă vă suprapuneți puțin atunci când intervalul este setat pe umbre, acesta va avea un efect mai mic asupra subiectului.
Utilizând combinația dintre o expunere scăzută și intervalul setat pe umbre pot întuneca orice zonă luminoasă. Ochii noștri gravitează spre părțile luminoase ale unei imagini. Obiectele sau zonele luminoase vizibile pe un fundal întunecat pot distrage atenția.
Ca în cazul oricărei manipulări în Lightroom sau Photoshop, evit extremele. Voi folosi o combinație de instrumente diferite pentru a obține un rezultat, mai degrabă decât un singur instrument împins la maximum. Acest lucru poate ajuta la evitarea deteriorării calității în fișierul de imagine.

Concluzie

Ca multe altele în fotografie, fotografiile cu fundal negru depind de modul în care puteți vedea lumina. Căutați când există mai multă lumină pe subiect decât pe fundal. Priviți umbrele. Și la modul în care lumina cade pe subiect.
Există o diferență suficientă? Dacă nu, puteți controla sau manipula situația? Faceți o încercare. Folosirea acestei tehnici este o modalitate excelentă de a face ca subiectul dvs. să iasă în evidență.

.

admin

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.

lg