Cum să egalizezi o chitară bas în Garageband + 10 sfaturi

Configurarea unui egalizator de canal pe chitara bas nu este atât de diferită de cea a unei chitare electrice, în special în ceea ce privește timpul necesar pentru a o face efectiv.

Dacă ați citit celelalte articole ale mele despre utilizarea egalizatorului în Garageband, veți ști că vă recomand să folosiți pre-seturile Garageband, care oferă un punct de pornire sau o bază excelentă de la care să lucrați.

Ca de obicei, vom prezenta mai întâi procesul simplu pas cu pas, iar apoi vom explora o versiune mai aprofundată și mai sofisticată după aceea.

Cum să egalizați o chitară bas în Garageband

1) Intrați în plug-in-uri în Smart Controls.

2) Selectați „Channel EQ”.

3) Alegeți unul dintre următoarele pre-seturi: Bass Boost EQ, E-Bass EQ, Electric Jazz Bass, Slapped Bass EQ, sau Upright Standard Bass EQ.

4) Selectați-l pe cel care credeți că sună cel mai bine și apoi efectuați alte ajustări pe placul dumneavoastră.

Ce lucruri de știut înainte de a egaliza o chitară bas

După cum majoritatea oamenilor știu, o chitară bas are o înălțime de ton mult mai mică decât o chitară electrică obișnuită. Ca o consecință a acestui fapt, corzile chitarei bas trebuie să fie mult mai groase, ceea ce introduce și mai multe frecvențe joase.

Frecvențele unei chitare, în cea mai mare parte, se situează între 500Hz și 5000kHz, în timp ce o chitară bas se încadrează mai degrabă între 20Hz și 2750kHz.

Personal, consider că egalizatorul Bass Boost EQ care se găsește în pre-seturile Garageband sună cel mai bine.

Acesta conferă chitarei bas un sunet de bas frumos și gras prin creșterea ușoară a frecvențelor subbas, scade puțin din gama joasă și medie și, de asemenea, mărește gama înaltă.

Puteți vedea cum arată Bass Boost EQ în imaginea de mai jos:

Desigur, mi-am urmat propriul sfat și am atenuat unele dintre frecvențele pe care le consider mai puțin dezirabile. Acesta este rostul presetărilor: să le folosiți ca linie directoare.

Un altul pe care îmi place să-l folosesc este Electric Jazz Bass EQ, care este puțin mai nuanțat în ceea ce privește creșterile și atenuările sale de egalizare.

Echivalentul Bass Boost, în poziția sa implicită, acționează mai mult ca o creștere a volumului decât ca o modificare a egalizării, deoarece crește frecvențele pe tot spectrul.

Puteți vedea cum arată egalizatorul Electric Jazz Bass EQ în imaginea de mai jos:

10 sfaturi pentru egalizarea chitarei bas

1) Creșteți frecvențele înalte – 1500kHz până la 2300kHz

După cum am menționat mai sus, marea majoritate a frecvențelor chitarei bas se află în partea de jos a spectrului de frecvențe.

În consecință, după părerea mea, se pare că este întotdeauna o idee bună să mărești frecvențele de la capătul superior, adică de la 1500kHz la 2300 kHz, doar pentru a introduce mai multă claritate în sunetele chitarei bas.

În cea mai mare parte, aproape întotdeauna aș evita creșterile uriașe la capătul inferior al chitarei bas și, în schimb, aș opta mai mult pentru creșterea frecvențelor superioare.

Motivul este că, în conjuncție cu toate celelalte instrumente din mixaj, va exista deja o mulțime de competiție atât în partea joasă, cât și în gama joasă de frecvențe medii.

S-ar putea părea că este o idee bună să mărești partea joasă dacă vrei ca frecvențele de bas să se desprindă, totuși, aș spune că mărirea frecvențelor mai înalte ale chitarei bas va introduce mai multă claritate și prezență, precum și pur și simplu o va face să sune un pic mai bine.

Aceasta ar putea părea că intră în contradicție cu pre-setarea pe care am menționat-o mai sus, dar nu este așa. Este în regulă să mărești puțin partea de jos a frecvențelor chitarei bas, atâta timp cât creșterile sunt mici și nu masive.

2) Atenuați gama joasă-medie – 100Hz – 300Hz

După cum am menționat deja, gama joasă-medie este un vinovat comun în mixaj care aproape întotdeauna are nevoie de atenuare în mai multe instrumente diferite.

De exemplu, aproape întotdeauna tai gama joasă-mediană a unei chitare electrice, așa cum fac și cu chitara bas, în special punctul din jurul valorii de 200Hz. Aș spune că acest lucru este valabil și mai mult atunci când vine vorba de chitara bas, pur și simplu pentru că are deja atât de multe frecvențe joase.

Aceasta va elibera spațiu și pentru alte instrumente din această zonă, inclusiv pentru kick, snare și alte părți ale setului de tobe.

Când mixez un cântec, încerc întotdeauna să creez un anumit spațiu sonor în zona joasă a gamei medii, pur și simplu pentru că eu cred că elimină o parte din frământări și pur și simplu îl face să sune mult mai bine.

Puteți vedea cum va arăta acest lucru în imaginea prezentată mai jos

Am spune că acest sfat este poate unul dintre cele mai importante, deoarece frecvențele joase din gama medie par a fi cele mai neplăcute. Este vorba de frecvența de „muddiness” și ajută foarte mult să scăpăm de acestea.

3) Folosiți un Q larg (Wide Boosts/Narrow Cuts)

Când vine vorba de amplificarea frecvențelor din gama inferioară și a multor alte frecvențe ale chitarei bas, este mai bine să folosiți un Q larg decât unul îngust, datorită faptului că nu doriți creșteri uriașe de frecvențe pe anumite note, dar nu și pe altele.

Un Q larg va rezolva această problemă și va face ca sunetul instrumentului să fie, în cele din urmă, mult mai consistent.

Acesta este modul în care arată un Q larg:

Când vine vorba de tăieturi, totuși, doriți să folosiți un Q mai îngust.

Aceasta este ceea ce arată un Q îngust:

4) Tăiați frecvențele din intervalul mediu ale chitarei slap bass

Dacă verificați preset-ul Garageband pentru frecvențele chitarei slap bass, veți observa că unele dintre frecvențele din intervalul mediu sunt atenuate destul de mult, iar apoi cele mai joase și cele mai înalte frecvențe nu sunt atenuate deloc.

Acest lucru se datorează faptului că atunci când folosiți tehnica slapping și popping la chitara bas, în cele din urmă ajungeți să produceți mai multe frecvențe din gama medie.

Din acest motiv, nu este o idee teribilă să atenuați doar puțin frecvențele din gama medie, iar apoi să lăsați celelalte frecvențe în pace.

5) Amintiți-vă că chitara bass și chitara kick și chitara bass lucrează împreună

Acest concept este valabil și pentru producția hip-hop, indiferent dacă folosiți o chitară bass sau un boutique 808.

Cu alte cuvinte, atunci când egalizați chitara bass, încercați să fiți atenți și la chitara kick drum, pentru că ele lucrează împreună.

În plus, v-aș recomanda, de fapt, să verificați articolele mele despre Boutique 808, deoarece unele dintre principiile din acele articole se aplică și chitarei bas.

Cum să faci Boutique 808s

10 sfaturi pentru un Boutique 808s mai bun

În plus, nu strică de fapt să afli cu precizie unde lovește toba cu piciorul pe analizatorul de spectru EQ și apoi să o atenuezi sau să o diminuezi, iar apoi, în aceeași zonă a analizatorului de spectru al chitarei bas, să o mărești sau să o atenuezi în funcție de ceea ce ai făcut mai întâi la toba cu piciorul.

Aceasta este o tehnică care este deseori recomandată pentru a crea un sunet grozav al basului și al kick-ului în hip-hop.

În esență, doar le modelează pe cele două împreună, creând spațiu și completându-le una pe cealaltă, în acest fel nu există atât de multă competiție pentru aceleași frecvențe.

6) Asigură-te că folosești căști de studio

Datorită faptului că frecvențele joase tind să fie mult mai greu de auzit, este mult mai bine să folosești căști adecvate pentru acest proces.

În cele din urmă, vrei să te asiguri că iei decizii bine informate în etapa de mixare, mai degrabă decât să improvizezi și să ieși cu ceva care sună bine pe boxele laptopului tău, dar apoi îngrozitor pe orice altceva.

Vă recomand să obțineți Audio Technica ATH-M50x, pe care o puteți verifica pe Amazon la acest link aici.

În cazul în care doriți să citiți mai multe despre ele, puteți citi și recenzia mai completă a acestora la acest link.

7) Folosiți Solo în mod intermitent

Adevăr, acest sfat se poate aplica la aproape orice parte a procesului de mixare.

De fapt, eu o fac tot timpul.

Când mixez muzică, nu numai că o am în Mono pentru majoritatea timpului, dar, de asemenea, trec între Stereo și Mono și Solo și Regular în timp ce lucrez.

Constat că acest lucru mă ajută să iau mai ușor decizii în cunoștință de cauză cu privire la modul în care totul sună împreună.

Dacă sunteți curioși să citiți mai multe despre beneficiile mixării în Mono, de asemenea, vă recomand să consultați articolul meu de aici.

8) Tăiați frecvențele între 8000 kHz și 10.000kHz

Tăierea frecvențelor menționate mai sus nu este o idee rea din mai multe motive.

În primul rând, face mai mult loc pentru alte instrumente din mixaj, cum ar fi hi-hats, cymbals, sintetizatoare și arpeggiatoare, dar frecvențele din gama cea mai înaltă nu sunt oricum cu adevărat necesare, datorită faptului că basul se încadrează oricum între 20Hz și 2500kHz.

Cu alte cuvinte, chitara bas nu are multe frecvențe de gamă super-înaltă, așa că ar fi mai bine să le atenuați cu totul.

9) Folosiți ajustări de 1-5dB

Acest lucru este valabil și pentru multe alte instrumente din mixaj. Întotdeauna este cel mai bine să faceți modificări foarte mici ale egalizatorului, deoarece nu este chiar atât de necesar să atenuați sau să creșteți frecvențele până la punctul în care este complet nefiresc, cu excepția cazului în care, desigur, acesta este scopul dvs.

De asemenea, dacă ați făcut ajustări uriașe la egalizator, s-ar putea să constatați că vă veți trezi cu ceva care sună nelalocul lui și ciudat, chiar atât de mult încât ascultătorii vor observa, ceea ce este într-adevăr ceva de spus pentru că ascultătorul ocazional de muzică nu observă multe schimbări subtile.

10) Înțelegeți fiecare gamă de frecvențe

Cu alte cuvinte, iată câteva game de care trebuie să vă preocupați

15Hz până la 60Hz

Boominess, Warmth, Power

Această gamă reprezintă frecvențele de sub-bass.

În cea mai mare parte, aceste frecvențe sunt atât de joase încât, dacă sunt crescute prea mult, vor face ca mixajul să sune bubuitor până la disconfort, dar, pe de altă parte, dacă le eliminați cu totul, va suna ca și cum nu ar exista inimă sau suflet în piesă.

60Hz – 250Hz

Warmth, Fat or Thin.

Acest interval, similar cu frecvențele sub-bass, este încă destul de cald și boomy, dar ajung la punctul în care încep să sune mai mult ca „deschidere”, pentru mine.

Cu alte cuvinte, începe să sune ca și cum frecvențele chitarei bas se deschid literalmente, iar notele joase ale chitarei bas sunt mai audibile și mai ușor de auzit.

200Hz până la 500Hz

Hollow, Boxy, Muddy

În această etapă a spectrului de frecvențe, ajungem la punctul în care creșterile și atenuările încep să devină mult mai evidente și mai ușor de auzit.

Din acest motiv, de obicei greșesc de partea precauției atunci când ajustez acest interval, indiferent dacă măresc sau atenuez. Dacă măriți frecvențele din acest interval, veți introduce mai multă „boxiness”, cum se spune, sau muddiness.

500Hz până la 1000 kHz

Punchiness, Audibility

În această zonă a spectrului de frecvențe, mi se pare că fiecare notă sună ca și cum ar fi mai definită și mai ușor de auzit.

Creșterea în această gamă de frecvențe evidențiază mai mult înălțimea reală a notei, în loc ca chitara bas să aibă toate cam aceeași vibrație, indiferent de nota pe care o cânți.

În plus, creșterea gamei în această zonă va face ca chitara bas să străpungă un pic mai mult mixajul.

1000kHz până la 3000kHz

Pick Attack, Clarity, Definition

Creșterea acestei game de frecvențe luminează adesea sunetul de lovire a vârfului pe corzi, presupunând că folosiți un vârf pentru a cânta la chitara bas.

La fel ca multe alte instrumente, intervalul dintre 1000kHz și 5000kHz tinde să facă totul să sune mai „ușor”, ca să spunem așa. Există, de asemenea, mai multă claritate.

Cu toate acestea, acesta este intervalul în care o mulțime de imperfecțiuni ar putea să strălucească și ele, inclusiv șuieratul amplificatorului, tehnica ciudată de clapetare, sunetele din mediul înconjurător și așa mai departe și așa mai departe.

Sugestii suplimentare de frecvență

40 – 80Hz = Thump

650Hz = Attack

2000 kHz – 2500kHz = Snap

YouTube Video Tutorial

.

EQ A Bass Guitar In Garageband (How To + 10 Tips)

Concluzie

Asta e tot pentru chitara bas, deocamdată.

Când vine vorba de utilizarea egalizatorului, mai puțin este aproape întotdeauna mai mult.

Acest lucru este valabil pentru aproape fiecare instrument folosit în procesul de producție muzicală, așa că întotdeauna greșiți pe partea de mici amplificări și reduceri, mai degrabă decât pe cea de ajustări substanțiale.

.