Expresia „punk rock” (de la „punk”, care înseamnă începător sau novice), a fost inițial aplicată la rock and roll-ul neinstruit, bazat pe chitară și voce, al unor trupe din Statele Unite de la mijlocul anilor 1960, cum ar fi The Standells, The Sonics și The Seeds, trupe care acum sunt mai des catalogate drept „garage rock”. Cel mai timpuriu exemplu cunoscut de jurnalist rock care a folosit acest termen a fost Greg Shaw, care l-a folosit pentru a descrie muzica trupei The Guess Who în numărul din aprilie 1971 al revistei Rolling Stone, pe care o numește „rock and roll punk bun, nu prea imaginativ”. Dave Marsh a folosit, de asemenea, termenul în numărul din mai 1971 al revistei Creem cu referire la muzica celor de la ? and the Mysterians. Termenul a fost folosit în principal de jurnaliștii de muzică rock la începutul anilor 1970 pentru a descrie trupele de garaj din anii ’60 și formațiile mai contemporane influențate de acestea. în notele de însoțire ale albumului antologic Nuggets din 1972, criticul și chitaristul Lenny Kaye folosește termenul „punk-rock” pentru a se referi la grupurile de garage rock de la mijlocul anilor ’60, precum și la unii dintre cei mai întunecați și mai primitivi practicanți ai rockului psihedelic din anii ’60.
Postul următor în dezvoltarea timpurie a punk-ului, numit retroactiv protopunk, a apărut în nord-estul Statelor Unite în orașe precum Detroit, Boston și New York. Trupe precum Velvet Underground, The Stooges, MC5 și The Dictators, împreună cu trupe de shock rock precum Alice Cooper, au pus bazele punk-ului în SUA. Comunitatea de travestiți din New York a inspirat trupa New York Dolls, care a preluat conducerea pe măsură ce glam punk-ul s-a dezvoltat din mișcarea glam rock mai largă. Subcultura drogurilor din Manhattan, în special a consumatorilor de heroină, a constituit etapa fetală a scenei punk din New York. Art punk-ul, exemplificat de Television, s-a dezvoltat din lumea interlopă newyorkeză a dependenților de droguri și a artiștilor la scurt timp după apariția glam punk-ului.
La scurt timp după momentul acestor note, Lenny Kaye (care scrisese notele de prezentare ale Nuggets) a format o trupă cu poeta avangardistă Patti Smith. Grupul lui Smith și primul ei album, Horses, lansat în 1975, au inspirat în mod direct mulți dintre punk rockerii de la mijlocul anilor 1970, așa că acest lucru sugerează o cale prin care termenul a migrat către muzica pe care o cunoaștem acum ca fiind punk. Există o mică controversă care nu este menționată. Termenul punk a fost folosit pentru a defini mișcarea emergentă a fost atunci când afișele pe care scria „PUNK IS COMING! WATCH OUT!” au fost afișate în jurul orașului New York. De asemenea, Punk Magazine ar fi folosit termenul și ar fi contribuit la popularizarea lui. Din acest moment, punk-ul va apărea ca o subcultură separată și distinctă, cu propria identitate, ideologie și simț al stilului.
Recesiunea economică, inclusiv o grevă a gunoaielor, a insuflat multă nemulțumire față de viață în rândul tinerilor din Marea Britanie industrială. Punk rock-ul din Marea Britanie a coincis cu sfârșitul epocii politicii consensuale postbelice care a precedat ascensiunea thatcherismului, iar aproape toate trupele punk britanice au exprimat o atitudine de alienare socială furioasă. Los Angeles se confrunta, de asemenea, cu vremuri grele din punct de vedere economic. O colecție de studenți de la școlile de artă și un underground înfloritor al drogurilor au făcut ca Los Angeles să dezvolte una dintre cele mai timpurii scene punk.
Subcultura punk originală a fost alcătuită dintr-o afiliere liberă a mai multor grupuri care au apărut în momente separate, în circumstanțe diferite. A existat o polenizare încrucișată semnificativă între aceste subculturi, iar unele au fost derivate din altele. Cele mai multe dintre aceste subculturi există încă, în timp ce altele au dispărut între timp. Aceste subculturi au interacționat în diferite moduri pentru a forma subcultura punk principală originală, care a variat foarte mult de la o regiune la alta.
New YorkEdit
Wikinews are related news:
Prima scenă muzicală în curs de desfășurare căreia i s-a atribuit eticheta „punk” a apărut în New York în 1974-1976, centrată în jurul formațiilor care cântau în mod regulat la cluburile Max’s Kansas City și CBGB. Aceasta fusese precedată de o mini-scenă rock underground la Mercer Arts Center, preluată de la dispariția trupei Velvet Underground, care a început în 1971 și la care au participat trupele New York Dolls și Suicide, care au contribuit la deschiderea drumului, dar care s-a încheiat brusc în 1973, când clădirea s-a prăbușit. Scena CBGB și Max’s i-a inclus pe The Ramones, Television, Blondie, Patti Smith, Johnny Thunders (un fost New York Doll) și The Heartbreakers, Richard Hell and the Voidoids și Talking Heads. Titlul de „punk” a fost aplicat acestor grupuri la începutul anului 1976, când a apărut prima ediție a revistei Punk Magazine, care prezenta aceste trupe alături de articole despre unele dintre modelele imediate ale noilor grupuri, cum ar fi Lou Reed, care a fost pe coperta primului număr al revistei Punk, și Patti Smith, subiect de copertă în cel de-al doilea număr.
În același timp, o scenă mai puțin celebrată, dar totuși foarte influentă, apăruse în Ohio, incluzând The Electric Eels, Devo și Rocket from the Tombs, care în 1975 s-au despărțit în Pere Ubu și The Dead Boys. Malcolm McLaren, pe atunci manager al trupei New York Dolls, l-a reperat pe Richard Hell și a decis să readucă look-ul lui Hell în Marea Britanie.
LondraEdit
În timp ce trupele londoneze ar fi putut juca un rol relativ minor în determinarea sunetului punk timpuriu, scena punk londoneză avea să ajungă să definească și să întruchipeze cultura punk rebelă. După o scurtă perioadă de gestionare a trupei New York Dolls la sfârșitul carierei lor în SUA, englezul Malcolm McLaren s-a întors la Londra în mai 1975. Împreună cu Vivienne Westwood, el a deschis un magazin de îmbrăcăminte numit SEX, care a avut un rol esențial în crearea stilului vestimentar punk radical. De asemenea, a început să fie managerul trupei The Swankers, care avea să devină în curând Sex Pistols. Sex Pistols au creat în scurt timp un puternic cult în Londra, centrat pe o gașcă cunoscută sub numele de Bromley Contingent (numit după suburbia în care mulți dintre ei crescuseră), care i-a urmărit în toată țara.
Un moment des citat în istoria punk rock-ului este un concert al trupei Ramones din 4 iulie 1976 la Roundhouse din Londra (The Stranglers erau, de asemenea, pe afiș). Mulți dintre viitorii lideri ai scenei punk rock din Marea Britanie au fost inspirați de acest concert și, aproape imediat după acesta, scena punk din Marea Britanie a intrat în plină desfășurare. Până la sfârșitul anului 1976, mulți fani ai trupei Sex Pistols și-au format propriile trupe, printre care The Clash, Siouxsie and the Banshees, The Adverts, Generation X, The Slits și X-Ray Spex. Alte trupe britanice care au apărut în acest mediu au fost The Damned (primele care au lansat un single, clasicul „New Rose”), The Jam, The Vibrators, Buzzcocks și cei care au primit numele corespunzător London.
În decembrie 1976, Sex Pistols, The Clash, The Damned și Johnny Thunders & the Heartbreakers s-au unit pentru Anarchy Tour, o serie de concerte în toată Marea Britanie. Multe dintre concerte au fost anulate de proprietarii de localuri, după ce ziarele tabloide și alte mijloace de informare în masă au preluat povești senzaționale referitoare la năzbâtiile atât ale formațiilor, cât și ale fanilor lor. Notorietatea punk rock-ului în Marea Britanie a fost sporită de un incident televizat care a fost larg mediatizat în presa tabloidă; apărând la o emisiune TV londoneză numită Thames Today, chitaristul Steve Jones de la Sex Pistols a fost provocat la o altercație verbală de către gazda, Bill Grundy, care l-a înjurat în direct la televizor, încălcând astfel standardele de decență acceptate la acea vreme.
Una dintre primele cărți despre punk rock – The Boy Looked at Johnny de Julie Burchill și Tony Parsons (decembrie 1977) – a declarat că mișcarea punk era deja încheiată: subtitlul era The Obituary of Rock and Roll. Titlul era un ecou al unui vers din piesa de titlu a albumului Horses din 1975 al lui Patti Smith.
În altă parteEdit
În aceeași perioadă, trupe care mai târziu vor fi recunoscute ca fiind „punk” s-au format independent în alte locații, cum ar fi The Saints în Brisbane, Australia, The Modern Lovers în Boston și The Stranglers și Sex Pistols în Londra. Aceste trupe timpurii au funcționat, de asemenea, în cadrul unor mici „scene”, adesea facilitate de impresari entuziaști care fie operau localuri, cum ar fi cluburi, fie organizau localuri temporare. În alte cazuri, trupele sau impresarii lor și-au improvizat propriile locații, cum ar fi o casă locuită de The Saints într-o suburbie din Brisbane. Localurile au oferit o vitrină și un loc de întâlnire pentru muzicienii emergenți (100 Club din Londra, CBGB din New York și The Masque din Hollywood sunt printre cele mai cunoscute cluburi punk timpurii).
RSF IugoslaviaEdit
Fosta Republică Socialistă Federativă Iugoslavia nu a fost membră a Blocului Estic, dar a fost membru fondator al Mișcării de Nealiniere. Menținând un sistem comunist mai liberal, denumit uneori titoism, Iugoslavia a fost mai deschisă la influențele occidentale în comparație cu celelalte state comuniste. Prin urmare, începând cu anii 1950, a putut să apară o scenă rock iugoslavă bine dezvoltată, cu toate genurile și subgenurile sale muzicale, inclusiv punk rock, heavy metal și așa mai departe. Trupele punk iugoslave au fost primele trupe punk rock care au apărut vreodată într-o țară comunistă.
Artiștii notabili au fost: pionierii Pankrti, Paraf și Pekinška patka (primii doi formați în 1977, iar cel din urmă în 1978), trupele hardcore punk din anii 1980: KUD Idijoti, Niet, KBO! și mulți alții. Multe trupe din prima generație au semnat contracte de înregistrare cu mari case de discuri precum Jugoton, Suzy Records și ZKP RTL și au apărut adesea la televizor și în reviste, însă unele au preferat casele de discuri independente și etica DIY. Din punk rock a apărut noul val, iar unele trupe, precum Prljavo kazalište și Električni orgazam, au decis să se afilieze la acesta, devenind trupe de top ale scenei new wave iugoslave. Muzica punk iugoslavă a inclus, de asemenea, comentarii sociale, care au fost în general tolerate, însă au existat anumite cazuri de cenzură și unii punkiști s-au confruntat ocazional cu probleme cu autoritățile.
Scena a încetat să mai existe odată cu războaiele iugoslave din anii 1990, iar foștii săi artiști și-au continuat activitatea în țările independente care au apărut după destrămarea Iugoslaviei, unde mulți dintre ei au fost implicați în activități anti-război și s-au confruntat adesea cu șovinii interni. De la sfârșitul războaielor și de la plecarea liderilor naționaliști, scenele muzicale din fostele țări iugoslave și-au restabilit vechea cooperare. Punk-ul iugoslav este considerat o parte importantă a fostei culturi iugoslave, nu numai că a influențat formarea scenei new wave iugoslave, cândva vibrantă, dar și că a oferit inspirație unor mișcări interne autentice, cum ar fi New Primitives și altele.
SpaniaEdit
În Spania, scena punk rock a apărut în 1978, când țara tocmai ieșea din patruzeci de ani de dictatură fascistă sub generalul Franco, un stat care „a îmbinat represiunea de stat cu moralismul catolic fundamentalist”. Chiar și după moartea lui Franco, în 1975, țara a trecut printr-o „perioadă politică volatilă”, în care a trebuit să încerce să reînvețe valorile democratice și să instaureze o constituție. Când a apărut punkul, acesta „nu și-a însușit socialismul ca scop”; în schimb, a îmbrățișat „nihilismul” și s-a concentrat pe menținerea vie a amintirilor abuzurilor din trecut și pe acuzarea întregii societăți spaniole de colaborare cu regimul fascist.
Prima scenă punk a inclus o serie de persoane marginalizate și proscrise, inclusiv muncitori, șomeri, stângiști, anarhiști, regine, lesbiene, poponari, scroafe și infractori mărunți. Scenele variau în funcție de oraș. În Madrid, care fusese centrul de putere al partidului falangist al lui Franco, scena punk a fost ca „o supapă de eliberare” pentru tinerii reprimați anterior. În Barcelona, un oraș care a avut un „statut deosebit de marginalizat sub Franco”, deoarece acesta a suprimat „limba și cultura catalană” din zonă, tinerii au simțit o „excludere din societatea tradițională” care le-a permis să se reunească și să formeze o subcultură punk.
Primul disc punk spaniol lansat independent a fost un disc de 45 RPM de Almen TNT în 1979. Melodia, care semăna cu trupa americană The Stooges, a declarat că nimeni nu mai credea în revoluție și a criticat cultura de consum emergentă din Spania, deoarece oamenii se înghesuiau la noile mari magazine. Primele înregistrări punk spaniole, cele mai multe dintre ele apărute în explozia punk-ului din 1978, se întorceau adesea la „rocknroll-ul de modă veche din anii ’50, la glam, la metalul timpuriu și la proto-punk-ul dur din Detroit”, creând un amestec agresiv de chitară fuzz, sunete zimțate și versuri crude de argou spaniol.
.
