Top 5 kinesiska popkonstnärer

Den kinesiska popkonsten har fått mycket inflytande från de amerikanska och västerländska länderna. Det är en återspegling av tillväxten av kultur, ekonomi och politik, som har ett mycket starkt nationellt drag. Dessa topp 5 kinesiska popartister som jag kommer att rekommendera, oavsett var de är födda eller uppvuxna, är de mest begåvade popartisterna som har eller hade en karriär i Kina och som revolutionerade den kinesiska popen.

Nr.5 Faye Wong (王菲 Wang Fei) – popens diva

Faye Wong föddes 1969 i Peking. Hon är en kinesisk singer-songwriter och skådespelerska. Hon har erkänts som den mest sålda kvinnliga Canto-Pop-kvinnan av Guinness World Records, den mest populära kvinnliga sångerskan i HK, Singapore, Malaysia, tillsammans med många topputmärkelser från Taiwan och Japan, och var den första kinesiska sångerskan som presenterades på omslaget till Time Magazine.

Faye Wong prövar nya sätt att sjunga och/eller lägger till nya element i sin musik hela tiden. På albumet ”Coming home” från 1992, som kombinerar kinesisk och västerländsk stil, försökte hon för första gången accentuera sina sånginsatser på samma sätt som Whitney Houston skulle ha gjort, eller som Adele är känd för nuförtiden. Hon lade till rock i sitt kantonesiska album ”No Regrets (执迷不悔)” 1993 och försökte sig på engelsk alternativ musikstil i ”Random Thoughts (胡思乱想)” 1994. Coverversionen av den irländska låten The Cranberries’ ”Dreams” var hennes första försök att tillämpa den färdighet som består i att svälja ljudet. Hon lade till Brit Pop och en del av Dream Pop i sitt album ”Fickleness (浮躁)” 1996, och 1998 återfanns färdigheter som bel canto, vibrato och falsetto i hennes album ”Sing and Play (唱游)”. Hennes djärva mångsidighet och starka personlighet återspeglades också i det sätt på vilket hon orienterade sin karriär mot olika publikgrupper, från kantonesisk till mandarinmarknaden och sedan från det kinesiska fastlandet till Japan. Efter en paus på fyra år mellan 2005 och 2009 kom Faye tillbaka och har varit aktiv sedan dess. Några av hennes mest populära musikstycken är: ”Red Bean (红豆)”, ”Because of Love (因为爱情)”, ”To Youth (致青春)”, ”Legend(传奇)” och ”World (人间)”.

Sinriktigt, förnuftigt och ganska rakt på sak är några adjektiv som beskriver hennes personlighet och som återfinns i hennes musik. Genom att framgångsrikt infoga element som särskild kvinnlig röst, Brit Pop, elektronisk musik, lyckades hon vända HK-poptrenden och ändra smaken hos den stora publiken. Oavsett vilken musik hon sjunger har den en annorlunda smak. På grund av inflytandet från västerländsk och japansk popkultur fångar Faye modetrender och tillämpar dem i sitt arbete. Hennes delikatess, mode och temperament har gett henne ett stort erkännande på det kinesiska fastlandet.

Nr.4 Beyond – det mest minnesvärda kantonesiska bandet

Beyond är ett Hongkongbaserat rockband som består av fyra medlemmar: Wong Ka Kui (黄家驹),Paul Wong(黄贯中), Steve Wong(黄家强), Yip Sai Wing(叶世荣). De anses vara den mest inflytelserika kantonesiska musikgruppen i den tidigare brittiska kolonin och har tilldelats Jade Solid Gold Best Ten Music Awards, RTHK Top 10 Gold Songs Awards och RTHK Lifetime Achievement Award.

Beyond grundades 1983 och efter tre års samarbete släppte de sitt första album ”Goodbye Ideal (再见理想)”. Det kantonesiska albumet ”Modern Stage(现代舞台)” från 1988 var en sann återspegling av det samhälle de levde i och texterna var faktiskt ganska kritiska mot det. Efter att ha fått ett visst rykte i Hongkong började de 1991 rikta sig till en publik i Japan och Taiwan. Som bandets nyckelperson har Wong Ka Kui förenat gruppen till ett harmoniskt team. Hans starka övertygelse och självförtroende har alltid varit inspirationen till deras skapelser. Hans brutala död på scenen 1993 fick gruppen att på något sätt förlora sin själ. Hans kompanjoner fortsatte att spela och bandet upplöstes officiellt senare 2005.

Beyond’s musik är full av kraft och liv, med fokus på verkligheten, känslig för samhället, kulturen och till och med politiken. De djupa och genuina tankarna i deras musik fanns sällan på den tiden. ”Glorious Years (光辉岁月)” var en musik skriven för att eliminera barriärer mellan raser, ”Amani” var mot krig, ”Boundless Oceans, Vast Skies (海阔天空)” var för jakten på frihet. Det var deras anda, den starka kärleken och hoppet som har gett genklang hos miljontals fans.

Nr.3 Jacky Cheung (张学友 Zhang Xue You) – en av de ”fyra himmelska kungarna” i Hongkong

Förd i Hongkong 1961, är Jacky Cheung känd för att vara sångare och skådespelare. Han har vunnit många priser, bland annat Golden Melody Awards för bästa manliga sångare i mandarin, World Music Awards för två bäst säljande kinesiska artister, Outstanding Young Persons of HK, Outstanding Young Persons of the World, och utsågs till den mest populära asiatiska sångaren av Channel Billboard 1994. Förutom många andra musikpriser har Jacky också fått ett anmärkningsvärt erkännande i sin skådespelarkarriär.

Med början 1984 är Jacky en ganska produktiv sångare som har släppt över 50 personliga album under cirka 30 års karriär. Jackys mest beryktade tid är från 1993 till 1999 då hans album ”Goodbye Kiss (吻别)” slog rekord i flera regioner med över 4 miljoner sålda exemplar och är ett av hans bäst säljande album genom tiderna. Bland hans mest populära låtar finns ”Miss Each Other in the Wind & Rain (相思风雨中)”, ”With You All the Way (一路上有你)” ”You Are the Only One (你最珍贵)”, ”If This Is Not Love (如果这都不算爱)” och många andra. Han blev erkänd av Time Magazine som de 25 mest inflytelserika personerna i det nya Hongkong 1996. År 2004 publicerade Jacky sitt första album ”Life Is Like A Dream” till minne av sin avlidna äldre dotter, hustru och många vänner. Bland hundratals av hans världsturnéer var ”Jacky Cheung 1/2 Century World Tour” 2010 den största, genom vilken han slog sitt eget Guinness World-rekord som omfattade 146 föreställningar i 77 städer med 2 048 553 sålda biljetter.

Jacky lyckades öppna en världsomspännande marknad, hans berömmelse spreds bland hela Sydostasien och kinesiska samhällen runt om i världen på 1990-talet. Den enorma försäljningen av hans skivor har väckt uppmärksamhet i den internationella popmusikvärlden och i många utländska medier. På något sätt var det tack vare honom som Billboard upptäckte HK-pop. Jackys glorrika topp anses fortfarande vara den period då HK-pop bidrog mest till världspopens tillväxt.

Nr.2 Teresa Teng (邓丽君Deng Li Jun) – en världsomspännande legend

Teresa, född 1953 i Taiwan, är en legend inom den kinesiska popen. Hennes inflytande sträcker sig bortom musiken och har blivit en kulturell symbol som har påverkat människors vardag. Hon erkändes som världens 20 mest kända musikartister 2010 av CNN, världens 7 bästa kvinnliga sångerska 1986 av Time Magazine, och hon bjöds in för framträdanden i Lincoln Center, Los Angeles Music Center och Las Vegas Caesar’s Palace på 1980-talet.

Från 1967 till 1988 upplevde Teresa flera faser i sin sångkarriär. Efter en aktiv treårig uppstart i Taiwan genomförde hon en turné i Sydostasien med Hongkong, Singapore, Malaysia, Indonesien, Filippinerna, Thailand och Vietnam och blev mycket välkommen i Hongkong. Sedan 1974 har hon officiellt gått in på den japanska marknaden. Hennes andra singel ”Airport (空港)” slog sitt företags försäljningsrekord. Hon var en superstjärna som föredrogs av japanska priser och medier. Efter fem framgångsrika år lämnade Teresa Japan på grund av ett passproblem och gick tillbaka på scenen i Taiwan och Hongkong samt i många andra sydostasiatiska länder. 1983 publicerades albumet ”Light Exquisite Feeling (淡淡幽情)” och det blev det första verket som använde gamla poetiska texter på kinesiska. Hon återvände till Japan 1984 och blev återigen en stor succé och slog rekord i alla TV-program. Teresa började avsluta sin sångkarriär 1988 på grund av hälsoproblem. Hon avled 1994, men hennes inflytande i livet efteråt är bestående. Några av hennes mest populära låtar är bl.a: ”I Only Care About You (我只在乎你)”, ”Honey (甜蜜蜜)”, ”Memory in Water (在水一方)”, ”The Moon Represents My Heart (月亮代表我的心)”.

Teresas röst beskrevs som ”sju delar sötma, tre delar tårar”. Ett välkontrollerat andetag och en kraftfull gråtröst var delar av hennes specialiteter. Hon var den första kinesiska musiksångerskan som hade ett världsomspännande inflytande. Genom att kombinera kinesiska och västerländska element och blanda nationella folkslag och popkaraktärer skapade hon sin egen musikstil, som hade inspirerat många senare generationers musikskapande.

No.1 Jay Chou (周杰伦 Zhou Jie Lun) – Nya kungen av asiatisk pop

Jay Chou, som föddes 1979 i Taiwan, är känd för att vara en av de mest revolutionerande och ledande singer-songwriters inom asiatisk popmusik sedan 2000. Han är krönt som ”kungen av asiatisk pop”. Hans mest kända utmärkelser inkluderar femton Golden Melody Awards, fyra bestsäljande kinesiska artister av World Music Awards, tillsammans med 20 olika utmärkelser per år. Han listades på Asiens mest inflytelserika 25 personer 2009, Most Creative People 100 av Fast Company 2010 och nummer 1 på Forbes China celebrity 2012.

Som musiker, låtskrivare, sångare, skivproducent, filmproducent, skådespelare och regissör är Jay Chou en allsidigt utvecklad talang. Efter att hans låtar blivit avvisade många gånger började Jay år 2000 sjunga sin egen musik och gav ut sitt första album ”Jay”, som skrevs och regisserades mestadels av honom själv. Det kombinerade många musikstilar, bland annat R&B och hip-hop. År 2001 kom albumet ”Fantasy” ut och etablerade sin skivstil. Den kinesisk-västliga stilmusiken ”Nun Chucks (双截棍)” blev ett representativt rapverk av honom. År 2003 var han omslagsstjärna för Time Magazine (asiatisk version). Från 2000 till 2016 släppte Jay nästan ett album per år, totalt 14 album med 30 miljoner sålda album hittills, samt uppträdde i många världsturnéer och filmer vid sidan om. Hans musik ”In the name of the father (以父之名)”, ”East Wind Breaks (东风破)”, ”Common Jasmin Orange (七里香)”, ”Faraway (千里之外)”, ”Blått och vitt porslin (青花瓷)”, ”Red Dust Inn (红尘客栈)” är typiska verk för hans representativa kinesiska stil.

En av Jays specialiteter är att det finns låtar i kinesisk stil i varje enskilt av hans album. Han har lokaliserat R&B till en total kinesisk stil genom att kombinera östliga och västliga element som jazz, blues, rock, folkrytmer, hiphop, country och elektronisk musik. Den djärva tillämpningen och kombinationen av alla typer av instrument skapar en oväntad effektivitet och skiljer hans musik från alla vanliga stilar.

admin

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.

lg