Frasen ”punkrock” (från ”punk”, som betyder nybörjare eller nybörjare) användes ursprungligen för den oinlärda gitarr- och sångbaserade rock’n’roll från amerikanska band från mitten av 1960-talet, t.ex. The Standells, The Sonics och The Seeds, band som numera oftare kategoriseras som ”garagerock”. Det tidigaste kända exemplet på en rockjournalist som använde termen var Greg Shaw som använde den för att beskriva musik av The Guess Who i aprilnumret 1971 av Rolling Stone, som han refererar till som ”good, not too imaginative, punk rock and roll”. Dave Marsh använde också termen i maj 1971 års nummer av Creem i samband med musik av ? and the Mysterians. Termen användes främst av rockmusikjournalister i början av 1970-talet för att beskriva 60-talets garageband och mer samtida akter som påverkats av dem. 1972 års antologialbum Nuggets använder kritikern och gitarristen Lenny Kaye i liner notes till antologialbumet Nuggets termen ”punkrock” för att referera till garagerockgrupperna i mitten av 60-talet, liksom till några av de mörkare och mer primitiva utövarna av 1960-talets psykedeliska rock.

Nästa steg i punkens tidiga utveckling, retroaktivt benämnt protopunk, uppstod i nordöstra USA i städer som Detroit, Boston och New York. Band som Velvet Underground, The Stooges, MC5 och The Dictators, tillsammans med chockrockakter som Alice Cooper, lade grunden för punken i USA. New Yorks transvestitsamhälle inspirerade New York Dolls, som ledde anfallet när glam punken utvecklades ur den bredare glam rock-rörelsen. Drogsubkulturen på Manhattan, särskilt heroinanvändarna, utgjorde fosterstadiet för New Yorks punkscen. Konstpunk, exemplifierad av Television, växte fram ur New Yorks undre värld av drogmissbrukare och konstnärer kort efter glam punks uppkomst.

Patti Smith 1978

Kort efter tiden för dessa anteckningar bildade Lenny Kaye (som hade skrivit Nuggets liner notes) ett band med avantgardistpoeten Patti Smith. Smiths grupp, och hennes första album, Horses, som släpptes 1975, inspirerade direkt många av punkrockarna i mitten av 1970-talet, så detta tyder på en väg genom vilken termen migrerade till den musik som vi nu känner som punk. Det finns en liten kontrovers som inte nämns. Termen punk användes för att definiera den framväxande rörelsen var när affischer med texten ”PUNK IS COMING! WATCH OUT!” sattes upp runt om i New York City. Dessutom använde Punk Magazine termen och bidrog till att popularisera den. Från och med nu skulle punken växa fram som en separat och distinkt subkultur med en egen identitet, ideologi och stilkänsla.

En ekonomisk recession, inklusive en sopstrejk, skapade ett stort missnöje med livet bland ungdomarna i det industrialiserade Storbritannien. Punkrocken i Storbritannien sammanföll med slutet på efterkrigstidens era av konsensuspolitik som föregick Thatcherismens framväxt, och nästan alla brittiska punkband uttryckte en attityd av arg social alienation. Los Angeles stod också inför ekonomiskt svåra tider. En samling konstskolestudenter och en blomstrande drogunderground gjorde att Los Angeles utvecklade en av de tidigaste punkscenerna.

Den ursprungliga punksubkulturen utgjordes av en lös sammanslutning av flera grupper som uppstod vid olika tidpunkter och under olika omständigheter. Det fanns en betydande korsbefruktning mellan dessa subkulturer, och vissa var derivat av andra. De flesta av dessa subkulturer finns fortfarande kvar, medan andra sedan dess har dött ut. Dessa subkulturer samverkade på olika sätt för att bilda den ursprungliga mainline punksubkulturen, som varierade kraftigt från region till region.

New YorkEdit

Wikinews har relaterade nyheter:

Den första pågående musikscenen som tilldelades etiketten ”punk” dök upp i New York 1974-1976 centrerad kring band som spelade regelbundet på klubbarna Max’s Kansas City och CBGB. Detta hade föregåtts av en miniundergroundrockscen på Mercer Arts Center, som tog vid efter Velvet Undergrounds fall, som startade 1971 och där New York Dolls och Suicide medverkade, vilket bidrog till att bana väg, men som fick ett abrupt slut 1973 när byggnaden kollapsade. På CBGB- och Max’s-scenen fanns Ramones, Television, Blondie, Patti Smith, Johnny Thunders (en före detta New York Doll) och Heartbreakers, Richard Hell and the Voidoids och Talking Heads. Punk-titeln användes för dessa grupper i början av 1976, när Punk Magazine kom ut för första gången och presenterade dessa band tillsammans med artiklar om några av de omedelbara förebilderna för de nya grupperna, t.ex. Lou Reed, som var på omslaget till det första numret av Punk, och Patti Smith, som var omslagsämne på det andra numret.

Till samma tid hade en mindre hyllad, men ändå mycket inflytelserik scen dykt upp i Ohio, med bland annat The Electric Eels, Devo och Rocket from the Tombs, som 1975 splittrades i Pere Ubu och The Dead Boys. Malcolm McLaren, som då var manager för New York Dolls, fick syn på Richard Hell och bestämde sig för att ta Hell’s look tillbaka till Storbritannien.

LondonEdit

Men även om Londonbanden kan ha spelat en relativt liten roll när det gällde att bestämma det tidiga punksoundet, skulle Londons punkscen komma att definiera och förkroppsliga den rebelliska punkkulturen. Efter en kort tid som manager för New York Dolls i slutet av deras karriär i USA återvände engelsmannen Malcolm McLaren till London i maj 1975. Tillsammans med Vivienne Westwood startade han en klädbutik vid namn SEX som bidrog till att skapa den radikala punkklädstilen. Han började också att leda The Swankers, som snart skulle bli Sex Pistols. Sex Pistols skapade snart en stark kultföljd i London, centrerad kring en klick känd som Bromley Contingent (uppkallad efter den förort där många av dem hade vuxit upp), som följde dem runt om i landet.

Johnny Rotten och Steve Jones från Sex Pistols

Ett ofta citerat ögonblick i punkrockens historia är en konsert av Ramones den 4 juli 1976 på Roundhouse i London (The Stranglers var också med på programmet). Många av de framtida ledarna för den brittiska punkrockscenen inspirerades av denna spelning, och nästan omedelbart efter den kom den brittiska punkscenen i full gång. I slutet av 1976 hade många fans av Sex Pistols bildat egna band, däribland The Clash, Siouxsie and the Banshees, The Adverts, Generation X, The Slits och X-Ray Spex. Andra brittiska band som uppstod i denna miljö var The Damned (de första som släppte en singel, klassikern ”New Rose”), The Jam, The Vibrators, Buzzcocks och det passande namnet London.

I december 1976 förenades Sex Pistols, The Clash, The Damned och Johnny Thunders & the Heartbreakers för Anarchy Tour, en serie spelningar i hela Storbritannien. Många av spelningarna ställdes in av lokalägarna efter att tabloidtidningar och andra medier tagit fasta på sensationella historier om både bandens och fansens upptåg. Punkrockens ryktbarhet i Storbritannien ökades ytterligare av en tv-incident som fick stor spridning i tabloidpressen. Under ett TV-program i London, Thames Today, blev Sex Pistols gitarrist Steve Jones av programledaren Bill Grundy lockad till ett verbalt bråk och svor åt honom i direktsändning i tv, vilket var ett brott mot de vid den tiden accepterade normerna för anständighet.

En av de första böckerna om punkrock – The Boy Looked at Johnny av Julie Burchill och Tony Parsons (december 1977) – förklarade att punkrörelsen redan var över: undertiteln var The Obituary of Rock and Roll. Titeln var ett eko av en text från titelspåret på Patti Smiths album Horses från 1975.

AnnatEdit

Se även: Punkrock i Kalifornien

Under samma period bildades band som senare skulle komma att erkännas som ”punk” oberoende av varandra på andra platser, till exempel The Saints i Brisbane, Australien, The Modern Lovers i Boston samt The Stranglers och Sex Pistols i London. Dessa tidiga band verkade också inom små ”scener”, som ofta underlättades av entusiastiska impresarios som antingen drev lokaler, t.ex. klubbar, eller organiserade tillfälliga arenor. I andra fall improviserade banden eller deras managers sina egna lokaler, t.ex. ett hus som beboddes av The Saints i en innerförort till Brisbane. Spelställena utgjorde ett skyltfönster och en mötesplats för de framväxande musikerna (100 Club i London, CBGB i New York och The Masque i Hollywood är bland de mest kända tidiga punkklubbarna).

SFR JugoslavienRedigera

Huvudartikel: Punkrock i Jugoslavien

Den före detta socialistiska federala republiken Jugoslavien var inte medlem av östblocket, men en av grundarna av den alliansfria rörelsen. Genom att upprätthålla ett mer liberalt kommunistiskt system, som ibland kallas titoism, var Jugoslavien mer öppet för västerländska influenser jämfört med de andra kommuniststaterna. Från och med 1950-talet och framåt kunde därför en välutvecklad jugoslavisk rockscen växa fram med alla dess musikgenrer och undergenrer, inklusive punkrock, heavy metal och så vidare. De jugoslaviska punkbanden var de första punkrockbanden någonsin som uppstod i ett kommunistiskt land.

Noterade artister var bland annat: pionjärerna Pankrti, Paraf och Pekinška patka (de två förstnämnda bildades 1977, den sistnämnda 1978), 1980-talets hardcorepunkband: KUD Idijoti, Niet, KBO! och många andra. Många band från den första generationen tecknade skivkontrakt med stora bolag som Jugoton, Suzy Records och ZKP RTL och syntes ofta på TV och i tidningar, men vissa föredrog oberoende bolag och DIY-etos. Från punkrocken uppstod den nya vågen och vissa band, som Prljavo kazalište och Električni orgazam, bestämde sig för att ansluta sig till den och blev toppaktörer på den jugoslaviska new wave-scenen. Den jugoslaviska punkmusiken innehöll också sociala kommentarer, vilket i allmänhet tolererades, men det förekom vissa fall av censur och vissa punkare fick ibland problem med myndigheterna.

Scenen upphörde att existera i och med de jugoslaviska krigen på 1990-talet, och dess tidigare artister fortsatte sitt arbete i de självständiga länder som uppstod efter Jugoslaviens upplösning, där många av dem var involverade i antikrigsaktiviteter och ofta hamnade i konflikt med de inhemska chauvinisterna. Efter krigens slut och de nationalistiska ledarnas avgång har musikscenerna i de före detta jugoslaviska länderna återupprättat sitt tidigare samarbete. Den jugoslaviska punken anses vara en viktig del av den före detta jugoslaviska kulturen, inte bara för att den påverkade bildandet av den en gång så livliga jugoslaviska new wave-scenen, utan också för att den gav inspiration till vissa autentiska inhemska rörelser som New Primitives och andra.

SpanienRedigera

I Spanien uppstod punkrockscenen 1978, när landet just hade tagit sig ur fyrtio års fascistisk diktatur under general Franco, en stat som ”smälte samman statligt förtryck med fundamentalistisk katolsk moralism”. Även efter Francos död 1975 genomgick landet en ”instabil politisk period”, då landet var tvunget att försöka lära sig demokratiska värderingar på nytt och införa en konstitution. När punken uppstod ”tog den inte socialismen som sitt mål”, utan omfamnade i stället ”nihilismen” och fokuserade på att hålla minnet av tidigare övergrepp vid liv och att anklaga hela det spanska samhället för att samarbeta med den fascistiska regimen.

Den tidiga punkscenen omfattade en rad marginaliserade och utstötta människor, bland annat arbetare, arbetslösa, vänstermänniskor, anarkister, drottningar, flator, posörer, snyltare och småbrottslingar. Scenerna varierade från stad till stad. I Madrid, som hade varit maktcentrum för Francos falangistiska parti, var punkscenen som ”en utlösningsventil” för den tidigare förtryckta ungdomen. I Barcelona, en stad som hade en särskilt ”marginaliserad status under Franco”, eftersom han undertryckte områdets ”katalanska språk och kultur”, kände ungdomarna ett ”utanförskap från det vanliga samhället” som gjorde det möjligt för dem att samlas och bilda en punksubkultur.

Den första spanska punkskivan som gavs ut på egen hand i Spanien var en 45-varvsskiva av Almen TNT 1979. Låten, som lät som det amerikanska bandet The Stooges konstaterade att ingen längre trodde på revolution och kritiserade den framväxande konsumtionskulturen i Spanien, då folk strömmade till de nya varuhusen. De tidiga spanska punkskivorna, av vilka de flesta uppstod i samband med punkens explosion 1978, sträckte sig ofta tillbaka till ”gammaldags 50-tals rocknroll till glam till tidig metal till Detroits hårda protopunk” och skapade en aggressiv blandning av fuzzgitarr, hackiga ljud och grova spanska slangtexter.

admin

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.

lg