Om du är som jag kanske du tror att serier och grafiska romaner anses vara samma berättelseformat.
Men efter att ha använt termerna omväxlande i åratal har jag först nyligen förstått att det finns några mycket tydliga skillnader mellan serier och grafiska romaner.
Du vill väl inte bli påkommen med att identifiera en grafisk roman som en serietidning (eller tvärtom) i en bokhandel? Det skulle vara pinsamt, eller hur? (Fråga mig inte hur jag vet det.)
Här är de viktigaste skillnaderna mellan serier och grafiska romaner, och vad du behöver veta om var och en av dem.
comiXology Unlimited erbjuder obegränsad lästillgång till ett enormt bibliotek med digitala serier, manga och grafiska romaner. Prova det GRATIS i 30 dagar!
En kort historia om serier & Grafiska romaner
Som barn minns du förmodligen att du läste de korta serietidningarna i veckotidningen – Calvin och Hobbes och Garfield är några av de mest kända.
Den tecknade serien har funnits så tidigt som på 1600-talet och uppstod först som politiskt drivna karikatyrer i Europa.
Det var dock inte förrän på 1800-talet som den schweiziske skolmästaren Rodolphe Töpffer utformade en av de första riktiga tecknade serierna: ”The Adventures of Mr. Obadiah Oldbuck”. Flera år senare skulle Töpffers tecknade serier bana väg för den typ av serier som vi känner till och älskar i dag.
I slutet av 1890-talet tryckte tidningen New York World ”The Yellow Kid”, en färgstripp utrustad med pratbubblor och paneler. Andra tidningar följde efter, vilket ledde till utvecklingen av den moderna serietidningen.
Men hur är det med riktiga serietidningar?
Famous Funnies blev den första moderna amerikanska serietidningen som producerades regelbundet.
Till skillnad från serietidningar såldes denna serie som en helt fristående enhet från tidningarna. Famous Funnies pågick från 1934 till 1955 och satte standarden för mer välkända serier som skulle komma.
Från 1930- till 1950-talet, som kärleksfullt kallas för seriernas gyllene tidsålder, började serietidningarna introducera nu ikoniska hjältar som Stålmannen, Batman, Wonder Woman, Flash och Gröna lyktan – som alla är betydelsefulla även i dag.
När serietidningsfansen blev äldre sökte de efter mer realistiska och grymma berättelser. De hade också mer disponibel inkomst att spendera på den typ av berättelser de ville läsa.
Dessa faktorer, tillsammans med tillkomsten av särskilda seriebutiker, gjorde det möjligt för utgivarna att ta större risker.
På 1970-talet kom de dyrare och mognare grafiska romanerna snart ut på hyllorna, med Will Eisners A Contract with God, and Other Tenement Stories i spetsen.
Serieböcker vs. grafiska romaner:
Vad skiljer dem åt?
Vid kunskap om bakgrunden till serier och grafiska romaner kan du förstå hur dessa böcker blev vad de är i dag. Det gör det också mycket lättare att skilja dem åt.
När det gäller skillnader är serietidningar betydligt kortare än grafiska romaner. Serieböcker är periodiska tidskrifter – de publiceras varje månad och varje utgåva innehåller delar av en övergripande berättelse som tar månader att slutföra.
Du kommer också att märka att serieböcker använder sig av häftklamrar för att hålla ihop sidorna, en bindningsmetod som kallas sadelhäfte.
Grafiska romaner påminner om riktiga böcker. De kommer med både hårda och mjuka omslag och har en limbunden rygg, ungefär som en traditionell roman.
Det beror på att grafiska romaner är längre än serieböcker och är mycket tyngre när det gäller storlek och innehåll. Du kan inte bara förvänta dig att handlingen i en grafisk roman är avslutad när du läser ut boken, utan du kommer också att få se en betydande karaktärsutveckling.
Serieböcker och grafiska romaner är både väldigt lika men samtidigt väldigt olika.
Båda uttrycker en berättelse med hjälp av konst – men medan serier tenderar att dra ut på historien berättar grafiska romaner en engagerande historia i en enda bok.
Serieböcker eller grafiska romaner?
I slutändan är det ena mediet inte bättre än det andra. Båda stilarna har sina nackdelar och fördelar; det handlar om en fråga om preferenser. Den goda nyheten är att båda har massor av fantastiska historier som är värda att läsa, så det finns ingen anledning att välja bara en!
Must-Know Comic Book Terms
Som de flesta hobbies har serietidningar och grafiska romaner ett eget språk fullt av jargong, fraser och akronymer.
De flesta kan klara sig utan att lära sig dessa termer. Men om du vill vara en serieentusiast är du skyldig dig själv att förstå vad CGC, TPB och gutter loss betyder.
Vi har sammanställt de viktigaste termerna för serietidningar att känna till, både branschtermer och samlartermer. Ladda ner den utskrivbara PDF-filen nedan och ha den till hands när du glömmer den!
