Kuinka valaista, kuvata ja muokata High-Key-valokuvausta

High-key-valaistus sai alkunsa elokuvan ja television alkuaikoina. Varhaiset kamerat ja filmit, joilla oli rajallinen dynaaminen alue, pakottivat valaistustekniikat vähentämään kontrastia tarkoituksellisesti. Nykyään high key -valaistuksesta on tullut joidenkin valokuvaajien toivoma tyyli, koska siinä käytetään kirkasta valoa ja korostetaan valkoisia sävyjä, jotka antavat valokuvalle lähes eteerisen tunnelman. Tutkitaan, milloin high-key-valokuvaustyyli kannattaa valita ja miten sen voi saavuttaa sekä kuvattaessa että muokattaessa.

Kuten kaikessa taiteessa, yksilöllinen tulkinta vaikuttaa suuresti siihen, mitä valokuvaajat pitävät high-key-kuvana ja miten tekniikkaa tulisi käyttää.

Muutamia asioita, jotka ovat tyypillisiä high-key-valokuvalle:

• Kirkas valaistus, joka vähentää huomattavasti varjoja ja joskus poistaa ne kokonaan
• Dynamiikka-alue, joka on pääasiassa histogrammin oikeaa puolta kohti.
• Kuvat, joissa ”tunnelma” on tyypillisesti pirteä, kevytmielinen, eteerinen, ”ilmava” tai kaunis.
• Tyypillisiä käyttökohteita ovat huippumuoti-, tuote- tai studiossa tuotetut kuvat. Vähemmän, mutta ei täysin olemattomia, ovat high-key-luokan ulkoilma- ja maisemakuvat.
• Valaistus, jossa avain- ja täytevalon suhde on hyvin lähellä, mistä juontaa juurensa termi ”high-key”.
• Taustan häiritsevät elementit poistetaan, ja tyypillisesti high-key-luokan kuvissa on vain pääkohde. High-key-kuvat ovat usein minimalistisia. Monesti tausta on kokonaan valkoinen.
• Yksivärinen high-key on yleisempi, ja kun väriä käytetään, se on tyypillisesti hillitty tai sitä käytetään aksenttina.

Kaksi peruslähestymistapaa high-key-kuvien luomiseen:

1) Valota, valota ja kuvaa valokuva alusta alkaen high-key-tyyliä silmällä pitäen, tai
2) Muokkaa valokuvaa muokkauksessa niin, että se saa high-key-tyylin piirteitä.

Tiheästi lopullinen kuva, vaikka se olisi alun perin kuvattu high-key-tyyliä silmällä pitäen, saattaa silti vaatia jonkin verran jälkikäsittelyä parhaan lopputuloksen saavuttamiseksi. Katsotaan siis ensin, miten high-key-kuvaa valaistaan ja luodaan.

Highkey-ilmeen luominen studiossa

Käytän tässä termiä ”studio” viitaten keinovalojen käyttöön sisätiloissa, joissa valaistusta voidaan hallita. Tämä voi olla mutta ei rajoitu perinteiseen studioon. Pienempiin asetelmakohteisiin keittiön tiski toimii mainiosti. Se, miten kohde valaistaan, luo highkey-ilmeen.

Tausta

Ensimmäinen tavoite on valaista tausta siten, että se on täysin valkoinen ilman yksityiskohtia. Taustamateriaalin valinta on sinusta kiinni. Jos kuvaat mallia kokopitkänä studiossa, saatat perinteisesti käyttää esimerkiksi suurta saumattoman paperin palaa. Myös tavallinen valkoinen seinä voi toimia. Itse asiassa voit käyttää suurinta osaa vaaleista taustoista, jos voit valottaa niitä niin paljon, että niiden taso nousee täysin valkoisen ”255” tasolle. Alla oleva valaistuskaavio näyttää, miten voit valmistautua high key -kuvaukseen studiossa.

Kun valaisimesi on asetettu, ota kuva ja säädä valotustasi niin, että tausta menee niin lähelle täysin valkoista kuin vain pystyt saamaan sen. Joskus käytettävissäsi olevasta valaistuslaitteistosta riippuen et välttämättä saa tasaista valaistusta koko taustalle. Optimaalista on tietysti saada kaikki kohdalleen kamerassa, mutta asioita voi kuitenkin siistiä jälkikäsittelyssä.

Ammattilaiset, jotka tekevät studiosession aikana useita highkey-kuvauksia, voivat käyttää aikaa ja varusteita taustan tasaiseen valaisemiseen, jolloin jokaisen otoksen laajamittaiselta myöhemmältä muokkaamiselta vältytään. Jos olet kuitenkin aloittelija, kalliimman valaistuslaitteiston puute ei saisi estää sinua kokeilemasta high-key-valaistusta.

Kohteen valaiseminen

Kohteen valaiseminen tapahtuu samalla tavallisella tyylillä, jota saatat käyttää, kun teet muotokuvakuvausta avain- ja täytevalolla. Yllä olevasta kuvasta näet, että avain- ja täytevalot on sijoitettu kohteen vastakkaisille puolille. Perinteisissä muotokuvissa tai studiossa otetuissa asetelmavaloissa täytevalo on yleensä hieman himmeämpi kuin päävalo. Näin varjot luovat kuvaan mallinnusta ja syvyyttä. (Valojen voimakkuuseroa kutsutaan ”valaistussuhteeksi”.) High key -valaistustyylissä avain- ja täytevalot ovat yleensä voimakkuudeltaan lähempänä toisiaan, ja tavoitteena on vähentää varjoja ja antaa ”litteämpi” ilme, jolloin kontrasti on mahdollisimman pieni.

Yllä olevassa ensimmäisessä kaaviossa tausta valaistaan edestäpäin siten, että valoa säteilee taustalle. Vaihtoehtona on taustan taustavalaisu asettamalla mikä tahansa käyttämäsi valaisinlaite (studiostroboskooppi, jatkuva valo, salama tai mikä tahansa) läpikuultavan taustan taakse niin, että valo paistaa läpi ja valaisee taustan. Kuten aiemminkin, sinun on valaistava tämä tasaisesti ja saat sen kirkkauden niin lähelle täysvalkoista kuin mahdollista. Katso tätä vaihtoehtoista valaistustapaa alla olevasta kaaviosta.

Toinen usein käytetty variaatio tästä tyylistä on käyttää suurta softboxia kohteen takana ja suunnattuna kameraan.

Tämä valaistustyyli tuo mukanaan toisen vaihtoehdon siihen, miten valaiset kohteen. Koska taustan valaisemiseen käytetty valo on suunnattu kameraan, voi olla mahdollista korvata avain- ja täytevalot heijastimilla, jotka heijastavat taustavalon takaisin kohteeseen. Tämä tekniikka voi toimia hyvin pienemmissä kohteissa, joissa taustan, kohteen ja heijastimien väliset etäisyydet voivat olla pienempiä ja valoa tarvitaan vähemmän.

Voi olla mahdollista luoda koko efekti käyttämällä vain yhtä valonlähdettä. Alla oleva kuva on tehty tällä tekniikalla.

Ikkunavalon käyttäminen

Yllä olevien käsitteiden ymmärtäminen voi auttaa sinua luomaan highkey-kuvia käyttämällä ikkunavaloa ja heijastinta tai täytesalamaa. Muotokuvaajat ja hääkuvaajat hyödyntävät usein tätä tyyliä, jolla luodaan high-key-kuvia mahdollisimman pienellä valaistuskalustolla. Samat periaatteet pätevät – ylivalota tausta ja valaise kohde täytevalolla.

High-key maisemakuvauksessa

High-key-kuvat ovat suhteellisen helppoja ympäristössä, jossa voit hallita valaistusta täysin. High-key-kuvien ottaminen ulkona pelkällä saatavilla olevalla valolla on haastavampaa. Sinun on työskenneltävä käytettävissä olevan valon kanssa, löydettävä kohteet, jotka sopivat high-key-ilmeeseen, ja käytettävä kameran asetuksia saadaksesi parhaan mahdollisen kuvan kameran sisällä. Tiedä myös, että lähes aina maisemakuvissa on tehtävä hieman lisätyötä editoinnissa, jotta saat aikaan hyvän high-key-ilmeen.

Look, joka on tyypillistä high-key-valokuvaukselle

Pohdi, mikä look on tyypillistä high-key-valokuvaukselle, ja mitkä aiheet ja olosuhteet maisemissa saattaisivat sopia tähän lookiin:

• Kirkas, valkoinen tausta – Lumi ja kirkas hiekka toimivat usein hyvin, samoin tasainen pilvinen taivas
• Matalan kontrastin valaistus – Pilvinen, sumuinen, tasaisen valoisat päivät ovat hyvä hetki harkita high-key-kuvien ottamista
• Taustavalotetut kohteet, joissa voit ylivalottaa taustan ja täyttää kohteen täytesalamalla tai heijastuvalla valolla
• Harkitse kohteen pistemäistä tai keskipainotteista mittausmenetelmää, joka sallii kohteen hyvän valotuksen mutta räjäytetyn taustan.
• DSLR-kameran tai peilittömän kameran Live-view-ominaisuuden käyttäminen voi olla ystäväsi, sillä näet valotuksen ja valaistusvaikutuksen ennen kuin otat kuvan.

High-key-kuvien muokkaus

Vaikka tavoitteena on aina saada täydellisiä kuvia suoraan kamerasta (SOOC, Straight-Out-Of-Camera), muokkauksella voidaan hienosäätää kuvaa. Jopa silloin, kun kuvaat high-key-tyylillä, lisämuokkausta voidaan käyttää ongelmakohtien siistimiseen, taustan vaalentamiseen ja tasoittamiseen sekä tavoittelemasi ilmeen ja tunnelman parantamiseen. Katso alla olevaa kuvaa.

Joskus sinulla saattaa olla kuva, jota kuvatessasi et ajatellut tekeväsi high-key-kuvaa. Muokatessasi saatat kuitenkin päättää, että haluamasi tunnelma sopisi parhaiten high-key-ilmeeseen. Näin kävi alla olevan ”Enkelit tanssivat” -kuvan kohdalla.

Tanssin musiikki ja tunnelma, kun otin kuvan näistä balettitanssijoista, oli vapaa, kevyt ja ilmava. Se loi minulle mielikuvan tanssivista enkeleistä. Niinpä käytin myöhemmin Lightroomin työkaluja saadakseni haluamani ilmeen. Käytetyn menetelmän seuraaminen voi antaa sinulle käsityksen siitä, miten voit luoda highkey-kuvia jälkikäsittelyssä.

Näyttämön jälkikäsittelytekniikka

Kamerasta otettu Raw-värikuva oli alivalottunut, ja näyttämövalaistus oli tuonut kuvaan epätavallisia värejä. Tämä ei aluksi näyttänyt highkey-ehdokkaalta, mutta tässä ovat Lightroomissa toteutetut vaiheet lopputuloksen aikaansaamiseksi:

• Kuvassa oli kaksi tanssijaa, joilla oli hyvä muoto, mutta kaksi muuta, jotka piti rajata pois.
• Käytin perusmuokkauksen työnkulkua – Valotus nostettiin +1:een.00, Valotukset laskettiin -100:een, Varjot avattiin +100:een, Valkoiset nostettiin +44:ään, Mustat laskettiin -56:een.
• Käsitelläkseni väriongelmaa ja ollakseni myös yhteensopivampi korkeiden avainten ulkoasun kanssa, muutin kuvan Mustaksi & Valkoiseksi. Seuraavaksi avasin Black & White Mix -pudotusvalikon ja käytin Targeted Adjustment Tool -työkalua. Tässä otin näytteitä kuvan eri kohdista ja nostin näiden värien luminanssia. Lisää manuaalista säätämistä liukusäätimillä auttoi nostamaan kunkin värin kirkkautta.
• Sitten säädin valotuksen uudelleen arvoon +1,46, kontrastin arvoon +38, laskin valkoista hieman arvoon +38, kirkkauden arvoon -7 ja Dehaze-arvon arvoon -9.
• Taustan saamiseksi täysin valkoiseksi ja myös joidenkin häiritsevien elementtien hävittämiseksi käytin Adjustment Brush -työkalua. Exposure käännettiin kokonaan ylöspäin +4:ään, ruksasin Automask-valintaruudun ja käytin sivellintä varovasti ”valkaistaakseni” taustan.
• Tuoakseni lisää ”taivaallista efektiä” käytin sivellintä, jossa oli -50 Dehaze, sivellin siihen kevyitä ”pilviä”.”

Johtopäätös

Tässä kuvassa käytetyt numerot ja tarkat vaiheet ovat pikemminkin ohje kuin tarkka ”resepti”. Niiden tarkoituksena on näyttää yleisidea highkey-valokuvan ulkoasun luomisesta Lightroomilla sekä viritykset ja työkalut, joilla siihen päästään. Tärkeintä on, että vaikka sinulla olisi kuva, joka ei heti näytä ehdokkaalta high key -ilmeeseen, tietämys siitä, mistä tämä ilme muodostuu, ja siitä, miten voit käyttää muokkaustyökalujasi päästäksesi sinne, voi luoda taikaa.

Hyvät valokuvat kommunikoivat katsojalle, kertovat tarinaa, välittävät tunnetta tai vievät katsojansa johonkin tiettyyn aikaan ja paikkaan. High key -tekniikan käyttäminen on yksi tapa käyttää kuvia puhuttelemaan katsojaa. Opi tekniikat sekä high key -kuvauksen kuvaamiseen että muokkaamiseen, ja voit paitsi kasvattaa valaistus-, kamera- ja muokkaustaitojasi myös lisätä uuden keinon kommunikoida kuviesi avulla valokuvaustemppujesi joukkoon.