Toimittajat käyttävät mielellään erästä peruslausetta kuvaillessaan uuden taiteellisen lahjakkuuden työtä. Etenkin, jos teos on kadulla. Usein heitä verrataan Banksyyn. Se on laiskaa, mutta hän on maailman kuuluisin katutaiteilija.

Mua on usein huvittanut se vertailujen määrä, jonka Banksy saa. Se johtuu oletettavasti siitä, että hän on ainoa muu katutaiteilija, jonka nämä toimittajat tuntevat. Siitä tulee helppo linkki tehdä. Yhtäkkiä ilmestyy jotain hieman särmikästä ja se on ”uusi Banksy”. Ehkä joku paikallinen taiteilija käyttää sablonia, ja se on ”uusi Banksy”. Entä jos emme vain tiedä, kuka taiteilija on? Sen täytyy olla uusi Banksy.

Joka tapauksessa ajattelin pitää vähän hauskaa tämän konseptin kanssa. Löysin netistä tarinoita, joissa esiintyy taiteilijoita, joita on tavalla tai toisella verrattu Banksyyn. Ei tarvitse etsiä kauas. Olen myös lisännyt pienen yhteenvedon. Sen avulla olen arvioinut, kuinka realistinen vertailu Banksyyn todella on. Vertailuja tehdessäni olen tarkastellut lähinnä tyyliä ja ympäristöä. Banksy on tunnettu yksikerroksisesta sabloonatekniikastaan. Hänet tunnetaan myös ympäristönsä käytöstä. Olen tarkastellut myös ”mysteeriä”, koska monet ihmiset eivät tiedä, kuka hän on, ja hän on edelleen arvoitus.

Banksyn nimeämä graffitialue Shoreditchin Cargo-yökerhossa

Kuvataiteilijoita verrattuna Banksyyn – Tärkeimmät kilpailijat

Musta Käsi – iranilainen Banksy

Musta Käsi työskentelee autoritaarisen iranilaishallinnon taustalla. Hän on vaikeasti lähestyttävä katutaiteilija, jolla on jyrkkiä poliittisia viestejä. Hän käyttää sabluunaa keskeisenä osana asevarustustaan. Guardian vertasi häntä Banksyyn. Hän työskentelee peitetehtävissä, käyttää satiiria viestinsä välittämiseen ja käyttää samanlaista taiteellista tekniikkaa.

Lehdelle puhuessaan hän selittää, miten hän käyttää taidettaan herättääkseen tietoisuutta Iranin keskeisistä kysymyksistä. Asioista, kuten elinkaupan laillisesta toiminnasta. Siellä ihmiset mainostavat omia munuaisiaan myyntiin ja naisten oikeuksia. Eräässä seinämaalauksessa on hijabiin pukeutunut nainen, joka pitää korkealla pesuainepulloa ja jolla on yllään Iranin jalkapallojoukkueen paita. Naisia kielletään osallistumasta jalkapallo-otteluihin, joissa on miehiä. Seinämaalauksessa on kaikuja brittiläis-iranilaisen Ghoncheh Ghavamin hiljattaisesta tarinasta, joka vangittiin hiljattain lentopallo-otteluun osallistumisesta.

Vertaus Banksyyn tuntuu vetoavan Black Handiin. Guardianille puhuessaan hän kuvailee tätä inspiraatioksi sanoen: ”Banksyltä oppii. Banksy on tärkein ja vakavin katutaiteilija, josta on tullut elävä graffiti-ensyklopedia muille.” Myös hänen sabluunatekniikkansa tulee suoraan Banksyn koulukunnasta: ”Kysyin itseltäni, miten Banksy voitaisiin määritellä Iranin sosiokulttuurisessa ja poliittisessa ilmapiirissä?”. Tarvitsin tekniikan, jolla pystyin tekemään taiteeni hyvin lyhyessä ajassa”, Black Hand sanoo.”

Kuva Black Handin naispuolisesta jalkapallofanista on otettu Good Morning Iranista
  • Lisätietoa Black Handista voi lukea myös Good Morning Iran -blogista.

Miten lähellä Banksya?

Nyt aika lähellä sanoisin. musta käsi toimii keskellä sortohallinnon taustaa. hän joutuu käyttämään sabluunaa, koska hän ei halua jäädä kiinni ja hänen on toimittava nopeasti. Hän pitää henkilöllisyytensä salassa viranomaisten pelossa ja hänellä on terävä ja tarkkaavainen nokkeluus.

P183 – venäläinen Banksy

P183 oli venäläinen katutaiteilija, joka kuoli traagisesti viime vuonna vain 29-vuotiaana. BBC:n haastattelussa toissa vuonna P183:a kuvailtiin ”Venäjän vastaukseksi Banksylle”. Vuonna 2012 vaikeasti tavoitettavan taiteilijan haastattelussa kuvattiin hänen taidettaan ja näkemyksiään. Sanomattakin on selvää, että tuloksena syntynyt video on erittäin mielenkiintoinen, ja se on katsottavissa täällä. Fatcap-verkkolehden haastattelussa Banksy-vertausta käsiteltiin kuitenkin suoraan. ”Ihmisillä on tarve verrata yhtä ihmistä toiseen… Joten he vertailevat. Henkilökohtaisesti en välitä enää. Minulla on oma kosmokseni”, hän sanoi.

Tämä haastattelu on lukemisen arvoinen, sillä siinä selitetään joitakin P183:n muotoutumiseen vaikuttaneita inspiraatioita. Se antaa myös käsityksen Venäjän skeneen. Selittäessään motivaatiotaan Fatcapille hän kertoi: ”Tosiasia on, että minulla ei ole vaihtoehtoja. Tein vain sitä, mikä tuntui minusta tärkeältä, siinä kaikki. Ja huomaan, että graffitit, ja jos voimme kutsua sitä, mitä teen, ihmiset näkevät sen joka päivä, ja se on plussaa.”

Puolin katutaidetta, puolin installaatiota tässä oli taiteilija, joka käytti ympäröivää maailmaa luodakseen silmiinpistävää ja ajatuksia herättävää taidetta. BBC:lle puhuessaan hän sanoi, että tämä ei kuitenkaan ole hänen pääasiallinen inspiraationsa. ”Teokseni käsittelevät usein politiikkaa, mutta minulle yhteiskunta on tärkeämpi. Silti politiikka on polttava kysymys. En pidä monista asioista Venäjän politiikassa, Putinin politiikassa.”

P183:n P183:n Facebook-sivulta poimittu tyttö aidan äärellä. BBC vertasi taiteilijaa Banksyyn

Miten lähellä Banksya?

Similar to Black Hand. P183 toimi sortohallinnossa ajaen sosiaalista kommentointia taiteen kautta, jonka hän tiesi, ettei sitä ehkä arvostettu. Hänen työnsä oli terävää, satiirista ja havainnollista, tämä oli taiteilija, jolla oli paljon sanottavaa. Hänen tyylinsä hyödynsi ympäröivää ympäristöä ja herätti usein kommentteja. Samanlainen kuin Banksy? No, siinä mielessä hän taisi olla. Vaikka P183 oli hyvin ainutlaatuinen ja valtava menetys taidemaailmalle

Mobstr – Typeface Banksy

Ensi silmäyksellä epätodennäköinen vertailu, mutta kun katsoo hieman tarkemmin, Shortlistin kysymyksessä ”Onko Mobstr uusi Banksy?” voisi olla hieman vauhtia. Mobstr on saanut suuren maineen kumouksellisesta lähestymistavastaan ”katutaiteeseen”.

Mobstr on underground-skenen lemmikki, joka tatuoi seiniin, lattioihin, mainostauluihin, fly-julisteisiin ja mihin tahansa muuhun kankaaseen, johon hän uskoo ainutlaatuisen sanomamerkkinsä pääsevän läpi

. Vilkaise hänen verkkosivujaan täällä, niin subversiivinen piirre tulee selväksi.

Klassinen teos Mobstrilta Hanbury Streetillä. Shortlist vertasi taiteilijaa Banksyyn

Kuinka lähellä Banksya?

Noh Mobstr tulee samasta koulukunnasta se on varmaa, kumouksellinen ja underground katu on hänen kankaansa ja yhteiskunta hänen yleisönsä. Kummallista, vaikka hänet tunnetaan yleensä pikemminkin stensiilitetyistä kirjaimista kuin kuvista, luulen, että kaikista näkemästämme Mobstr on lähimpänä. Hän on syvästi satiirinen ja hänen havainnollinen huumorinsa on loistavaa.

Muita juoksijoita ja ratsastajia

C215 – Ranskalainen Banksy

Kävin hiljattain Maltalla lomalla. Kuuluisa ranskalainen katutaiteilija C215 ajatteli lisätä muutaman sabluunansa Vallettan kaduille. Sanomattakin on selvää, että se herätti paikallisen lehden huomion. The Times of Malta teki haastattelun ja otsikoi sen ”Ranskalaisen Banksyn katutaide värittää Valettaa”. Puhuessaan lehdelle tyylistään hän sanoi: ”Harjoitan taidetta kunnioittaen suuresti kaupunkia, jossa olen. En tuhoa mitään enkä maalaa seinille ilman lupaa. Maltan kivet ovat kauniita ja rakastan niitä. En missään nimessä maalaisi sen päälle.”

Nyt C215 on tietysti tunnettu ihmisten ja eläinten sabluunamuotokuvistaan, joten se voisi osittain selittää yhteyden. Hän ei myöskään laita itseään liikaa julkisuuteen. Tosin ei hän sitäkään välttämättä kaihda. Lontoossa meillä on ollut onni nähdä aika paljon C215:n töitä vuosien varrella. Hän piti hiljattain yksityisnäyttelyn kuuluisassa Stolen Space -galleriassa. Jos katsot tarpeeksi tarkkaan, voit yhä nähdä joitakin jäänteitä aiemmilta vierailuilta kaupungissa. Mielenkiintoista on, että toisin kuin Banksyn teokset kadulla, myös C215 on kärsinyt siitä, että hänen taidettaan on vandalisoitu. Se on todella sääli, koska hän tuottaa todella kaunista taidetta, joka todella sulautuu ympäristöönsä.

C215:n teos, joka oli aiemmin Blackall Streetillä Lontoossa, mutta on nyt kadonnut. Vallettan Times vertasi taiteilijaa Banksyyn

Miten lähellä Banksya?

Vaikka C215 käyttää usein sabluunoita, nämä ovat usein monikerroksisia ja varsin värikkäitä. Teokset kuvaavat usein ihmisiä tai eläimiä, enkä havaitse niissä satiiria. Siitä huolimatta C215 kuvaa usein ihmisiä, jotka hän on tavannut tai nähnyt. Jotkut hänen näyttävimmistä teoksistaan ovat hänen kuvaamiaan kodittomia miehiä. Mitä salaperäisyyteen tulee, vaikka hän ei useinkaan ole julkisuudessa, en saa vaikutelmaa, että hän pyrkisi olemaan piilossa.

Bambi – Naispuolinen Banksy

Jos koskaan on ollut katutaiteilija, joka näyttää tietävän julkisuuden arvon, se on Bambi. Usein häntä kutsutaan naispuoliseksi Banksyksi sen vuoksi, että hän on nainen. Hän pitää henkilöllisyytensä salassa ja käyttää sabluunoita. Hän näyttää myös olevan niiden toimittajien rakas, jotka etsivät katutaidejuttua erilaisesta näkökulmasta, ja Bambi näyttäisi sopivan tähän tarkoitukseen.

Kaikista Banksyyn verrattavista taiteilijoista, joita olemme tarkastelleet. Bambilla on ylivoimaisesti eniten juttuja valtakunnallisissa sanomalehdissä. Guardian kirjoitti aiemmin tänä vuonna artikkelin otsikolla ”How Bambi, the female Banksy became the new star of street art”. Siinä väitettiin, että Kanye Westin ja Brad Pittin kaltaiset henkilöt ”jonottivat” ostamaan hänen töitään. The Telegraph kirjoitti myös jutun siitä, että joitakin hänen teoksiaan, joiden arvoksi väitettiin 20 000 puntaa, oli varastettu pop up -galleriasta Islingtonissa.

Bambi-kuva Amy Whitehousen maalaama Amy Whitehouse Camdenissa. Otettu Lamono-lehdestä

Miten lähellä Banksya?

Nyt Bambi käyttää sabluunaa ja kaltaiselleni keskivertoihmiselle hän jää tuntemattomaksi. Hän on myös nainen, joten siksi lehdistö on tituleerannut häntä ”naispuoliseksi Banksyksi”. Täytyy myöntää, että olen yllättynyt hänen saamastaan huomiosta. Näyttää siltä, että on olemassa joitakin ystävällisiä toimittajia, jotka haluavat raportoida hänen töistään. Markkinoinnillisesti Bambi on erityisen nokkela. Bambi-kultin osalta näyttää siltä, että siitä on tullut eräänlainen mestarikurssi. Se on yltänyt jopa tänne asti. Kiipeää Inspiring Cityn huimiin korkeuksiin, joten sen on täytynyt toimia

Aito – japanilainen Banksy

Kerrotaan laajalti japanilaisena Banksyna yksityisnäyttelyn aikana Graffik-galleriassa. Tämän mestarillisen markkinoinnin otti puolestaan tunnollisesti haltuun ja pyöritti juuri tämä blogi. Kyllä, on totta, että mekin lankesimme vertailuun ja arvostelimme näyttelyn seuraavalla otsikolla: ”Aito the Japanese Banksy puts on his first solo show at the Graffik Gallery in London.”

Vertaukset Banksyyn olivat lähinnä siinä, että hän käyttää sabluunaa ja hänen taiteensa on varsin satiirista. Ei siis kovin erilainen, vaikkakin lukuunottamatta sitä, että Aito on vielä aika nuori ja epäilemättä hioo särmäänsä ajan myötä. Ennen näyttelyä Aito maalasi muutamia asioita kadulla, jotka sitten johtivat gallerianäyttelyyn Graffikissa. Inspiring Citylle avajaisissa puhuessaan hän väitti, että Banksy todellakin vaikutti häneen. Hänen tavoitteenaan oli tulla Japanin suurimmaksi katutaiteilijaksi.

Tässä Graffik-gallerian näyttelyssä tällä näennäisesti rakastavalla pariskunnalla on pimeä puoli, kun katsoo kehyksen ulkopuolelle.

Miten lähellä Banksya?

Aito käyttää sabluunaa ja on selvää, että hän yrittää käyttää satiiria teoksissaan. Mitä tulee Banksy-vertailuun niin siinäpä se oikeastaan onkin. Hänen pitää kehittää tyyliään hieman enemmän, jotta häntä voisi oikeasti verrata ja kadun pitää olla hänen kankaansa. Hän on tuottanut siellä muutamia teoksia, mutta aika näyttää miten tämä taiteilija kehittyy.

Roy’s People – Miniature Banksy

Minun henkilökohtainen suosikkini kaikista Banksyyn verrattavista taiteilijoista on miniatyyrikuvataiteilija Roy’s People. Hän on taiteilija, joka luo luovia ja mielikuvituksellisia kohtauksia käyttäen pieniä ihmisiä. Tuloksena syntyvä kuva valmistetaan huolellisesti ennen kuin se valokuvataan ja asetetaan näytteille gallerioissa Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja ympäri maailmaa. Islington Now teki vertailun ja esitti otsikossaan kysymyksen ”Uusi Banksy?” haastateltuaan taiteilijaa ennen hänen ensimmäistä yksityisnäyttelyään Curious Duke -galleriassa.

Kahden taiteilijan tyylissä on selvästikin suuria eroja, mutta reiluuden nimissä on syytä mainita, että tämän blogin ystävä Roy mainitsee innoittajakseen juuri Banksyn. Islington Now -lehden otsikkoon vaikutti tämä sekä se, että Roy haluaa, että hänen töistään puhuttaessa hänet tunnetaan mieluummin nimellä ”Roy’s People” kuin hänen oikealla nimellään.

Anythings Possible by Roys People

Miten lähellä Banksya?

Roy on suuri lahjakkuus siitä ei ole epäilystäkään, mutta edes ystävällisin tarkkailija ei voisi verrata hänen töitään Banksyyn, ne ovat vain liian erilaisia. Älä kuitenkaan huoli Roy me pidämme sinua edelleen siistinä ja olen varma ettemme ole murskanneet kovin montaa illuusiota.

Pejac – espanjalainen Banksy

Se oli Metro, joka esitti espanjalaisesta taiteilijasta Pejacista kysymyksen ’onko tämä uusi Bansky’. Erittäin taitavasti sijoittelullaan hänen teoksensa on tarkoitettu täydentämään ja tukemaan tilaa, jossa se on. Tuloksena syntyvät kuvat ovat nokkelia ja mielikuvituksellisia. Metro kertoo hänen tyylistään: ”Toisin kuin Banksyn seinämaalaukset, espanjalaisen taiteilijan luomukset ovat hillitympiä. Ne eivät ole yhtä avoimen poliittisia ja ovat tyyliltään minimalistisempia ja mielen käänteentekevämpiä. Tiiliseinän viivat muuntuvat puun oksiksi tai aivojen ääriviivat muuttuvat lintuparveksi.”

Katsomalla hänen verkkosivujaan. Pejacsin työt heräävät enemmän henkiin maalaamalla kadulla. Tämä on varmasti paras paikka kokea se. Niin taitavasti hän käyttää ympäristöään. Hänen töistään on hieno artikkeli Hi-Frustoselta, jossa tarkastellaan hänen siluetin ja optisen illuusion käyttöä vielä tarkemmin.

Pejacin katutaidetta Salamancassa, Espanjassa otettu Street Art Utopiasta. Metro vertasi taiteilijaa Banksyyn

Miten lähellä Banksya?

Pejac on valtava lahjakkuus, joka pystyy työskentelemään vaivattomasti useilla eri välineillä. Hänen ympäristönsä käyttö on ensiluokkaista ja sitäkin voi sanoa Banksysta. En tosin ole kovin vakuuttunut hänen satiirin tasostaan, Pejacin töissä ei mielestäni ole niin paljon särmää. Pikemminkin näkemieni töiden perusteella se on kevyempää ja leikkisämpää.

Stik..öö… Stik Banksy?

Se oli Daily Mail, joka esitti kysymyksen: ”Onko Stik uusi Banksy?”.’ Tämä oli viime vuonna. Se seurasi tarinaa, jonka mukaan keräilijä oli ostanut taiteilijan maalaaman autotallin oven. Hän odotti, että se myytäisiin 50 000 punnalla. Kyseinen ovi oli maalattu Hackneyssä Lontoon mellakoiden jälkimainingeissa. Siinä oli kuvattu kolme ikonista Stikin hahmoa yhden liekin taustaa vasten.

Stik on yksi maailman tunnetuimmista katutaiteilijoista nykyään. Hänen hahmonsa ovat tulleet tunnistettaviksi New Yorkista Japaniin ja Norjaan. Voidaan väittää, että hän on todellinen katutaiteilija. Hänellä on hyvä tunnettuus, joten taiteilijan vertaaminen Banksyyn on ehkä aika osuvaa tässä suhteessa. Tyyliltään he tuskin voisivat olla erilaisempia, sillä hän piirtää keppimiehiä erilaisissa tilanteissa, joilla kaikilla on kuitenkin oma ainutlaatuinen persoonallisuutensa. Stikin työt ovat oudon kauniita ja suurin osa niihin törmäävistä ihmisistä rakastaa niitä.

Stikin tarina on mielenkiintoinen alunperin piirtäessään tikku-ukkojaan asuessaan kodittomana kaduilla niistä tuli suosittuja ja pidettyjä, ja niitä odotettiin innolla yhteisöissä, jotka saattoivat onnekkaasti saada yhden. Olemme käsitelleet hänen töitään paljon täällä Inspiring Cityssä, hänen työnsä Thierry Noirin kanssa Village Undergroundin seinällä Shoreditchissä on erityinen suosikki, ja hänen seinänsä South Bankilla, jonka ohi kulkee tuhansia kävijöitä joka päivä, on valokuvaajien hotspot.

Stikin uudelleentulkinta Dulwichin kuvagalleriasta Dulwichin kadulla olevasta kuvasta ”Kolme veljestä”

Miten lähellä Banksya?

Noh, molemmat maalaavat kadulle ja molemmat ovat tunnettuja maailmalla, mutta siihen vertailu päättyy. Stikin tyyli on käyttäjäystävällinen ja vaikka monet hänen teoksistaan (kuten Lontoon mellakat) pala voi heijastaa yhteiskuntaa hän ei lähde shokeeraamaan. Se on sellaista katutaidetta, joka on helposti lähestyttävää ja puhdasta ja joka ei yleensä herätä ristiriitoja. Hän myös maalaa kaiken käsin ilman sabluunaa ja viimeistelee nuo pyöreät päät vuosien varrella hienoksi ar

Ben Eine – Alphabet Banksy

On ironista, että Ben Eine on listalla. Tässä meillä on ehdoton Banksyn aikalainen. Aikoinaan kun Banksy maalasi East Endin katuja, Eine oli siellä hänen kanssaan. Hän teki myös kuvaruutupainoksiaan. Eine oli ja on edelleen mestarillinen silkkipainaja. Hänet tunnetaan katutaidekentällä. Itse asiassa hänellä on tällä hetkellä useita näkyviä teoksia Shoreditchissä ja Olympiapuistossa.

Taannoin vuonna 2010 Evening Standard kysyi ”Onko Ben Eine uusi Banksy?”. Hän oli yhtäkkiä noussut kuuluisuuteen Samantha Cameronin ansiosta. Tuolloisen pääministerin vaimo oli hankkinut hänen taideteoksensa lahjaksi Barack Obamalle. Kangas, jossa luki yksinkertaisesti ”Twenty First Century City”, saattaa nyt roikkua Valkoisessa talossa. Varmasti toi Eine paljon huomiota. Hän kertoi Standardille: ”Puhelimeni alkoi soida, sähköpostit alkoivat soida, kaikki kysyivät, onko tämä myytävänä, onko tuo myytävänä?”

On aika ironista, että Eine, aikoinaan melko pahamaineinen taggaaja, päätyy nyt roikkumaan Valkoiseen taloon. ”Minut pidätettiin noin 15 kertaa, ja sain kuusi tai seitsemän kertaa syytteen ja sakot”. Hän kertoi Standardille samassa haastattelussa. Hän muutti tapojaan vasta, kun muut maallisemmat velvollisuudet, kuten asuntolaina ja parisuhde, saivat hänet miettimään uudelleen toimintaa, joka saattoi johtaa vankilatuomioon tai ei. Haastattelun päätteeksi pohdiskelevissa tunnelmissa Eine sanoi: ”Ehkä on väistämätöntä, että undergroundista tulee valtavirtaa. Katsokaa Banksy-ilmiötä tai sitä, mitä minulle on tapahtunut. Henkilökohtaisesti en voi uskoa, että olen melkein 40-vuotias ja maalaan yhä asioita seinille.”

Einen taidetta Olympiapuiston laidalla

Miten lähellä Banksya?

Nykyaikaisena hän on lähempänä kuin useimmat. Molemmat kolusivat samoissa piireissä ja hengailivat yhdessä. Eine ja Banksy maalasivat yhdessä ja he matkustivat ympäri maailmaa. He myös auttoivat toisiaan teostensa kanssa. He työskentelivät yhdessä myös Pictures on Walls -galleriassa. Eine:n tyyli on kehittynyt tuosta ajasta. Hänen tyylitellyt kirjaimensa ovat muuttuneet yhä yltiöpäisemmiksi ja värikkäämmiksi, ja ne ovat erottaneet hänet muista.

Like Loading…

admin

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.

lg