Oman mashupin luominen voi olla jännittävä tapa tehdä seteistäsi hieman erilaiset kuin kaupungin muut DJ:t. Ne sopivat myös loistavasti ”unohdettujen” kappaleiden elvyttämiseen ja oman modernin vivahteen antamiseen niille.
Jos et ole koskaan ennen kokeillut mashupin tekemistä, se voi tuntua hieman pelottavalta, mutta perusasioiden hoitaminen oikein alussa voi todella auttaa saamaan valmiin kappaleen kuulostamaan paljon paremmalta.
- Ennen kuin aloitat
- Miten teen mashupin?
- 1) Etsi instrumentaaliraita (tai silmukka)
- 2) Valitse kuuluisa acapella tai näyte
- 3) Varmista, että avaimet ovat yhteensopivia
- 4) Synkronoi BPM
- 5) EQ:n tekeminen lauluäänelle
- 6) Sovella FX:ää
- 7) Harkitse lisäliitäntöjä
- 8) Säädä äänenvoimakkuutta
- 9) Kuuntele tuorein korvin
- Harjoitus tekee mestarin!
- Johtopäätös
Ennen kuin aloitat
Mashupit voi tehdä suoraan DJ-ohjelmistossasi, tai paremman lopputuloksen saamiseksi suosittelen käyttämään DAW-ohjelmaa (digitaalinen audiotyöasema). Voit halutessasi käyttää ilmaista ohjelmaa, kuten Audacityä.
Miten teen mashupin?
Seuraava on prosessi, jota noudatan mashupia tehdessäni. Se ei välttämättä ole oikea tapa ja saatat huomata, että sinun täytyy muokata sitä hieman omaan työnkulkuusi sopivaksi, mutta sen pitäisi olla askel oikeaan suuntaan.
1) Etsi instrumentaaliraita (tai silmukka)
Olen aina huomannut, että mashupistani tulee parempia, jos valitsen ensin instrumentaalisen osan projektista. Useimmiten käytän modernin kappaleen instrumentaaliosaa ja yhdistän sen joko moderniin tai klassiseen acapellaan.
Aina ei ole mahdollista saada täysin instrumentaalista versiota valitsemastasi kappaleesta, joten saatat joutua poimimaan kappaleesta silmukan ja laajentamaan sitä tarpeisiisi sopivaksi. Vaihtoehtoisesti useimmat hip hop -levypoolit tarjoavat instrumentaaliversioita kappaleistaan, kuten myös tärkeimmät house-musiikin levypoolit.
2) Valitse kuuluisa acapella tai näyte
Vaikka kappaleen melodia saattaa olla se, joka saa yleisön heittämään kätensä ilmaan, juuri lauluosuus kannustaa heitä laulamaan kappaleen mukana ja pitää heidät sitoutuneina.
Suosittelen valitsemaan kuuluisan instrumentaalikappaleen sijasta aina kuuluisan acapellan. Niin kauan kuin akapella on tunnettu, ihmiset eivät ole niin huolissaan siitä, jos instrumentaaliosuus ei ole heille tuttu.
Jos sinulla on vaikeuksia löytää hyviä lauluääniä projektiisi, suosittelen tutustumaan artikkeliini Mistä löytää parhaat studioakapellat, jossa luetellaan 16 parasta verkkosivustoa studioakapellojen hankintaan.
3) Varmista, että avaimet ovat yhteensopivia
Vähän on pahempaa elämässä kuin kuulla mashup, joka on tehty eri avaimilla! Jos sinulla on hyvä musiikkikorva, sinun pitäisi pystyä sanomaan kuuntelemalla, sopivatko molemmat osat harmonisesti yhteen.
Jos et ole varma, monet alan johtavat DJ-ohjelmistojen kehittäjät sisällyttävät ohjelmiinsa avainanalyysin. Vaihtoehtoisesti voit halutessasi käyttää Mixed In Key -ohjelman kaltaista ohjelmistoa, jolla voit havaita sekä instrumentaalin että acapellan sävellajin sävellajin.
Jos sinulla ei ole musiikillista koulutusta, kannattaa lisäksi tutustua Camelot Wheeliin. Sen avulla näet, mitkä näppäimet ovat yhteensopivia toistensa kanssa, ja voit mahdollisesti avata joitain näppäinyhdistelmiä, joita et uskonut olevan mahdollisia.
4) Synkronoi BPM
Useimmissa DAW-ohjelmissa on ajan venytys- tai loimintatoiminnot, joiden avulla molempien raitojen tempo voidaan synkronoida helposti.
Vaikka tekniikat ovat nykyään kehittyneitä, muista, että jos nopeutat tai hidastat raitaa äärimmäisiin tempoeroihin, ne eivät välttämättä kuulosta hyvältä projektissasi. Joissain tapauksissa, jos acapellan tempo on lähes puolet instrumentaalin temposta, saatat pystyä sovittamaan ne täydellisesti yhteen vain pienellä säätämisellä (esim. 120bpm instrumentaali ja 60bpm acapella).
Kun luon mashupia, varmistan aina, että molempien osien BPM on sama ennen projektin aloittamista. On helpompaa, jos voin tehdä tämän DAW:ssani, mutta jos se ei ole mahdollista, käytän kolmannen osapuolen ohjelmistoa varmistaakseni, että kaikki on valmiina.
Pääasiassa suurimmassa osassa projektejani pidän instrumentaaliraidan sen natiivissa tempossa (tai lähellä sitä) ja säädän acapellan nopeuden sopivaksi. Tietenkin on aikoja, jolloin tämä ei ole mahdollista, joten ehdotan pienten säätöjen tekemistä, kunnes molemmat osat kuulostavat oikeilta.
5) EQ:n tekeminen lauluäänelle
Epäonnistuminen lauluäänen oikeanlaisessa EQ:n määrittämisessä voi tehdä eron loistavalta tai surkealta kuulostavan mashupin välillä.
Mashupia tehdessä perimmäinen päämäärä on saada instrumentaaliset ja lauluääniosiot istumaan toisiinsa kiinni niin saumattomasti kuin mahdollista. Tämä voidaan saavuttaa pienellä EQ:lla.
Tyypillisesti laulun taajuudet vaihtelevat 85hz:n ja 255hz:n välillä. Tämä tarkoittaa, että voit soveltaa korkeapäästösuodatinta kaikkiin tämän kynnysarvon alapuolella oleviin taajuuksiin varmistaaksesi, että ne eivät törmää instrumentaaliraidan subbassoääniin.
Vokaalien ekvalisoinnissa on paljon muutakin, mutta jos olet vasta aloittamassa omien mashupien tekemistä, kehottaisin sinua noudattamaan edellä mainittuja ohjeita, ennen kuin kehität omia taitojasi lisää.
6) Sovella FX:ää
On mahdollista kerrostaa kuiva acapella (sellainen, jossa ei ole mitään FX:ää) ammattimaisesti masteroidun instrumentaaliraidan päälle ja se kuulostaa hyväksyttävältä. Todennäköisesti se kuitenkin kuulostaa paljon paremmalta, jos sovellat akapellaan jonkin verran FX:ää.
Voit kokeilla monia vinkkejä ja temppuja, mutta olen aina huomannut, että jos sovellat akapellaan jonkin verran kaikuja, äänet asettuvat oikeaan tilaan ja lopullinen raita kuulostaa hiotummalta.
Vaikka on mahdollista käyttää satoja dollareita kaikuliitännäiseen, se ei todellakaan ole välttämätöntä, ja voit saavuttaa halutun tuloksen jopa joihinkin DAW-ohjelmiin sisältyvällä natiivilla kaikuilla.
7) Harkitse lisäliitäntöjä
Sinun ei tarvitse pysähtyä sen jälkeen, kun olet soveltanut kaikuliitännäistä acapellaan.
On saatavilla lukuisia plugineja, joiden avulla voit viedä tuotantosi seuraavalle tasolle lisäämällä akapellaan sivuketjua, viivettä tai jopa suodattimia.
Suosittelen kokeilemaan erilaisia tekniikoita, jotta näet, mikä sopii tuotantotyylillesi parhaiten.
8) Säädä äänenvoimakkuutta
On epätodennäköistä, että acapellasi äänenvoimakkuus istuu heti täydellisesti instrumentaaliraitasi kanssa.
Minulla on tapana tehdä hienovaraisia muutoksia acapellan äänenvoimakkuuteen, kunnes koen, että se istuu oikealla tavalla instrumentaaliraidan kanssa.
Varmista aina, että monitoroit master-kanavalla, jotta estät kaikenlaisen clippingin.
9) Kuuntele tuorein korvin
Kun olen päässyt pisteeseen, jossa olen suhteellisen tyytyväinen projektiini, klikkaan save ja palaan siihen useita tunteja myöhemmin tai jopa seuraavana päivänä.
Syy tähän on se, että huomaan aina joitain pieniä säätöjä, joita haluan tehdä ja joita en kuullut alkuperäisen luomisprosessin aikana.
Mitä tahansa muutoksia voi tehdä helposti, ja voit sitten viedä valmiin mashupin MP3- tai WAV-muodossa (tai missä tahansa haluamassasi ääniformaatissa).
Harjoitus tekee mestarin!
Jos vasta aloitat mashupien tekemisen, et luultavasti luo mestariteosta heti.
Suosittelen jakamaan ensimmäiset mashupit läheisten ystäviesi kanssa ja pyytämään heiltä rakentavaa palautetta. Voit myös soittaa niitä omissa seteissäsi, jolloin voit tunnistaa, missä on parantamisen varaa seuraavissa projekteissasi.
Kun olet alkanut tehdä mashuppeja säännöllisesti ja koet, että ne ovat tarpeeksi korkeatasoisia, voit alkaa tehdä niitä saataville erilaisten verkkojakoalustojen kautta ja jopa lähettää niitä levy-yhtiöille mahdollista sisällyttämistä varten.
Johtopäätös
Mashupien tekeminen voi olla hauska tapa erilaistaa settiäsi, ja se on hyvä oivallus musiikintuotannon maailmaan.
Jos olet vasta aloittamassa mashupien tekemistä, toivon, että tämä opas on auttanut sinua jollakin tavalla.
