A “punk rock” kifejezést (a “punk”-ból, ami kezdőt vagy újoncot jelent) eredetileg az 1960-as évek közepén az Egyesült Államokban működő, tanulatlan, gitár- és énekalapú rock and rollra alkalmazták, olyan együttesekre, mint a The Standells, a The Sonics és a The Seeds, amelyeket ma már inkább a “garage rock” kategóriába sorolnak. A legkorábbi ismert példa arra, hogy egy rockújságíró használta a kifejezést, Greg Shaw volt, aki a Rolling Stone 1971. áprilisi számában a The Guess Who zenéjére használta, amelyet “jó, nem túl fantáziadús, punk rock and roll”-nak nevezett. Dave Marsh szintén használta a kifejezést a Creem 1971. májusi számában a ? and the Mysterians zenéjére utalva. A kifejezést főleg a rockzenei újságírók használták az 1970-es évek elején a 60-as évek garázsbandáira és az általuk befolyásolt kortárs előadókra. 1972-ben a Nuggets című antológiaalbum borítójegyzeteiben Lenny Kaye kritikus és gitáros a “punk-rock” kifejezést használja a 60-as évek közepén alakult garázsrock-csoportokra, valamint a 60-as évek pszichedelikus rockjának néhány sötétebb és primitívebb képviselőjére.
A punk korai fejlődésének következő lépcsőfoka, amelyet visszamenőleg protopunknak neveztek el, az Egyesült Államok északkeleti részén, olyan városokban keletkezett, mint Detroit, Boston és New York. Az olyan zenekarok, mint a Velvet Underground, a Stooges, az MC5 és a The Dictators, valamint az olyan shock rock előadók, mint Alice Cooper, megalapozták a punkot az Egyesült Államokban. A New York-i transzvesztita közösség inspirálta a New York Dolls-t, akik élen jártak a tágabb értelemben vett glam rock mozgalomból kifejlődött glam punkban. A manhattani drogos szubkultúra, különösen a heroinhasználók, a New York-i punk szcéna magzati szakaszát alkották. Az art punk, amelynek példaképe a Television volt, a drogfüggők és művészek New York-i alvilágából nőtt ki, nem sokkal a glam punk megjelenése után.
Röviddel e jegyzetek keletkezése után Lenny Kaye (aki a Nuggets dalszövegeit írta) zenekart alapított Patti Smith avantgárd költővel. Smith együttese és 1975-ben kiadott első albuma, a Horses közvetlenül inspirált sokakat a hetvenes évek közepi punk-rockerek közül, így ez sugallja az egyik utat, amelyen keresztül a kifejezés elvándorolt a ma punkként ismert zenébe. Van egy kis ellentmondás, amelyről nem esik szó. A punk kifejezést a kialakulóban lévő mozgalom meghatározására akkor használták, amikor a “PUNK IS COMING!” feliratú plakátokon a PUNK IS COMING! Vigyázz!” feliratot tettek ki New York Cityben. A Punk Magazine is használta a kifejezést, és segített népszerűsíteni azt. Ettől kezdve a punk önálló és különálló szubkultúraként bontakozott ki, saját identitással, ideológiával és stílusérzékkel.
A gazdasági recesszió, beleértve a szemétsztrájkot is, sok elégedetlenséget szült az ipari Nagy-Britannia fiataljainak életével kapcsolatban. A punk rock Nagy-Britanniában egybeesett a háború utáni konszenzusos politika korszakának végével, amely megelőzte a thatcherizmus felemelkedését, és szinte minden brit punkzenekar a dühös társadalmi elidegenedés attitűdjét fejezte ki. Los Angeles is nehéz gazdasági időkkel nézett szembe. A művészeti iskola diákjainak összegyűjtése és a virágzó drogos underground miatt Los Angelesben alakult ki az egyik legkorábbi punk szcéna.
Az eredeti punk szubkultúra több olyan csoport laza összefogásából állt, amelyek különböző időpontokban, különböző körülmények között alakultak ki. E szubkultúrák között jelentős keresztbeporzás volt, és egyesek másokból származtak. A legtöbb ilyen szubkultúra még ma is létezik, míg mások azóta kihaltak. Ezek a szubkultúrák különböző módon kölcsönhatásba léptek egymással, hogy kialakítsák az eredeti fővonalbeli punk szubkultúrát, amely régiónként nagyban különbözött.
New YorkSzerkesztés
A Wikinews kapcsolódó híreket közölt:
Az első folyamatos zenei szcéna, amely a “punk” címkét kapta, 1974-1976-ban jelent meg New Yorkban, középpontjában a Max’s Kansas City és a CBGB klubokban rendszeresen fellépő együttesekkel. Ezt megelőzte egy mini underground rockszíntér a Mercer Arts Centerben, amely a Velvet Underground megszűnése után, 1971-ben kezdődött, és amelynek a New York Dolls és a Suicide volt az úttörője, de 1973-ban az épület összeomlásával hirtelen véget ért. A CBGB és a Max’s színtérhez tartozott a Ramones, a Television, a Blondie, Patti Smith, Johnny Thunders (egykori New York Doll) és a Heartbreakers, Richard Hell and the Voidoids és a Talking Heads. A “punk” elnevezést 1976 elejére alkalmazták ezekre a csoportokra, amikor először jelent meg a Punk Magazine, amelyben ezek a zenekarok szerepeltek az új csoportok néhány közvetlen példaképéről szóló cikkek mellett, mint például Lou Reed, aki a Punk első számának címlapján szerepelt, és Patti Smith, aki a második szám címlapjának témája volt.
Ezzel egy időben egy kevésbé ünnepelt, de ennek ellenére nagy hatású szcéna jelent meg Ohióban, többek között a The Electric Eels, a Devo és a Rocket from the Tombs, akik 1975-ben Pere Ubu és The Dead Boys néven váltak szét. Malcolm McLaren, a New York Dolls akkori menedzsere kiszúrta Richard Hellt, és úgy döntött, hogy visszahozza Hell megjelenését Nagy-Britanniába.
LondonSzerkesztés
Míg a londoni zenekarok viszonylag kis szerepet játszottak a korai punk hangzás meghatározásában, a londoni punk színtér meghatározta és megtestesítette a lázadó punk kultúrát. Az angol Malcolm McLaren, miután rövid ideig menedzselte a New York Dolls-t az amerikai karrierjük végén, 1975 májusában visszatért Londonba. Vivienne Westwooddal együtt SEX nevű ruházati üzletet alapított, amely meghatározó szerepet játszott a radikális punk ruházati stílus megteremtésében. Emellett elkezdte menedzselni a The Swankers-t, akikből hamarosan a Sex Pistols lett. A Sex Pistols hamarosan erős kultuszt teremtett Londonban, amelynek középpontjában a Bromley Contingent nevű klikk állt (nevét arról a külvárosról kapta, ahol sokan közülük felnőttek), akik az egész országban követték őket.
A punk rock történetében gyakran idézett pillanat a Ramones 1976. július 4-i koncertje a londoni Roundhouse-ban (a The Stranglers is fellépett). A brit punk-rock színtér számos későbbi vezetőjét ez a koncert inspirálta, és szinte azonnal utána teljes lendületbe jött a brit punk-színtér. 1976 végére a Sex Pistols számos rajongója saját zenekart alapított, köztük a The Clash, a Siouxsie and the Banshees, a The Adverts, a Generation X, a The Slits és az X-Ray Spex. Ebben a közegben alakultak még olyan brit zenekarok, mint a The Damned (az első, amelyik kislemezt adott ki, a klasszikus “New Rose”-t), a The Jam, a The Vibrators, a Buzzcocks és a megfelelő nevű London.
1976 decemberében a Sex Pistols, a Clash, a The Damned és Johnny Thunders & the Heartbreakers egyesült az Anarchy Tourra, egy koncertsorozatra az egész Egyesült Királyságban. A koncertek közül sokat lemondtak a helyszínek tulajdonosai, miután a bulvárlapok és más médiumok szenzációs történeteket ragadtak ki mind a zenekarok, mind a rajongók bohóckodásáról. A punk rock hírnevét az Egyesült Királyságban tovább növelte egy televíziós incidens, amelyet a bulvársajtó széles körben ismertetett; a Thames Today nevű londoni tévéműsorban fellépő Steve Jones, a Sex Pistols gitárosa a házigazda, Bill Grundy szóbeli vitába keveredett, és élő adásban szidalmazta őt, megsértve ezzel az akkoriban elfogadott illemszabályokat.
A punk rockról szóló egyik első könyv – Julie Burchill és Tony Parsons The Boy Looked at Johnny című könyve (1977 decembere) – kijelentette, hogy a punk mozgalomnak már vége: az alcíme The Obituary of Rock and Roll volt. A cím Patti Smith 1975-ös Horses című albumának címadó dalszövegét idézte.
MásholSzerkesztés
Ez alatt az időszak alatt más helyeken egymástól függetlenül alakultak olyan együttesek, amelyeket később “punk”-ként ismertek el, mint például a The Saints az ausztráliai Brisbane-ben, a The Modern Lovers Bostonban, a The Stranglers és a Sex Pistols Londonban. Ezek a korai zenekarok is kis “színtereken” belül működtek, amit gyakran lelkes impresszáriók segítettek elő, akik vagy helyszíneket, például klubokat üzemeltettek, vagy ideiglenes helyszíneket szerveztek. Más esetekben a zenekarok vagy menedzsereik rögtönöztek saját helyszíneket, például egy házat, amelyet a The Saints lakott Brisbane egyik belső külvárosában. A szórakozóhelyek bemutatóhelyet és találkozóhelyet biztosítottak a feltörekvő zenészeknek (a londoni 100 Club, a New York-i CBGB és a hollywoodi The Masque a legismertebb korai punkklubok közé tartozik).
SFR JugoszláviaSzerkesztés
A volt Jugoszláv Szocialista Szövetségi Köztársaság nem volt tagja a keleti blokknak, de alapító tagja volt az el nem kötelezettek mozgalmának. A liberálisabb kommunista rendszert fenntartó, néha titoizmusnak nevezett Jugoszlávia a többi kommunista államhoz képest nyitottabb volt a nyugati hatások felé. Ezért az 1950-es évektől kezdődően egy jól fejlett jugoszláv rockszíntér alakult ki az összes zenei műfajjal és alműfajjal, beleértve a punk rockot, a heavy metalt és így tovább. A jugoszláv punk zenekarok voltak az első punk rock bandák, amelyek valaha is megjelentek egy kommunista országban.
Kiemelkedő előadók voltak: az úttörők Pankrti, Paraf és Pekinška patka (az első kettő 1977-ben, az utóbbi 1978-ban alakult), az 1980-as évek hardcore punk bandái: KUD Idijoti, Niet, KBO! és sokan mások. Az első generáció számos zenekara kötött lemezszerződést olyan nagy kiadókkal, mint a Jugoton, a Suzy Records és a ZKP RTL, és gyakran szerepeltek a televízióban és a magazinokban, néhányan azonban a független kiadókat és a barkácsmúltat részesítették előnyben. A punk rockból alakult ki az új hullám, és néhány zenekar, mint például a Prljavo kazalište és az Električni orgazam úgy döntött, hogy ehhez csatlakozik, és a jugoszláv újhullámos színtér élvonalába került. A jugoszláv punkzene társadalmi kommentárokat is tartalmazott, amit általában toleráltak, azonban voltak bizonyos esetekben cenzúra, és néhány punknak időnként problémái akadtak a hatóságokkal.
A szcéna a jugoszláv háborúkkal az 1990-es években megszűnt, és egykori művészei a Jugoszlávia felbomlása után létrejött független országokban folytatták munkájukat, ahol sokan közülük háborúellenes tevékenységet folytattak, és gyakran kerültek összetűzésbe a hazai sovinisztákkal. A háborúk vége és a nacionalista vezetők távozása óta a volt jugoszláv országok zenei szcénái újra létrehozták korábbi együttműködésüket. A jugoszláv punkot az egykori jugoszláv kultúra fontos részének tekintik, nemcsak azért, mert befolyásolta az egykor élénk jugoszláv újhullámos szcéna kialakulását, hanem mert inspirációt adott néhány autentikus hazai mozgalomnak, mint például a New Primitives és mások.
SpanyolországSzerkesztés
A punk rock szcéna 1978-ban alakult ki Spanyolországban, amikor az ország éppen csak kilábalt a Franco tábornok vezette negyvenéves fasiszta diktatúrából, amely “az állami elnyomást a fundamentalista katolikus moralizmussal ötvözte”. Franco 1975-ös halála után is “ingatag politikai időszakon” ment keresztül az ország, amelyben meg kellett próbálnia újratanulni a demokratikus értékeket, és alkotmányt kellett bevezetnie. Amikor a punk megjelent, “nem a szocializmust sajátította ki céljául”; ehelyett a “nihilizmust” fogadta el, és arra összpontosított, hogy életben tartsa a múltbeli visszaélések emlékét, és az egész spanyol társadalmat a fasiszta rezsimmel való együttműködéssel vádolta.
A korai punk szcéna a marginalizált és kitaszított emberek széles körét foglalta magában, köztük munkásokat, munkanélkülieket, baloldaliakat, anarchistákat, queenseket, dykéket, pózereket, csavargókat és piti bűnözőket. A színterek városonként eltérőek voltak. Madridban, amely Franco Falangista pártjának hatalmi központja volt, a punk szcéna olyan volt, mint egy “kieresztő szelep” a korábban elnyomott fiatalok számára. Barcelonában, egy olyan városban, amely Franco alatt különösen “marginalizált státuszban volt”, mivel elnyomta a környék “katalán nyelvét és kultúráját”, a fiatalok “kirekesztettséget éreztek a többségi társadalomból”, ami lehetővé tette számukra, hogy összefogjanak és megalakítsák a punk szubkultúrát.
Az első önállóan kiadott spanyol punk lemez az Almen TNT 45 RPM-es lemeze volt 1979-ben. Az amerikai The Stooges zenekar hangzásvilágát idéző dal kijelentette, hogy már senki sem hisz a forradalomban, és kritizálta a Spanyolországban kialakulóban lévő fogyasztói kultúrát, mivel az emberek az új áruházakba özönlöttek. A korai spanyol punk lemezek, amelyek többsége a punk 1978-as robbanásakor jelent meg, gyakran nyúltak vissza “a régimódi 50-es évekbeli rocknrolltól a glamig, a korai metáltól a detroiti kemény proto-punkig”, a fuzz gitár, a csorba hangok és a durva spanyol szlengszövegek agresszív keverékét alkotva.
