Hogyan világítsunk, fotózzunk és szerkesszünk nagykulcsos fényképezéshez

A nagykulcsos világítás a korai filmes és televíziós időkből származik. A korai kamerák és a korlátozott dinamikatartományú filmek arra kényszerítették a világítási technikákat, hogy szándékosan csökkentsék a kontrasztot. Napjainkban az erős fény használatával és a fehérek hangsúlyozásával, amelyek szinte éteri érzetet kölcsönöznek a fotóknak, a high-key megjelenés egyes fotósok számára a kívánt stílussá vált. Vizsgáljuk meg, mikor érdemes a high-key fotózási stílust választani, és hogyan érhetjük el mind a fényképezés során, mind a szerkesztés során.

Mint minden művészet esetében, az egyéni értelmezés nagy szerepet játszik abban, hogy a fotósok mit tekintenek “high-key” képnek, és hogyan kell használni a technikát.

Néhány dolog, ami jellemző a high-key fotóra:

• Fényes megvilágítás, amely nagymértékben csökkenti és néha kiiktatja az árnyékokat
• Egy dinamikatartomány, amely túlnyomórészt a hisztogram jobb oldala felé mutat.
• Képek, ahol a “hangulat” jellemzően vidám, könnyed, éteri, “légies” vagy szép.
• Típusos felhasználási területek a divat-, termék- vagy stúdióban készült képek. Kevésbé, de nem teljesen ismeretlenek a high-key kültéri és tájképek.
• Az olyan megvilágítás, ahol a kulcs- és a kitöltőfény aránya nagyon szoros, innen ered a “high-key” kifejezés gyökere.
• A háttérben lévő zavaró elemeket kiiktatják, és jellemzően a high-key képek csak a fő témát tartalmazzák. A High-key képek gyakran minimalista képek. Sokszor a háttér teljesen fehér.
• A monokróm high-key gyakrabban fordul elő, és amikor színt használnak, azt általában visszafogottan vagy akcentusként használják.

A magas kulcsú képek készítésének két alapvető megközelítése:

1) A fotó megvilágítása, expozíciója és felvétele kezdettől fogva a magas kulcsú stílus jegyében történik, vagy
2) A fénykép átdolgozása a szerkesztésben, hogy az felvegye a magas kulcsú stílus jellemzőit.

A végső kép gyakran még akkor is igényel némi utófeldolgozást a legjobb eredmény eléréséhez, ha eredetileg a magas kulcsú stílus jegyében készült. Nézzük tehát először, hogyan kell megvilágítani és létrehozni egy high-key képet.

A high-key megjelenés megteremtése a stúdióban

A “stúdió” kifejezést itt arra használom, hogy a mesterséges fények használatára utaljak egy olyan beltéri környezetben, ahol a világítás szabályozható. Ez lehet, de nem korlátozódik a hagyományos stúdióra. Kisebb csendélet témákhoz a konyhapult is tökéletesen megfelel. A magas kulcsú megjelenést az hozza létre, ahogyan a témát megvilágítja.

A háttér

Az első cél az, hogy a hátteret úgy világítsa meg, hogy az teljesen fehér legyen, részletek nélkül. A háttér anyagának megválasztása az Öntől függ. Ha teljes alakos modellt fotózol egy stúdióban, akkor hagyományosan használhatsz például egy nagy darab varrat nélküli papírt. Egy sima fehér fal is működhet. Valójában a legtöbb világos színű hátteret is használhatod, ha elég fényt tudsz rájuk irányítani ahhoz, hogy a szintek a “255” teljesen fehér szintre emelkedjenek. Az alábbi világítási ábra azt mutatja, hogyan lehet beállítani egy high-key felvételhez a stúdióban.

Ha már beállította a lámpákat, készítsen egy felvételt, és állítsa be az expozíciót úgy, hogy a háttér olyan közel legyen a teljesen fehérhez, amennyire csak tudja. Néha, a rendelkezésre álló világítási felszereléstől függően előfordulhat, hogy nem tudod egyenletesen megvilágítani a hátteret. Természetesen a kamerán belüli beállítás az optimális, azonban az utólagos feldolgozás során is lehet tisztítani a dolgokat.

A profik, akik sok magas kulcsú felvételt készítenek egy stúdiófelvétel során, szakíthatnak időt és felszerelést a háttér egyenletes megvilágítására, így elkerülhetik az egyes felvételek későbbi hosszadalmas szerkesztését. Ha azonban kezdő vagy, a drágább világítóeszközök hiánya nem akadályozhat meg abban, hogy kipróbáld a high-key világítást.

A téma megvilágítása

A téma megvilágítása ugyanolyan szabványos stílusban történik, mint amilyet a portréfotózás során használhatsz kulcs- és töltőfénnyel. A fenti ábrán látható, hogy a kulcs- és a töltőfényt a téma ellentétes oldalain helyeztük el. A hagyományos portré- vagy stúdió-csendéletfelvételeknél a kitöltőfény általában kissé halványabb, mint a kulcsfény. Ez lehetővé teszi, hogy az árnyékok némi modellezést és mélységet adjanak a képnek. (A fények közötti intenzitáskülönbséget “megvilágítási aránynak” nevezik.) A high-key megvilágítási stílusban a kulcs- és a kitöltőfény általában közelebb van egymáshoz, a cél az árnyékok csökkentése és a “laposabb” megjelenés elérése, a kontraszt minimalizálása.

A fenti első ábrán a háttér elölről van megvilágítva, a fény a háttérre világít. Alternatív megoldás a háttér háttérvilágítása, amikor bármilyen világítóeszközt (stúdió stroboszkóp, folyamatos fény, vaku vagy bármi más) egy áttetsző háttér mögé helyezünk, így a fény átsüt és megvilágítja azt. Mint korábban, ezt is egyenletesen kell megvilágítanod, és a fényerejét a lehető legközelebb kell hoznod a teljes fehérhez. Nézze meg az alábbi ábrán ezt az alternatív világítási módszert.

Egy másik gyakran használt változata ennek a stílusnak az, hogy egy nagy softboxot használ a téma mögött, a kamerára irányítva.

Ez a világítási stílus egy újabb lehetőséget kínál arra, hogy hogyan világítsuk meg a témát. Mivel a háttér megvilágítására használt fény a kamerára irányul, lehetséges, hogy a kulcs- és a kitöltőfényt reflektorokkal helyettesítsük, és a háttérfényt visszaverjük a témára. Ez a technika jól működhet kisebb témáknál, ahol a háttér, a téma és a reflektorok közötti távolságok kisebbek lehetnek, és kevesebb fényre van szükség.

Elképzelhető, hogy a teljes hatást egyetlen fényforrással lehet létrehozni. Az alábbi fotó ezzel a technikával készült.

A ablakfény használata

A fenti fogalmak megértése segíthet magas kulcsú képek készítésében ablakfény és reflektor vagy kitöltő vaku használatával. A portré- és esküvői fotósok gyakran kihasználják ezt a stílust, hogy minimális világítástechnikai felszereléssel magas kulcsú felvételeket készítsenek. Ugyanazok az elvek érvényesek – a háttér túlexponálása és a téma megvilágítása kitöltőfénnyel.

High-key a tájfotózásban

A high-key képek viszonylag könnyen elkészíthetők olyan környezetben, ahol teljes mértékben Ön irányíthatja a világítást. A szabadban csak a rendelkezésre álló fénnyel nagykulcsú felvételeket készíteni nagyobb kihívást jelent. A rendelkezésre álló fényviszonyokkal kell dolgoznia, olyan témákat kell keresnie, amelyek alkalmasak a high-key megjelenésre, majd a fényképezőgép beállításait használva a lehető legjobb felvételeket kell készítenie. Azt is tudnia kell, hogy szinte mindig szükség van némi pluszmunkára a szerkesztés során ahhoz, hogy a tájképek jó high-key megjelenésűek legyenek.

A magas kulcsú fényképezésre jellemző megjelenés

Gondolja végig, milyen megjelenés jellemző a magas kulcsú fényképezésre, és milyen témák és tájképi körülmények alkalmasak erre a megjelenésre:

• Fényes, fehér háttér – A hó és a fényes homok gyakran jól működik, akárcsak a sima felhős égbolt
• Kis kontrasztú megvilágítás – Felhős, ködös, lapos fényű napok jó alkalmak arra, hogy megfontolja a magas kulcsú felvételek készítését
• Hátulról megvilágított témák, ahol a hátteret túlexponálhatja, és a témát kitöltő vakuval vagy visszavert fénnyel kitöltheti
• Figyeljen a téma pontszerű vagy középre súlyozott mérésére, amely lehetővé teszi a téma jó expozícióját, de a háttér elszállását.
• A DSLR vagy tükör nélküli fényképezőgépek Live-view funkciójának használata a barátod lehet, mivel már a felvétel elkészítése előtt láthatod az expozíciót és a fényhatást.

Magas kulcsú képek szerkesztése

Míg mindig az a cél, hogy a képek tökéletesek legyenek egyenesen a kamerából (SOOC), a szerkesztéssel finomhangolhatjuk a képet. Még akkor is, ha magas kulcsú stílusban fényképez, további szerkesztés használható a problémás területek tisztítására, a háttér megvilágítására és kiegyenlítésére, valamint a kívánt megjelenés és érzés fokozására. Nézze meg az alábbi képet.

Néha előfordulhat, hogy van egy olyan képünk, amelyről a felvétel készítésekor nem gondoltunk arra, hogy magas kulcsú fotót készítsünk. Szerkesztés közben azonban úgy dönthetsz, hogy az általad keresett hangulathoz leginkább a high-key megjelenés illik. Ez történt az alábbi “Angyalok tánca” kép esetében is.

A zene és a tánc hangulata, amikor a balett-táncosokról készült felvételeket készítettem, szabad, könnyed és légies volt. Az angyalok táncának mentális képét keltette bennem. Így később a Lightroom eszközeit használtam a kívánt megjelenés eléréséhez. Az alkalmazott módszer követése betekintést nyújthat abba, hogyan hozhat létre magas kulcsú képeket utófeldolgozással.

Útmunkatechnika

A fényképezőgépből kikerült nyers színkép alulexponált volt, és a színpadi világítás szokatlan színeket hozott be. Ez kezdetben nem úgy nézett ki, mint egy magas kulcsú jelölt, de itt vannak a Lightroomban a végeredmény eléréséhez megtett lépések:

• A felvételen két táncos volt, akik jó formában voltak, de két másik táncost ki kellett vágni.
• Egy alapvető szerkesztési munkafolyamatot használtam – Az expozíciót +1-re emeltem.00-ra, a fénypontokat -100-ra csökkentettem, az árnyékokat +100-ra nyitottam, a fehéreket +44-re emeltem, a feketéket -56-ra csökkentettem.
• A színprobléma kezelése érdekében, és hogy a magas kulcsú megjelenéshez is jobban illeszkedjen, a képet fekete & fehérre konvertáltam. Ezután megnyitottam a Black & White Mix legördülő menüpontot, és a Targeted Adjustment Toolt használtam. Itt mintát vettem a kép különböző pontjaiból, és felhoztam ezeknek a színeknek a fénysűrűségét. A csúszkák további kézi beállítása segített az egyes színek fényerejének növelésében.
• Ezután az Exposure-t +1,46-ra, a Contrast-ot +38-ra állítottam, a White-ot kissé lejjebb vittem +38-ra, a Clarity-t -7-re, a Dehaze-t pedig -9-re.
• Hogy a háttér teljesen fehér legyen, és néhány zavaró elem is eltűnjön, a Adjustment Brush eszközt használtam. Az Exposure-t egészen +4-re állítottam, bejelöltem az Automask jelölőnégyzetet, és óvatosan használtam az ecsetet a háttér “kifehérítésére”.
• A “mennyei hatás” további fokozásához egy -50 Dehaze ecsetet használtam néhány könnyű “felhő” ecseteléséhez.”

Következtetés

A képhez használt számok és pontos lépések inkább útmutatók, mint pontos “receptek”. Céljuk, hogy megmutassák az általános elképzelést a magas kulcsú fényképezés megjelenésének Lightroom segítségével történő létrehozásához, valamint az ehhez szükséges finomhangolásokat és eszközöket. A lényeg az, hogy még ha van is olyan képe, amely nem tűnik azonnal alkalmasnak a magas kulcsú megjelenésre, némi ismeret arról, hogy mi alkotja ezt a megjelenést, és hogyan használhatja a szerkesztőeszközöket az eléréséhez, varázslatos lehet.

A jó fényképek kommunikálnak a nézővel, mesélnek egy történetet, közvetítenek egy érzelmet, vagy elrepítik a nézőt egy helyre és időbe. A magas kulcsú technika használata egy újabb módja annak, hogy képeiddel megszólítsd a nézőt. Ha megtanulja a magas kulcsú felvételek készítésének és szerkesztésének technikáit, nemcsak a világítási, fényképezőgép- és szerkesztési készségeit fejlesztheti, hanem a képeivel való kommunikáció egy új eszközével is bővítheti a fotós trükkök tárházát.