Ha olyan vagy, mint én, azt gondolhatod, hogy a képregényeket és a grafikus regényeket ugyanannak a történetmesélési formátumnak tekintik.
De miután évekig felváltva használtam a kifejezéseket, csak nemrég jöttem rá, hogy a képregények és a grafikus regények között van néhány nagyon markáns különbség.
Ugye nem akarsz azon kapni, hogy egy könyvesboltban képregényként azonosítasz egy grafikus regényt (vagy fordítva)? Az kínos lenne, nem? (Ne kérdezd, honnan tudom.)
Itt vannak a legfontosabb különbségek a képregények és a graphic novels között, és mit kell tudnod mindegyikről.
AcomiXology Unlimited korlátlan olvasási hozzáférést kínál a digitális képregények, mangák és graphic novels hatalmas könyvtárához. Próbálja ki 30 napig INGYENESEN!
A képregények rövid története & Grafikus regények
Gyerekként valószínűleg emlékszik, hogy olvasta azokat a rövid képregényeket a heti újságban – a legismertebbek közül a Calvin és Hobbes és a Garfield.
A képregény már a 17. században megjelent, először politikai célzatú karikatúrák formájában Európában.
A képregény azonban csak a 19. században született meg, amikor Rodolphe Töpffer svájci iskolamester kitalálta az egyik első igazi képregényt: “Obadiah Oldbuck úr kalandjai”. Évekkel később Töpffer karikatúrái megnyitották az utat a ma ismert és kedvelt képregények előtt.
Az 1890-es évek végén a New York World újság kinyomtatta a “The Yellow Kid” című, beszédbuborékokkal és panelekkel felszerelt színes szalagot. Más újságok is követték a példáját, ami a modern képregény kialakulásához vezetett.
De mi a helyzet a tényleges képregényekkel?
A Híres viccek lett az első modern amerikai képregény, amelyet rendszeresen gyártottak.
A képregénycsíkokkal ellentétben ezt a sorozatot az újságoktól teljesen különálló egységként értékesítették. A Famous Funnies 1934-től 1955-ig futott, és megszabta a mércét az elkövetkezendő ismertebb képregények számára.
Az 1930-as és 1950-es évek között, amelyet szeretettel a képregények aranykorának neveznek, a képregények elkezdték bemutatni a ma már ikonikus hősöket, mint Superman, Batman, Wonder Woman, Flash és a Zöld Lámpás – akik mind a mai napig jelentősek.
Amint a képregényrajongók idősebbek lettek, egyre inkább a realisztikusabb és komorabb történeteket keresték. Emellett több rendelkezésre álló jövedelemmel rendelkeztek, amit olyan történetekre költhettek, amilyeneket el akartak olvasni.
Ezek a tényezők, valamint a képregényboltok megjelenése lehetővé tette a kiadók számára, hogy több kockázatot vállaljanak.
A hetvenes években hamarosan megjelentek a polcokon a drágább és érettebb képregények, amelyek közül Will Eisner A Contract with God, and Other Tenement Stories című műve járt az élen.
Comic Books vs. Graphic Novels: Mi különbözteti meg őket?
A képregények és a graphic novels hátterének ismerete segít megérteni, hogyan váltak ezek a könyvek azzá, amik ma. Emellett megkönnyíti a kettő megkülönböztetését is.
A különbségeket tekintve a képregények lényegesen rövidebbek, mint a graphic novels. A képregények időszaki kiadványok – havonta jelennek meg, és minden egyes kiadásuk egy átfogó, hónapokig tartó történetszál részleteit tartalmazza.
Azt is észre fogod venni, hogy a képregények kapcsokat használnak az oldalak összetartásához, ez a kötési módszer a nyeregvarrás.
A grafikus regények hasonlítanak a valódi könyvekre. Kemény és puha borítóval is készülnek, és a hagyományos regényekhez hasonlóan ragasztott gerinccel rendelkeznek.
Ez azért van, mert a graphic novels hosszabbak, mint a képregények, és méretüket és tartalmukat tekintve sokkal súlyosabbak. Nemcsak arra számíthatsz, hogy egy graphic novel cselekménye véget ér, mire befejezed a könyvet, hanem arra is, hogy jelentős karakterfejlődést láthatsz.
A képregények és a graphic novels nagyon hasonlítanak egymásra, ugyanakkor nagyon különböznek is.
Mindkettő művészettel fejez ki egy történetet – de míg a képregények hajlamosak elhúzni a történetet, a grafikus regények egyetlen könyvben mesélnek el egy magával ragadó történetet.
Képregény vagy grafikus regény?
Végeredményben egyik médium sem jobb a másiknál. Mindkét stílusnak megvannak a maga hátrányai és előnyei; ez ízlés kérdése. A jó hír az, hogy mindkettőben rengeteg fantasztikus történet van, amelyeket érdemes elolvasni, így nem kell csak az egyiket választani!
Must-Know Comic Book Terms
A legtöbb hobbihoz hasonlóan a képregények és a graphic novels világának is megvan a maga szakzsargonnal, kifejezésekkel és rövidítésekkel teli nyelve.
A legtöbb ember meg tud boldogulni e kifejezések megtanulása nélkül. De ha képregényrajongó akarsz lenni, tartozol magadnak annyival, hogy megértsd, mit jelent a CGC, a TPB és a gutter loss.
Összegyűjtöttük a legfontosabb képregényterminusokat, amelyeket ismerned kell, mind az iparági, mind a gyűjtői szakkifejezéseket. Töltse le az alábbi nyomtatható PDF-et, és tartsa kéznél, ha elfelejtené!