Mire befejezed ennek a cikknek az elolvasását, egy olyan gyakorlási struktúrával fogsz elsétálni, amely már készen áll a következő foglalkozásra. Tudni fogod:

  1. mire fogsz gyakorolni
  2. hogy mennyi ideig fogsz gyakorolni
  3. hogy maximalizáld a zongoránál töltött időt

Az, hogy miből áll a beosztásod, attól függ, milyen típusú tanuló vagy. Van, aki vizsgára tanul, van, aki hobbiból játszik, és van, aki arra törekszik, hogy hivatásos zongorista legyen. Még ha nem is vizsgára készülsz, mint olyan, akkor is ajánlott a skálákon és az arpeggiókon dolgozni. Mark Tanner zongorista munkatárs így magyarázza: “A skálák rendszeres gyakorlása valóban javítani fogja a technikádat, és sokkal könnyebben fogsz tudni kottát olvasni”. Olvassa el Mark Tanner tippjeit a gyakorlásra szánt idő maximalizálásáról a 62. számban.

Most, hogy már van egy jó elképzelése arról, hogy mit tartalmazzon a gyakorlás, a következő lépés az, hogy kitalálja, mennyi ideig gyakoroljon.

Naponta 1-2 órát gyakoroljon

Ez minden bizonnyal egy olyan téma, amely a zongoristák világában sok vitát vált ki. Pontosan mennyi ideig kellene gyakorolnod? Hat órát? Egy órát? Valahol a kettő között? A valóságban ez minden embernél más és más. Azt azonban tudjuk, hogy a napi hat óránál hosszabb gyakorlás valójában többet árt, mint használ. Ezt állítja a Juilliard zongora tanszékének vezetője, Veda Kaplinsky. Ha a többséghez tartozol, és vizsgára készülsz – vagy magadat tanítod -, akkor 1-2 óra ajánlott.

10 perc – bemelegítés

A sportolókhoz hasonlóan nekünk is be kell melegítenünk, mielőtt belevágunk bármilyen gyakorlásba. Nézd meg az alábbi rövid videót, amely végigvezet egy gyors bemelegítésen.

20 perc – skálák és arpeggiók

Ez talán nem tűnik soknak, de 20 perc elegendő időt ad arra, hogy minden alfejezetből néhány skálát átgyúrj, miközben az agyad magas szinten tudja tartani a fókuszt. Ne feledje, hogy nem szükséges minden egyes skálát minden egyes gyakorlás során átvenni. Egyszerűen csak válasszon ki egy maroknyi skálát, amellyel nehezen boldogul. Állítsunk össze példaként egy skálák és arpeggiók sablont:

Hasonló mozgás: 1 x dúr, 1 x moll (harmonikus és dallamos)

Ellentétes mozgás: 1 x dúr, 1 x moll (csak harmonikus)

Kromatikus: 1 x kezek külön-külön bármelyik hangon kezdve, 1 x ellentétes mozgás kezek együtt

Harmadok: 1 x dúr, 1 x moll

Arpeggiók: 1 x dúr, 1 x moll, 1 x domináns 7. arpeggio, 1 x diminished 7. arpeggio

Ez szépen kitölti a 20 percet. Minden új gyakorlás alkalmával válassz egy vadonatúj skálasort, amin dolgozhatsz. Mindig próbáld meg azokat választani, amelyekkel a legtöbbet küszködsz!

Kicsit több időt szeretnél az arpeggiókkal tölteni? Töltsd le az All About Arpeggios puskát, és valóban elsajátíthatod a skálákat. Csak 1,99 fontba kerül, és újra és újra felhasználható.

20 perc – a darabjaid

Ahogy gyermekkori zongoratanárom mondta egyszer nekem: “a darabok teljes átfutását a fellépés előtti napra kellene tartogatni!”. Bár talán egy kicsit túlzásba vitte azt a javaslatát, hogy hagyjuk az előző napra (ettől én nagyon ideges lennék), mégis fontos dolgot mondott.

A gyakorlás a hibák kiküszöbölésére, a trükkös futamok tökéletesítésére és a bonyolult ritmusok elsajátítására szolgál. Időnként egy teljes átfutást akarsz majd csinálni a darabodból, hogy rájöjj, mennyit haladtál, és ez rendben van. Ennek azonban nem szabad minden gyakorláskor megtörténnie.

Használd ki hatékonyan a 20 percet azzal, hogy az első darabod egy konkrét területére koncentrálsz, amellyel igazán küszködsz. Íme néhány tipp, hogyan hozhatod ki a legtöbbet a gyakorlásból:

  1. Felejtsd el a tempót. Lassítsd le a gyakorlásodat teljesen. Ez segíteni fog abban, hogy metaforikus reflektorral világítsd meg az adott részlet minden bonyolult részletét. Ha kihagytál egy véletlenszerű vagy ritmikai részletet, itt megtalálod.
  2. Gyakorold a kezeket külön-külön. Minden kéznek külön-külön kell megtanítani a részeit, legalábbis a bonyolultabb zenében. Ha nehezedre esik a két kéz egyesítése után, próbáld meg hangosan játszani az egyik kezet, miközben a másik kezed a térdedre koppintja a hangjegyeit. Ez megkönnyíti a nem játszó kezednek a játszó kézzel való partnerségét.
  3. Játssz más stílusban. Lehet, hogy ez furcsa tanácsnak hangzik, de maradj velem! Gyakran, amikor trükkös ritmusokat próbálunk megtanulni, frusztráltak lehetünk, hogy nem tudjuk tökéletesíteni; olyannyira, hogy ez ahhoz vezethet, hogy teljesen megutáljuk az adott részt, és feladjuk. Néha amire szükségünk van, az egy új szemléletmód. Ha más ritmusban, stílusban vagy tempóban játsszuk a szakaszt, az elvonja a figyelmünket a vele kapcsolatos problémáktól. Ha már játszottál vele egy kicsit, térj vissza az eredeti ritmus és stílus megtanulásához.

Van még gyakorolni való darabod? Ismételd meg a fenti 20 perces ciklust.

10 perc – látás utáni olvasás

A látás utáni olvasás remek gyakorlat a gyakorlás lezárásaként. Nincs nyomás, hogy tökéletesítsük a darabot, és nagyon szórakoztató lehet. Arra is lehetőséget ad, hogy egy teljesen más műfajban teszteld a zongorajátékodat. Próbáljon ki egy kis dzsesszt vagy modern popot, vagy akár a magazinunkban található kották közül néhányat.

10 perc – hallás utáni & viva voce (opcionális)

A zongoravizsgára készülők számára – a magas pontszám ebben a két szakaszban jelentheti a különbséget az érdemjegy és a kitüntetés között! Tehát győződjetek meg róla, hogy jól felkészültetek. Töltsetek néhány percet a tudásotok gyakorlására a darabokon, mielőtt segítségül hívnátok egy családtagot vagy barátot, hogy segítsen nektek gyakorolni az auralitást. A skálákhoz hasonlóan ismét kérjen kemény tesztet. Ez az egyik legjobb módja annak, hogy elsajátítsd a mesterségedet.

Mi van, ha nincs időm egyhuzamban gyakorolni?

Ha olyan szerencsés vagy, hogy van otthon egy zongora, de túl elfoglalt vagy ahhoz, hogy leülj egy órára gyakorolni, próbálj meg mindössze 5 percet a zongoránál tölteni egy darab egy adott szakaszán dolgozva. Ismételje meg ezt néhányszor a nap folyamán ugyanazzal a résszel. Az agy összetett szerv, de azt tudjuk, hogy az agy sokkal jobban koncentrál, ha szakaszosan dolgozunk. Mindkét tényező sokkal mélyebb tanulási élményhez vezet a hosszú, elhúzódó gyakorláshoz képest.

A gyakorlás menetrendje dióhéjban:

Melegítés – 10 perc

skálák és arpeggiók – 20 perc

A darabjaid – 20 perc (szükség esetén több darabbal megismételve)

Szemléltetés – 10 perc

Aurális és Viva Voce – 10 perc

admin

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.

lg