ティモシー・ザシェリー・モスリー（Timothy Zachery Mosley、1972年3月10日 – ）は、グラミー賞受賞のレコードプロデューサー、ラッパー、シンガーで、そのプロダクションとアレンジのスタイルは1990年代半ばの音楽に大きな影響を与えた。 パートナーのマグーと共に、ヒップホップグループのティンバランド&マグーのメンバーであり、ラッパーのセバスチャンの兄である。 ソロ・デビュー・アルバム『ティムズ・バイオ』を発表。 1998年にソロ・デビュー作『Life From Da Bassment』、2007年に『Shock Value』、2009年にその続編『Shock Value II』を発表している。
ティンバランドは、すぐにわかるプロダクション・スタイルで音楽ジャンル全体のサウンドを再定義することに貢献したという点で、ノーマン・ホイットフィールドなどのプロデューサーに似ています。 彼の作り出す曲は、独特のアレンジ、サウンド、楽器編成を特徴としており、トレードマークのリズム感によって結びつけられている。 スペクターやホイットフィールドのように、ティンバランドのプロダクションは時に演奏者の影を薄め、楽曲の主役となる。 ソングライターのスティーブ “スタティック “ギャレットや幼なじみのミッシー・エリオットとともに、ティンバランドは、アリーヤ、ジヌワイン、SWV、トータル、702のシングルなど、現代のポップミュージックやアーバンミュージックで最も成功した曲のいくつかを作ることに貢献してきました
Mosley はバージニア州のノーフォークで育ち、ミッシー・エリオットと MC 名 “Magoo” である メルヴィン・バークリフと知り合いになりました。 もともと「DJ Timmy Tim」として知られるディスクジョッキーだったモズリーは、所有していたカシオのキーボードでヒップホップのバックトラックを作り始めた。 1993年、エリオットは彼の音源を聴き、モズリーの独特のリズム感に惹かれ、すぐに一緒に仕事をするようになります。
エリオットと彼女のガールズグループ、シスタは、プロデューサーでR&Bの成功者ジョデシのメンバーであるデヴァンテ・スウィングのオーディションを受けます。 デヴァンテはシスタを自分のレーベルSwing Mobと契約し、エリオットはモーズリーとバークリフを連れてきました。 モゼリーはデヴァンテの下で働き始め、デヴァンテは若いプロデューサーを、ヒップホップ・ファッションで人気のティンバーランドのブーツにちなんでティンバランドと名付けた。
シスタとティンバランド & マグーは、スイング・モブと契約したデヴァンテの「ダ・ベースト」クルーの一員として、男性歌手ジヌワイン、男性ボーカル・グループのプラヤ、女の子グループのシュガーといったアーティスト・グループに加わる。 1995年のJodeciのLP『The Show』、『The After-Party』、『The Hotel』、SistaのデビューLP（リリースされることはなかった）など、Devanteとの数々のプロジェクトでTimbalandはプロデュースを担当した。 ファレルはインタビューでこう振り返っている。 「中学1年生のときにチャドに会ったんだ。 もう20年も前の話だ。 さっきも言ったけど、一緒にビートを作り始めたんだ。 でも、ティンバランド、マグー、僕ともう一人の男で構成された有名なグループと一緒に演奏したこともあるんだ。 Chadはグループの一員じゃなかったから、僕はThe NeptunesとSurrounded By Idiotsを同時にやっていたんだ” このグループがプロデュースしたトラックはインターネット上にいくつか浮かんでおり、最も流通しているのは「Big White Spaceship」だ。
1995年、デヴァンテのほとんどのアーティストがこのプロデューサーとの関係を断ち、それぞれの道を歩み出した。 エリオット、ティンバランド、マグー、プラヤ、そしてジヌワインはコラボレーションを続けながら、それぞれのプロジェクトに取り組み始めました。 エリオットはソングライターとして、また702やMCリートといったアーティストのゲストアーティストとして認められ始め、ティンバランドはエリオットが作曲した曲のリミックス制作を任されることもありました。 1996年、702の「Steelo」のリミックスは、ティンバランドにとって最初の重要なプロダクション・クレジットとなった。
また1996年には、ジヌワインがデビュー・アルバム『ジヌワイン…ザ・バチェラー』をリリースし、これはティンバランドが全面的にプロデュースした。 このアルバムは商業的にも批評家としても成功し、その最初のシングルである「ポニー」は、後にティンバランド・サウンドの特徴となる最初の例となった。
ティンバランドが2年前にスイング・モブ時代に作成した「ポニー」のトラックは、サンバやジャングル音楽に似た、シフトする、同期するリズムで特徴づけられており、小節内のアクセントのないビートをスネアとキックで叩くものであった。 ドラムの音は、この時期のヒップホップやR&Bには珍しく、ゲートをかけて短く強い音を出すという、南部のベースミュージック特有の吃音（きつおん）なハイハット。 この「ショート・スネア」の使用は、80年代のニューウェーブが、ホワイトノイズに近いスネアドラムをリバーブにかけて大きく増幅させた「ロング・スネア」サウンドだったのとは対照的である。 また、サンプリングキーボードを使った効果音（ヴォーカルエフェクトやアニメのスライドホイッスルなど）でメロディラインを構成し、独特のリズムを奏でている。 Ginuwine…the Bachelorに収録されている他の楽曲も、同様のプロダクションとアレンジが施されている。 多くのトラックで、ティンバランドはエリオットとパフ・ダディが当時やっていたようなラップやアドリブを聴くことができる。ティンバランドの深い声は通常、電子音を出すためにボーカロイド化された。
Ginuwine…the Bachelorの制作が完了している間、R&Bアーティスト、アリーヤはティンバランドとミッシー・エリオットに彼女のセカンドアルバムOne In A Millionのほとんどの作曲と制作を依頼した。 アリーヤのために作られた曲は、『Ginuwine…the Bachelor』のような革新的なアレンジが施されている。 One In A Million』は200万枚以上を売り上げ、アリーヤだけでなく、エリオットとティンバランドもスーパースターになりました。
エリオットとティンバランドは、1990年代後半に最も成功した作曲／プロダクションチームのひとつとなりました。 この 10 年間の終わりまでに、ティンバランドのサウンドは SWV、デスティニーズ・チャイルド、ニコール・レイ、ジェイ・Z、ナスといったアーティストのレコードで聴かれるようになりました。 ミッシー・エリオットのアルバム2枚（Supa Dupa FlyとDa Real World）、ジヌワインのセカンドアルバム（100% Ginuwine）、プラヤのデビューアルバム（Cheers 2 U）など、この時期の彼のプロデュースはほとんど彼のオリジナルなコラボレーターのために行われていました。 ティンバランドはこの時期、彼らのアルバムの多く（全てではないにしても）をプロデュースし、またマグーとのアルバムとソロアルバムの2枚を制作している。 ティンバランド自身のラップは、たいていエリオット、マグー、または彼の弟ガーランド・モズリー（別名セバスチャン）がゴーストライターを務め、ほとんどの場合、彼の主なコラボレーターや多数のゲスト・アーティストを含む他の MC が伴奏を務めていた。 ティンバランド・サウンド」の人気は、ヒップホップ・ミュージックが、よりラフでサンプルベースのトラックから、よりシンプルで合成的な音楽の伴奏へとシフトしたことを示した（多くのヒップホップ・プロデューサーと異なり、ティンバランドは古いレコードをほとんどサンプリングせず、彼のトラックのほとんどは彼と彼のインハウス・バンドによって作られたものである）。 ティンバランドはヒップホップとR&Bの両方で活動し、しばしば一方の要素を他方のトラックに組み合わせていたため、彼の作品は、2000年代前半にますます区別がつかなくなった2つのジャンルの融合を助長した。
外国、特にアジアの楽器の使用は、彼の初期の作品の多くに見られますが（特に、Xscape の「My Secret」リミックスでは、シタールのアウトロとティンバランドのアドリブ「Let’s take a little trip…to India」で盛り上がりました）、最も成功し普及したのは Jay-Z の「Big Pimpin」（1999）で、エジプトの作曲家 Baligh Hamdi の曲「Khosara」から直接借用しています。 ミッシー・エリオットの3枚目のアルバム『Miss E…So Addictive』からの2001年のヒットシングル「Get Ur Freak On」も同様に、バングラ特有のスピード感あふれるドールのドラムラインを使い、スマッシュヒットとなりました。 彼のこれらの文化からの借用は、多くの批評家が彼の音楽の冒険心と折衷主義を受け入れ、より難解で純粋な派閥が批判的に、時には否定的に反応し、様々な反応をもたらす結果となった。 RayGun Magazine のミッシー・エリオットとのインタビューで、彼は UK Drum ‘N Bass から Garage まで、様々な影響を受けていることに言及している。
Ludacris の “Roll Out (My Business)” や Jay-Z の “Hola’ Hovito”, Petey Pablo の “Raise Up” そして Beck の “Diamond Dogs” などティンバランド制作の曲もこの時期に録音、リリースされているし、2001年にはリンプ・ビズキットのリミックシング・アルバム New Old Songs に貢献もしている。
Timbaland & Magooの2枚目のアルバム『Indecent Proposal』は2000年11月にリリースされる予定で、Beck、Aaliyah、そしてTimbalandの新しい弟子たち、彼の新しいレーベルBeat Club Recordsと契約していたMs Jade, Sebastian, Petey Pablo, Tweet (Swing Mob時代にはSugaの一員だった)が出演する予定であった。 このアルバムは1年遅れで翌年11月にようやくリリースされたが、商業的には期待外れだった。 ベックのボーカルによる「I Am Music」は最終的にリリースされたバージョンには収録されず、代わりにティンバランドがプレイアのスタティック（スティーブン・ギャレット）と、アルバム発売の3カ月前に飛行機事故で亡くなったアリーヤとともに歌っている。 アリーヤの死はティンバランドに大きな衝撃を与え、2001年以降、ティンバランドの作品はあまり目立たなくなった。
ビートクラブからの最初のリリースは、2002年10月の白人MCババ・スパークスのデビューアルバム『Dark Days, Bright Nights』だった。 ティンバランドは、ツイートのデビュー・アルバム『サザンハミングバード』に3曲を提供し、ミッシー・エリオットの4枚目と5枚目のLP『アンダー・コンストラクション』と『これはテストじゃない！』のほとんどをプロデュースしています。 また、Li’l Kim（”The Jump Off”）やPastor Troyなどのヒットシングルやアルバムトラックもこの時期にプロデュースしています。 スコット・ストーチとのコラボレーションにより、ティンバランドは、ヒットシングル「Cry Me a River」を含む、元*NSYNCのリードシンガー、ジャスティン・ティンバーレイクのソロデビュー作『Justified』の多くのトラックもプロデュースしました。
2003年の後半、ティンバランドはババ・スパークスのセカンドアルバム『デリバランス』とティンバランド & マグーの3作目『Under Construction, Part II』を発表しました。 2004 年には、LL Cool J、Xzibit、Jay-Z のシングルがアーバンラジオの定番となり、ブランディの 4 枚目のアルバム『Afrodisiac』の大半をプロデュースしました。 2005年にはTweetやThe Gameなどの新曲がリリースされる予定。
2005年にはTweetとThe Gameのアルバムに曲を提供（それぞれ「Steer」と「Put You on The Game」）。 また、ミッシー・エリオットの6thアルバム（The Cookbook）の2曲、マイク・ジョーンズをフィーチャーした「Joy」と「Partytime」をプロデュース。
再びInterscope傘下の新レーベル、Mosely Music Groupをスタート。 このレーベルには、シンガーのネリー・ファータド、ケリー・ヒルソン、ラッパーのD.O.E.が所属しています。ティンバランドは、次期プロデューサー、ネイト「ダンジャハンズ」ヒルズと共同作業を行い指導を受けており、ティンバランドの音楽活動の再開が明らかにされています
フルタドはMMGから2006年前半に3枚目のアルバム「ルース」をリリースし、ヒルソンはその後すぐにデビュー予定です。 ティンバランドは、ジャスティン・ティンバーレイク、ヒラリー・ダフ、ジェイミー・フォックス、JC・チェイス、バスタ・ライムス、ディディ、リュダクリス、チンギー、TLCのチリ、ツイートなど多くのアーティストと仕事をする予定になっている。 2007年には “Say It Right “と “What Goes Around “もチャートの上位にランクインした。 2007年には、アルバム「Timbaland presents Shock Value」をリリースし、Fall Out Boy、The Hives、Elton John、Nicole Scherzinger、Justin Timberlake、Nelly Furtado、Missy Elliot、Sebastian（弟）、Keri Hilson、Money、Attitude、Jim Beanzが参加しています
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