新しい芸術的才能の作品を説明するとき、ジャーナリストが好んで使う定番のフレーズがある。 特に、その作品が街角にある場合です。 多くの場合、彼らはバンクシーと比較されます。 手抜きだが、彼は世界で最も有名なストリートアーティストである。

私はしばしばバンクシーが比較されることに面白さを感じてきました。 それはおそらく、これらのジャーナリストが知っている他のストリート・アーティストが彼だけだからでしょう。 それは簡単にリンクさせることができるのです。 何か突然、少しエッジの効いたものが現れて、それが「新しいバンクシー」なのです。 地元のアーティストがステンシルを使ったら、それが「新しいバンクシー」かもしれない。 そのアーティストが誰なのかわからないというのはどうでしょう?

とにかく、私はこのコンセプトで少し楽しんでみようと思いました。 インターネットを探し回っていると、ある意味バンクシーと比較されるアーティストをフィーチャーしたストーリーが見つかりました。 あまり遠くを見る必要はないでしょう。 また、ちょっとしたまとめも加えてみた。 バンクシーとの比較が本当に現実的なのか、評価するために使っている。 主にスタイルと環境を比較検討した。 バンクシーはシングルレイヤーのステンシル技法で知られている。 また、周囲の環境を利用することでも知られている。 また、彼が誰であるかを知っている人はあまりおらず、謎のままであることから、「ミステリー」にも注目しました。

ショーディッチのナイトクラブ「カーゴ」で見た、バンクシーによるグラフィティ指定エリア

バンクシーと比較されるアーティストたち-主な候補

The Black Hand – Iranian Banksy

The Black Hand は権威主義のイラン体制を背景に作品を制作しています。 彼は、厳しい政治的メッセージを持つ、とらえどころのないストリート・アーティストである。 ステンシルを武器とする。 ガーディアン紙ではバンクシーと比較されるアーティストである。 イランのバンクシー」と呼ばれ、風刺を使ってメッセージを伝え、似たような芸術的技法を使って、秘密裏に活動しています。

新聞によると、彼は自分の芸術を使って、イランの重要な問題に対する認識を高める方法を説明しています。 臓器売買の合法的な活動などの問題です。 これは、人々が自分の腎臓を売るために宣伝する場所であり、女性の権利です。 ある壁画には、イランのサッカーチームのシャツを着たヒジャブ姿の女性が、洗浄液の入ったボトルを掲げている姿が描かれています。 イランでは、男性が観戦するサッカー試合に女性が参加することが禁止されています。 この壁画は、最近、バレーボールの試合に参加したために投獄されたイギリス系イラン人女性、Ghoncheh Ghavamiの物語と重なるところがあります。

バンクシーとの比較は、ブラックハンドにアピールするもののようです。 ガーディアン紙によると、彼は彼をインスピレーション源とし、「バンクシーから学ぶんだ。 バンクシーは最も重要で真剣なストリートアーティストで、他の人のための生きたグラフィティ百科事典となった”。 彼のステンシルテクニックもバンクシー流から直接来ている。「イランの社会文化的、政治的な雰囲気の中でバンクシーをどう定義できるのか、自分に問いかけた。

Good Morning Iran
  • Black Hand についての詳細は Good Morning Iran のブログで読むことができます。

バンクシーに近い?

かなり近いと言えるでしょう。ブラックハンドは抑圧的な政権を背景に活動しています。

P183 – Russian Banksy

P183 はロシアのストリートアーティストで、昨年、わずか29歳で悲劇的な死を遂げました。 その前年、BBCとのインタビューで、P183は「バンクシーに対するロシアの答え」と評されました。 2012年、彼らはこの捉えどころのないアーティストへのインタビューの中で、彼のアートと彼の見解の一部を撮影しました。 言うまでもなく、このビデオは非常に興味深く、こちらで見ることができます。 しかし、バンクシーとの比較に正面から取り組んだのは、オンライン雑誌「Fatcap」のインタビューだった。 「人はある人と別の人を比較する必要がある…だから比較するんだ。 個人的にはもうどうでもいい。

そのインタビューは、P183を形作ったインスピレーションのいくつかを説明しており、一読の価値があります。 また、ロシアでのシーンについての洞察も得ることができます。 Fatcapに自分のモチベーションを説明すると、「事実、僕には選択肢がないんだ。 ただ、自分にとって重要だと思えることをやった、ただそれだけだ。 そして、このグラフィティは、私がやっていることと同じように、毎日人々に見られており、それがプラスになっています」

ストリートアートであり、インスタレーションでもあるこのアーティストは、印象的で示唆に富むアートを作るために、彼の周りの世界を利用していた。 BBCのインタビューに答えて、彼はこのことが彼の主なインスピレーションではないと言いました。 「私の作品はしばしば政治を扱いますが、私にとっては社会の方が重要なのです。 でも、政治は切実な問題であることに変わりはありません。 ロシアの政治、プーチンの政治は好きではありません」

P183 によるGirl by a fence P183 Facebookページより引用。 BBC

でバンクシーと比較されたアーティスト。

バンクシーに近い?

ブラックハンドに似ている。 P183は、抑圧的な体制の中で、評価されないかもしれないことを承知の上で、アートを通して社会的なコメントを発信していた。 彼の作品は鋭く、風刺的で、観察力があり、言いたいことがたくさんあるアーティストだった。 彼のスタイルは、周囲の環境を利用し、しばしばコメントを誘発するものでした。 バンクシーに似ている? そうですね……その点では似ていると思います。 P183は非常にユニークで、アート界にとって大きな損失だったが、

Mobstr – Typeface Banksy

一見すると比較にならないが、もう少しよく見ると、ショートリストにある「Mobstrは新しいバンクシーか」という質問に、少し勢いがあるように思えるのである。

壁、床、ビルボード、フライポスターなど、彼のユニークなメッセージが伝わりそうなあらゆるキャンバスにステンシルするMobstrは、アンダーグラウンド・シーンの寵児です。

ハンバリー・ストリートにあるMobstrのクラシックな作品です。 8928>

バンクシーに近い?

確かにMobstrは同じ学校の出身で、破壊的でアンダーグラウンドで、ストリートは彼のキャンバス、社会は彼の聴衆です。 不思議なことに、彼は一般的にイメージよりもステンシルの文字で知られていますが、私たちが見てきた中で、Mobstrが最も近いと思います。

Other Runners and Riders

C215 – French Banksy

最近休暇でマルタに立ち寄った時のことです。 有名なフランスのストリート・アーティストであるC215は、ヴァレッタの通りに彼のステンシルをいくつか加えようと考えました。 それが地元紙の目に留まったのは言うまでもありません。 The Times of Malta」はインタビューを行い、「Street Art by France’s Banksy colours Valetta」というタイトルを付けました。 自分のスタイルについて同紙に語ったところ、「私は自分のいる街に最大限の敬意を払いながらアートを実践しています。 何も壊さないし、許可なく壁に絵を描いたりもしない。 マルタの石は美しく、私は大好きです。 もちろん、C215はステンシルによる人物や動物の肖像画でよく知られているので、その関連性は説明できるかもしれません。 また、彼はあまり人前に出ることはありません。 とはいえ、必ずしも人目を避けているわけでもないんですけどね。 ロンドンでは、幸運にも長年にわたってC215の作品を見ることができました。 最近、彼は有名なStolen Spaceギャラリーで個展を開催しました。 よく見ると、以前この街に来たときの名残がまだ残っている。 興味深いことに、バンクシーの路上での作品とは異なり、C215もまた、自分のアートが破壊されることに悩まされてきた。

以前ロンドンの Blackall Street にあった C215 の作品だが、現在は失われている。 8928>

どこまでバンクシーに近いか?

C215はしばしばステンシルを使うが、それらはしばしば多層的で非常にカラフルである。 作品には人や動物が描かれていることが多く、風刺は感じられません。 とはいえ、C215は自分が会ったことのある人、見たことのある人を描くことが多い。 彼の作品の中で最も印象的なのは、ホームレスの男性を描いたものである。

Bambi – The Female Banksy

パブリシティーの価値を知っているストリートアーティストがいるとすれば、それはバンビだろう。 彼女が女性であることから、しばしば女性のバンクシーとして引き合いに出される。 彼女は自分の身分を秘密にしており、ステンシルを使っている。 彼女はまた、異なるアングルのストリートアートのストーリーを探しているジャーナリストの寵児であり、バンビはその法案に合致していると思われる。 バンビは全国紙で圧倒的に多くの記事を持っている。 今年初めのガーディアン紙は、「女性のバンクシーであるバンビは、いかにしてストリートアートの新しいスターになったか」と題する記事を書いた。 カニエ・ウェストやブラッド・ピットが彼女の作品を買うために「列をなしている」と主張している。 また、テレグラフ紙は、2万ポンドの価値があるとされる彼女のアートが、イズリントンのポップアップ・ギャラリーから盗まれたという話も掲載しています。

Camden で描かれた Amy Whitehouse のバンビ画像。 Lamono Magazineより引用

バンクシーに近い?

バンビはステンシルを使っていて、私のような一般人にはまだ知られていません。 また、彼女は女性なので、プレスは彼女を「女性バンクシー」と呼んでいます。 正直言って、彼女が注目されていることに驚いています。 彼女の作品を好んで取材する親切なジャーナリストもいるようだ。 バンビはマーケティングに長けている。 バンビのカルト性という点では、ちょっとしたマスタークラスになっているようです。 それはここにさえ到達している。 Inspiring Cityの目もくらむような高さに到達したのだから、きっとうまくいったのだろう

Aito – Japanese Banksy

Graffik Galleryでの個展で日本のバンクシーとして広く知られる。 この見事なマーケティングを、このブログは忠実に取り上げ、運営しています。

バンクシーとの比較は、彼がステンシルを使うこと、そして彼のアートが非常に風刺的であることが基本的な点でした。 しかし、アイツはまだ若く、これからエッジを磨いていくのだろう。 今回の展示に先立ち、Aitoは路上でいくつかの作品を描き、それがGraffikでのギャラリーショーにつながった。 Inspiring Cityのオープニングで、彼はバンクシーに影響を受けたと語った。

Graffik Galleryでの展示の一部で、この一見愛情深いカップルは、フレームの外を見ると暗い面を持っています。

バンクシーに近い?

アイツはステンシルを使っていて、風刺を効かせようとしてるのは明らかだ。 バンクシーとの比較という点では、本当にそれだけです。 本当に比較されるためには、彼はもう少し自分のスタイルを発展させる必要があるし、ストリートが彼のキャンバスになる必要がある。

Roy’s People – Miniature Banksy

バンクシーと比較したアーティストの中で、個人的に好きなのはミニチュアアーティスト、ロイズピープル(Roy’s People)の作品です。 彼は、小さな人たちを使って、創造的で想像力に富んだシーンを作り出すアーティストです。 出来上がったイメージは、写真に撮られる前に慎重に作られ、イギリスや世界中のギャラリーに展示されます。 Islington Now は、Curious Duke Gallery での初の個展の前にアーティストにインタビューを行い、見出しに「新しいバンクシーか」と書いて比較を行いました。 ロイが自分の作品について語るとき、本名ではなく「ロイの人々」として知られることを好むという事実が、「イズリントン・ナウ」の見出しに反映されたのだと思います。

Anythings Possible by Roys People

How close to Banksy?

Roy は素晴らしい才能を持っていることは間違いないが、どんなに優しい観察者でも彼の作品をバンクシーと比較できないほど違うのである。

Pejac – Spanish Banksy

スペインのアーティストPejacについて「これは新しいBanskyか」と質問したのはMetroだった。 彼の作品は非常に巧妙に配置され、その空間を補完し、サポートすることを意図している。 その結果生まれたイメージは巧妙で想像力に富んでいる。 バンクシーの壁画とは異なり、このスペイン人アーティストの作品はより控えめである」とメトロ紙は彼の作風を評している。 バンクシーの壁画とは異なり、スペインのアーティストの作品は控えめで、政治的な要素は少なく、よりミニマルで心を揺さぶるスタイルである。 レンガの壁の線が木の枝に変身したり、脳の輪郭が鳥の群れになったりするのだ。 Pejacsの作品は、ストリートで描くことによって、より生き生きとしたものになります。 それを体験するには、きっとここが最適なのだろう。 環境の使い方がとても巧みです。

スペインのサラマンカにあるPejacのストリートアート(Street Art Utopiaから引用)です。 このアーティストはメトロ紙でバンクシーと比較された

どこまでバンクシーに近いのか

Pejacは、多くの媒体を難なくこなすことができる大きな才能を持っています。 彼の環境の使い方は一流であり、それはバンクシーにも言えることです。 しかし、私は彼の風刺のレベルには納得していません。ペジャックの作品にはそれほどエッジが効いているようには見えません。

Stik…er…Stik Banksy?

「Stikは新しいバンクシーか」という質問をしたのはDaily Mailだった。’ 昨年のことです。 この画家が描いたガレージドアが、あるコレクターに買われたという話に続いてのことだった。 これは5万ポンドで売れるという予想だった。 問題のドアは、ロンドン暴動の余波を受けたハックニーで描かれたものだった。

スティークは、今日、世界で最も認知されているストリート・アーティストの一人である。 彼の人物は、ニューヨーク、日本、ノルウェーで認識できるようになった。 彼は真のブレイクアウトストリートアーティストであると言えるでしょう。 認知度が高いので、バンクシーと比較するのは正しいのかもしれません。 彼は様々なシチュエーションで棒人間を描いていますが、そのどれもがユニークな個性を放っています。

Stikのストーリーは興味深いもので、当初、路上でホームレス生活をしながら描いた棒人間は、人気が出て好かれ、幸運にも棒人間を手に入れることができた地域の人々から期待されるようになりました。 彼の作品はInspiring Cityでも何度も取り上げており、特にShoreditchにあるVillage Undergroundの壁でのThierry Noirとの共同制作はお気に入りです。

StikがDulwich Picture Galleryの絵「Three Brothers」をDulwichの路上に再解釈

バンクシーに近い?

まあ、どちらも路上に絵を描いていて世界的には知られていますが、そこで比較は終わりです。 スティックのスタイルはユーザーフレンドリーで、彼の作品の多くは(ロンドン暴動など)社会を反映することができますが、彼はショックを与えるために出かけるわけではありません。 彼のストリートアートは親しみやすく、クリーンで、論争を引き起こさないようなものなのです。 彼はまた、ステンシルを一切使わず、すべて手描きで、長年かけて丸い頭を完璧に仕上げている。

Ben Eine – Alphabet Banksy

ベン・アインがこのリストに入るとは皮肉ですね。 ここには、バンクシーとまったく同じ時代の人がいます。 かつてバンクシーがイーストエンドのストリートに絵を描いていた頃、アイネは彼と一緒にそこにいた。 スクリーンプリントを作るのも彼だった。 アイネは昔も今もスクリーンプリントの名手である。 ストリートアートシーンではよく知られている。 実際、彼は現在、ショーディッチとオリンピック・パークに多数の著名な作品を所有している。

2010年当時、イブニング・スタンダード紙が「ベン・アイネは新しいバンクシーか? 彼は、サマンサ・キャメロンの背後で突然有名になったのです。 当時の首相夫人が、バラク・オバマへの贈り物として、彼の作品を手に入れたのです。 そのキャンバスは「Twenty First Century City」とだけ書かれ、ホワイトハウスに飾られることになった。 確かに、アイネ氏は注目を浴びることになった。 電話が鳴り始め、メールが届き始め、みんながこれは売り物か、あれは売り物かと聞いてきた」

昔はかなり悪名高いタガーだったアイネが、今ホワイトハウスに飾られるとは、なんとも皮肉な話です。 「私は15回ほど逮捕され、6、7回は起訴され、罰金を取られました」。 と、彼はStandard紙の取材に答えている。 しかし、住宅ローンや交際相手など、この世の責任となるものが増えてくると、実刑判決になるかならないかわからないような行為について、もう一度考えるようになったそうだ。 アンダーグラウンドがメインストリームになるのは必然なのかもしれない。 バンクシー現象や、私に起こったことを見てください。 個人的には、自分がもうすぐ40歳になるのに、まだ壁に絵を描いているなんて信じられないよ」

Eine art by the Olympic Park

バンクシーとはどの程度親しいのでしょうか。 二人とも同じサークルを回っていて、一緒につるんでいたんです。 アイネとバンクシーは一緒に絵を描いたり、世界中を旅していました。 また、お互いの作品を手伝い合うこともありました。 プリントギャラリーのピクチャーズ・オン・ウォールズでも一緒に働いていた。 今のアイネのスタイルは、その頃から進化している。

Like Loading…

admin

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。

lg