写真用黒背景の作り方

関連講座。 ヒント：使用する光がすべてです。

もしもあなたの背景が決して黒く見えなかったら

目で見るものとカメラが記録するものは非常に違っていることがあります。 私たちの目は、カメラが1回の露光で記録できるよりも幅広いトーンと光の値を見ています。
私は生徒たちに、まず光を見るように勧めています。 被写体への光の当たり方によって、何が見えるかを考えるのです。
光が均一で、コントラストが強すぎないシーンを見れば、簡単に想像がつくはずです。
光が均一で、コントラストが強すぎないシーンであれば、イメージしやすいと思いますが、背景よりも被写体に光が当たっているようなコントラストであれば、黒い背景を作ることができます。

Light Is Rightを見極める

現代のデジタルカメラは、非常に広いダイナミックレンジを記録することができます。 初期のデジタルカメラやすべてのフィルムは、1つのフレームでより限られた範囲のトーンをキャプチャすることができました。
背景を黒くした写真が撮れるタイミングを見極めるには、光のタイミングを知ることが必要です。

被写体と背景にある光の価値の違いをどのように見るかを理解する必要があります
そのためには、見えている細部を無視し、カメラのようにもっと見るようになる必要があります。

このように、目に見えるディテールを無視することで、カメラと同じように、より多くのものを見ることができます。これは、あらゆる種類の写真に適したスキルです。 私たちのカメラは、より多くのディテールを記録することができます。

このような場合、「光はいつ当たるのか」ということが最も重要なポイントになります。 ポートレートや静物撮影では、照明や背景を自分でコントロールすることができます。 自然なポートレート背景がお好みの方でも、黒背景を実現することは可能です。 今回はその方法をご紹介します。

目を細めてみてください。

シーンに十分なコントラストがあるかどうかを確認するために、目を細めてシーンを見てください。 目を細めると、暗い部分のディテールがあまり見えません。
こうして見てみると、写真の仕上がりがなんとなく見えてきます。

何が黒い背景に影響を与えるか

これらの要因が背景の暗さを決定します:

• 被写体と背景の光の差、
• 露出設定、
• 背景色、
• 後処理.背景をどの程度暗くするかは、被写体と背景がどの程度の差で存在するかによって決まります。

被写体により多くの光が当たっている場合、背景は非常に暗くなります。
被写体と背景の両方に同じ量の光が当たっているとします。 背景が黒でも、後で写真の加工が必要になります。

黒背景のポートレートの設定方法

私はポートレートを作るときに黒背景を使っています。 静物や他のスタイルでは限られた経験しかありません。
ライティングをある程度コントロールできれば、黒背景は簡単に作れます。
照明の設定をある程度コントロールできれば、黒い背景を作るのは簡単です。また、設定をうまく管理できれば、後処理は最小限で済みます。 背景が光を反射しないように注意しましょう。 光沢のある表面やプラスチックシートは、光を反射してしまうのでよくありません。
私はスタジオで重い黒いカーテンを使ったり、旅行先で黒いストレッチ布を使ったりしています。
被写体と背景を分離するために十分なスペースが必要です。 あまり近すぎると、被写体と背景の光が同じようになってしまいます。

自然光を使う

室内で自然光を使う場合、開いているドアや窓に近い場所に被写体を配置するとよいでしょう。 他のドアや窓ガラスはすべて閉めてください。 電灯はすべて消します。
黒い背景がある場合は、できるだけ被写体から遠いところに吊るします。 部屋の暗さによっては、この必要はありません。 先ほど紹介した目を細めるテクニックを使って、明るい部分がどこにあるかを確認しましょう。
背景の明るい部分が見えないようにカメラアングルを選びましょう。 背景を使う場合は、背景の端や上部がフレームに入らないようにします。
見える場合は、レンズを変えるか、背景を被写体に近づける必要があるかもしれません。 背景を動かしすぎないように注意してください。
自然光の屋外スタジオの記事もご覧ください。

スタジオストロボ、フラッシュ、連続した電気光源の使用

電気光源で作業する場合、より多くの制御が可能です。 これは、複数のライトを持っている場合、二倍になります。 自然光を使用する場合と同じ原則が適用されます。 被写体には背景よりも多くの光が当たるようにします。
被写体と背景を分離するのが最も良い方法です。 狭い部屋での撮影では、「フラッグ」を使って光をコントロールする必要があるかもしれません。 フラッグとは、被写体に当てている光が背景に影響しないように遮るものであれば何でもいいのです。 軽くて置き場所に困らない。
光源にモディファイアを使用すると、光がこぼれるのを防ぐことができます。 ストロボやフラッシュにスヌートを取り付けると、非常に指向性の高い光を得ることができます。 アンブレラやソフトボックスを使用すると、光が散乱し、よりソフトに見えます。 これは、多くのポートレート写真に適した光です。
アンブレラやソフトボックスを使用すると、ポートレートの背景から光を維持することがより困難になるであろう。 被写体と光源の間に十分な距離をとる必要があります。
狭い室内で黒い背景で作業するのが効果的です。

How to Control the Light and Your Exposure

理想的には、自分の光と露出をコントロールすべきなのです。 4265>ポートレート撮影では、被写体の顔をしっかり露出することが最も重要です。 ポートレート撮影では、被写体の顔からスポットメーターを読み取ります。 そして、被写体と背景の光のバランスを考えて、顔がきれいに写るように露出を設定します。
もし背景が十分に暗くない場合は、次のような方法があります。

• 被写体と光源を近づける。
• ストロボ、フラッシュ、連続光などの光量を上げる。
• 背景を光源からさらに暗い場所に移す。
  

  

  日常の場面で黒背景を探す

  黒背景写真を撮るために常に照明をコントロールする必要はないです。 私は、黒背景のポートレートが撮れる日常のシチュエーションを見つけるのが大好きです。

  

  背後に暗い背景がある人を探すとよいでしょう。 この笑顔が最高に素敵な女性は、地元の市場で蒸し魚を売っています。
  彼女は、大きく開いたドアの前に立っているのです。 彼女の背後には窓がなく、わずかな光しかない部屋があります。

  

  この若い女性と象のポートレートは、背景が自然な黒になっていますね。 これは、彼らが天井の高い大きな開放的な建物の前にいたためです。 明るい太陽は彼らの後ろにあり、彼女の前の白い舗道に反射しています。
  このため、彼女の顔には多くの光が当たり、背景は日陰になっているのであまり当たりません。
  屋外のポートレートセッションでは、黒い背景の場所を探すとよいでしょう。
  屋外でのポートレート撮影では、背景が黒い場所を探してみましょう。明るい光が背景に影響しない場所です。

  黒背景写真の後処理

  被写体の光量が背景とあまり違わないこともあります。 このような場合は、背景を暗くするなどの加工が必要です。
  また、カメラのセンサーによっても、必要な加工が多少異なります。

  

  LightroomとPhotoshopを使って黒い背景を再現する

  私が背景を微調整するために最も使用するコントロールは次のとおりです。

  • コントラスト
  • シャドウ
  • ブラック
  • レベル
  • トーンカーブ
  • ブラシ
  • バーン

  私は Adobe Lightroom と Photoshop を使っています。
  まず、背景を見て、どのくらい暗くしたいかを決めます。 時には、黒と影のスライダーを調整するだけで、思い通りのルックに仕上げることができます。 例えば、照明や背景を完全にコントロールできるスタジオ写真などです。
  屋外のもっと自然な環境で撮影した場合は、他のツールを使用する必要があるかもしれません。 背景が何らかの光を反射している部分があったかもしれません。 あるいは、背景の一部が明るい色になっているかもしれません。 そんなときはブラシツールや焼き込みツールが効果的です。
  Lightroomのブラシツールを使って背景を暗くします。 これは明るすぎる部分を塗り潰すということです。 そして、露出スライダーを左右に動かします。
  その効果は絶大で、自分がどこを描いているのかがわかりやすくなります。

  Photoshopの焼き込みツールの使い方

  Photoshopの焼き込みツールがより効果的だと思うときがあります。 私はこれを非常に低い露出レベルで使用します。 通常10％程度です。
  それ以上の露出に設定すると、厳しすぎて使いにくくなります。

  

  私は、焼き込みツール範囲をシャドウに設定することもあります。 この設定では、ツールは画像の明るい部分よりも暗い部分に影響を与えます。 範囲が影に設定されているときに少し重なると、被写体への影響が少なくなります。
  低い露出と範囲を影に設定することの組み合わせで、明るい部分をすべて暗くすることができます。 私たちの目は、画像の明るい部分に引き寄せられます。 暗い背景の上に明るいオブジェクトやエリアが見えると、気が散ってしまいます。
  LightroomやPhotoshopでの操作と同様に、極端なことは避けています。 LightroomやPhotoshopでの操作と同様に、私は極端な操作を避け、1つのツールを最大限に使用するのではなく、結果を得るために異なるツールを組み合わせて使用します。

  まとめ

  写真に限らず、黒バックの写真は光の見え方に左右されます。 背景よりも被写体に光が当たっているときを探します。 影を見る。 そして、被写体への光の当たり方を見る。
  その差は十分ですか？ もし、そうでなければ、状況をコントロールしたり、操作したりすることはできますか？ 試してみてください。 このテクニックを使えば、被写体をより際立たせることができます。