基本的な「十分なレベル」で踊る方法

社交の場で、特に若いうちは、完全に踊ることを避けるのは難しいものです。 おそらく、誰もが少なくともダンスができるようになる必要があります。 基本を身につけるのは思ったほど難しくないし、踊りたい仲間に混じって自分も踊れるようになれば、順風満帆になる。

特に高いレベルに達する必要はありません

ただ、ダンスフロアに入って、みんなに溶け込み、バカにされず、そこにいても過度に不快に感じない程度の実力があればいいのです。 (多くの人は、少なくともダンスについて多少なりとも不器用です。 だから、ダンスフロアに出る前に、何杯か飲んで、ダンスフロアが混雑するのを待つ必要があるのです）

ミュージックビデオの誰かのように見える必要はありません。 ただ、生きていくのに十分なほどまともでなければならない。 もちろん、最低限より上手であるに越したことはありませんが、基本を知るだけで、そこにいるすべての非ダンサーよりずっと先に行くことができます。

あなたがノンケなら、異性の目をあまり気にしないようにしましょう。 9701>

ストレートの人は、純粋に異性に好印象を与えるために踊るわけではありませんが、よく考えることです。

男の場合

一般化タイム。 女性と男性では、良いダンサーとは何かという考え方が違います。 男はダンスを見せびらかすための特技として捉えていることが多い。 ダンスフロアで他の男より優れていることは、彼らにとって重要である。 彼らの典型的な「良いダンサー」のイメージは、フリップの束をやっている体育会系のブレイクダンサーや、派手で流麗なポッピング & ロッキングのルーチンをやっている男性です。 女性の「良いダンサー」の概念は、快適で自信があり、楽しんでいるように見える、そこそこ動ける男性に近いものです。

女性があなたと踊りたいと思うとき、本当に望んでいるのは…

• あなたが彼女と一緒にいること
• あなたが彼女と踊っていること
• あなたがひどく踊っていないこと
• あなたが前に出過ぎで不気味ではないこと

女性にとって

これは完全に単純化したステレオタイプのように聞こえるが、これは、あなたが女性にとって、あなたにとって重要なことである。 しかし、あなたが男性と踊っているとき、たいていの場合、彼はあなたのスタイルを細かく批評しているわけではありません。 おそらく彼は、”やった！女性と踊っている！”と思っているだけでしょう。 あるいは、遠くからあなたの踊りを見ている場合は、「この人、話してみたい人だな」と思っている可能性が高いです。 でも、断られるかなぁ……」と思っているはず。 たとえ彼が最高にスマートで自信に満ちているように見えても、どこかでそんなことを考えているはずです。 自分のダンスがあなたにどう見えるか、きっとその50倍は気にしているはずです。 そのため、このような「曖昧さ」があるのです。 そのため、このような「曖昧」な表現が使われるようになったのです。 たまに、踊っている人を鼻で笑って指差す人がいますが、本当は自分が踊るには緊張しすぎているのです。 ビールを飲んでいる男たちは、あなたの観客ではないのです。 また、上記のポイントのように、あなたの平均的なダンサーは、何よりも彼らがどのように見えるかに気を取られている。

心に留めておくべきことが一つあるとすれば、それはトーンダウンとローキーであることです

あなたがそれらをやって良い見ていきます100％を知っていない限りスパズといくつかの空想の動きをやってのけるしようとしないでください。 それよりも、自分自身を巻き込む方がいい。 手を伸ばしすぎて空回りするのは、溶け込んで少し退屈で独創的でなくなるよりも悪いことです。 毎秒新たなムーブを披露し、皆のためにショーをしなければならないとは思わないでください。 シンプルで繰り返しのダンスでもいいし、ただ友達と一緒に楽しむだけでもいいんです。

基本的で信頼できるダンスのコアを身につける

映画やテレビ番組を見ているとき、ダンスクラブを舞台にしたシーンがあると、背景のエキストラがシンプルで何でもないような方法で踊っていることがありますよね？ あれが「芯」なんです。 それを知っていれば、多くの場合、それだけで十分なのです。

そのコアを得るために、あまり速くない音楽をかけて鏡の前に立つか、あるいは、次のことをやっていると想像しながら読み進めてください：

• 踊るためには、音楽のビートに合わせて体を動かさないといけない。 初心者がやってしまう最も基本的なミスは、ビートに合わせていない動きをすることです。 私が言っているビートをご存知ないですか？ 曲をかけて、「トントン、トントン、トントン」という繰り返しのパターンに耳を傾けてみてください。 音楽のスタイルによって、スピードは異なります。
• さて、あなたは今、鏡の前に立っていて、何かの曲が流れていますね。 では、足をまっすぐに伸ばしたまま、腕をビートに合わせて前後に少し動かしてみてください。 全く違和感がないことに気がつくはずです。 次に、最も基本的なことは、膝を上下させることです。
• それでも、ピストンのように上下しているので、変に見えるでしょう。 そこで、スキーをするように、膝の動きに合わせて体幹を少し回転させます。
• それは良く見えますが、あなたの腕はまだ硬く横に垂れています。 そこで、少しリラックスして、膝の曲げ伸ばしや体幹の回転に合わせて腕を上下に振ってみてください。

一箇所に立って、膝を跳ねさせ、体幹を少し回して、腕を多少動かせば、ダンスといえる最低ラインです。 でも、それだけで十分なこともある。

しかし、超一般的な「コア」なダンスの領域にとどまりつつも、最低限のことをするためのスパイスとして、ちょっとしたことをすることができるのです。

• ただ腕を振るだけでなく、肩を入れる。
• 左右や前後にステップを踏む。
• 片足、または両足で小さなピボットやツイストを行う。
• ただわずかにあなたの胴体を回転させない、前後に、または片側から反対側にそれを移動する。
• その場で行進の種類に、これまでのでわずかに片足を上げ、次に他の足。 その動きをやりすぎてロボットのようにならないように、足だけtad.7728>
• 可能な腕、胴体、脚のバリエーションをミックスする。 良さそうな組み合わせを見つけてしばらくやってから、別の組み合わせに変えてみましょう。 0.5秒ごとに新しいことをするほどには変えないでください。

この時点で、あなたはダンスコンテストで勝つことはできませんが、映画のエキストラやバーで見かける人の75％のレベルです。

この基本的なコアは、あなたが出会う標準的な種類の音楽に対してかなり適応性があるということです。 ヒップホップならヒップホップっぽい動きをすればいい。 80年代のレトロなポップスなら、ちょっと安っぽくエネルギッシュな動きにすればいいんです。

必要ならコアに派手な動きやシークエンスを加える

ベーシックに踊ればなんとかなるけど、あまり目立たない。 もう少し華やかにしたいのであれば、定型的な動き、あるいは一連の動きを加えていくとよいでしょう。 この段階になると、リスクと報酬の関係がより強くなります。 もっと頑張らないといけない。 一般的な踊りの方が安全で簡単です。 もし、素晴らしいルーティンを披露しようとして、その実行を失敗したら、無知か間抜けに見えるでしょう。 練習を積んで、うまく見えるようにしましょう。 新しいムーブを学ぶには、以下のような場所があります。

• クラブで踊っている見知らぬ人を見て、彼らからアイデアを盗む。
• 友達が踊るのを見る。
• 映画や音楽ビデオを見る。
• 自分で実験して動きを考えてみる。
• 実際のクラスを受講する。

学ぶための最善の方法は、ただ練習することです

音楽を聴いている空き時間に家で踊りまくる習慣があれば、もののこつをつかむまでにそう時間はかからないはずです。 その後は時間をかければかけるほど、自分のスタイルに磨きがかかる。

鏡の前で、いい音楽をかけて、先ほどの基本的な踊り方を始めてみてください。 もし、本能的にたくさん飛び跳ねたり、少しスパッと切ったりするのであれば、意識的に自分をトーンダウンさせることを覚えておいてください。 まずは、典型的で退屈な踊り方に慣れるようにしましょう。 実際のダンスフロアでは、それほど広いスペースがないことが多いので、広いスペースを必要とする動きばかりを練習していると、もっと人が多いところで踊ったときに、気まずい思いをすることになります。

意図的に練習する方法としては、ダンスの1つの側面だけを練習し、それを組み合わせていくという方法があります。 その瞬間はよく見えないかもしれませんが、そうすることで、自分の動きの特定の側面に集中し、切り分けることができるのです。 例えば、腕の動きや体幹の動かし方だけを変えてみる。 また、前後にステップを踏んだり、一度に片足だけ動かすなど、さまざまな方法を試してみるのもよいでしょう。 「

さまざまなダンスシナリオを練習する

体の動かし方を理解する以外に、自分が踊るさまざまな状況があります：

広いスペースがあるダンスフロアでのダンス

これは、必要なすべてのスペースがあって、その気になれば多少目立つこともできることから、最も簡単な方法と言えます。 しかし、スペースが広すぎるために、作業がしにくく感じたり、露出が多くなって気後れしてしまうこともあります。

混雑したダンスフロアでのダンス

ここでは、あなたの動きは本当に制限されています。 練習するときは、地面に足をつけて、腕をあまり振り回さないように気をつけましょう。

誰かと向かい合って踊る

この場合の問題は、膝を打つことと、腕をあまり前に伸ばせないことです。 壁のすぐそばで踊ってみると、どんな感じかわかると思います。 あるいは、全身鏡のすぐそばで踊ってみるのもいいでしょう。 9387>

Dancing with a partner

ここでいうパートナーダンスとは、タンゴのような特定のダンスではなく、カジュアルで即興的な方法で踊ることを指します。 もちろん、これは一人では超効率的に練習できないものです。 それでも、誰かの腰や肩を持つように両手を前に出して、その制約の中で動く練習はできる。 これをやりたくないと言われても仕方ない。 確かにちょっとバカっぽい。 でも、もし誰かと一緒に踊るということに抵抗があるのなら、このような練習をすることで、緊張をほぐすことができます。

より現実的なアドバイスとしては、サルサ、スイング、社交ダンスのクラスに参加する、友達にダンスを教えてもらう、相手がいる場合はパートナーと練習する、などでしょう。

非言語コミュニケーションも重要

ボディランゲージもダンスに一役買っている。 70年代のファンクソングを踊っている人が、90年代のギャングスタラップを聴いているような物腰や表情をしていたら、変に思われるでしょう。 ボディランゲージは、大げさすぎたり、不自然すぎたりしてはいけませんが、さりげなく取り入れるべきものなのです。 もうひとつ、ボディランゲージの基本は、ダンスフロアでよく見える人とまあまあ見える人の違いは、言葉以外の部分だということです。 もし誰かが不快で退屈そうにしていたら、踊りが下手だと思われるかもしれません。

ダンスは身体的活動である

ここで簡単なヒントです。 体調がよければよいほど、ダンスは楽になる。 より多くのことを行うことができ、より多くのエネルギーを持ち、より長く続けることができます。 有酸素運動、柔軟性、足や体幹の持久力など、基本的なことが役に立ちます。

馴染みのないスタイルで踊る

バーやクラブでよく耳にするポップなダンスミュージックは、通常、先に説明した一般的なスタイルで踊ることができます。 しかし、もしあなたが別のシーンを扱うクラブに行ったことがあるなら、他のジャンルの音楽には独自のダンスの種類があることを知っているはずです。

そういう場所に行ったら、普通に踊って終わりというわけではなく、自分の動きをそのサブカルチャーのスタイルに合わせるようにすればいいんです。 完璧には溶け込めないだろうが、誰もあなたを追い出そうとはしない。

ダンス教室の注意点

教室に通えば間違いなく多くのことを学べますが、クラブで自発的に踊らなければならないとき、ショックを受けることがあります。 スウィングダンスを始めたり、14ステップの振り付けをしたヒップホップのルーティンをバストアップすることはできないのです。 何年もダンスレッスンを受けてきたのに、クラブで踊ることに抵抗がある人もいます。 迷ったり、その場に立たされたり、パフォーマンスを期待されているような気がするのです。

わざと下手なダンスをする

冗談で下手なダンスをするのは、いいときと悪いときがあるように思う。 悪いのは、ダンスに慣れていないときや経験がないときで、本番を避けるためにおふざけで踊ってしまうことです。

これを行うには良い時間は、いくつかの友人と一緒にいるときで、全員が適切に踊る方法を知っていて、冗談を言ってより楽しむための方法として、時折野暮ったい動きやルーチンを投げ入れるだけです。

Drinking to loosen up

多くの人は、ダンスフロアをヒットするのに十分な自信を感じる前に、いくつかのアルコールを取得する必要があります。 完璧な世界では、誰もが冷静に踊ることを快適に感じるだろうが、現実的には、私たちの一部は少し余分な助けを必要とします。

アルコールが役立つと思われるのは、まともに踊る方法を知っているけれど、ちょっと遠慮がちな人、つまり基本的にほとんどの人がそうです。 お酒が逆効果になりがちなのは、踊り方をよく知らない人が、完全に酔っぱらっているとき以外は、決して踊ろうとしないときです。 その結果、かなりずさんなものになってしまう。 また、ダンスを習い始めたばかりで、気まぐれな性格の人は、恥ずかしい思いをすることもあります。

最後に

これは陳腐なことですが、あなたが今読んだものすべてにもかかわらず、あなたはただ自分自身を楽しむべきで、物事を分析しすぎないようにすべきなのです。 楽しめばいいし、他人の評価など気にする必要はない。 Blah Blah Blah。 終わり。