木彫りで手作りカード作り

木彫りは、リノカットと同じ凸版印刷の技法です。 コツをつかむのは簡単ではありませんが、非常に汎用性の高い技法で、使用する木は弾力性があるため、ほぼ無限に版画を流用することが可能です。 そのため、クリスマスカードやグリーティングカードの制作に最適なメディアで、一度カットしたブロックを毎年使い続けることができるのです

始める前に、免責事項があります。 木彫は複雑な作業で、一回のブログ記事で扱うにはあまりに複雑です。 ここでは、必要な道具、版木を暗くする方法、道具の使い方、手刷りの方法など、基本的なことだけを取り上げます。 興味のある方は、昨年ジャクソンのブログで紹介したアン・ヘイワードの「Wood Engraving & Linocutting」という解説書や、サイモン・ブレットの「Wood Engraving: How to Do It “です。 これらの本（あるいは20世紀初頭から半ばにかけて出版されたマニュアル）は、ここで紹介しきれないほど充実した内容になっています。

目次：

木版画とは何か？

木版画を作るために必要なもの

木版画の道具について

木版画を暗くする

木版画をデザインする

手刷りの木版画

木版画とは何か 木版画をデザインする

木型を使う

手刷りの木版画

木型を使う

木版画とは何か

木型を使う

木口木版は、リノカットやポットプリントのような凸版印刷のことです。

木口木版画は、アーティストが彫刻刀（ビュランとも呼ばれます）を使って、木口木版の表面に切り込みを入れることによって作られます。 ローラーでインクをつけると、この凹んだ部分にはインクがつきません。 その後、手刷りやプレス機で紙に印刷する。 この切り込みは、最終的に印刷された紙の色（通常、白またはオフホワイト）に反映されます。

エンドグレインの版木は、成長方向に対して垂直に切断されているため、木目というより輪が見えます。

あなた自身の木彫りを作るために必要なもの：

• 木版画です。 ジャクソンズでは、2種類のサイズのエンドグレイン・ウッドエングレービングブロックをご用意しています。 木版画家がよく使う広葉樹で、成長が遅いレモンウッドでできています。 (レモンの木ではありません)
• 彫刻道具です。
• 油性のレリーフインク（黒）数本。 水性レリーフインクは木版にしみ込んでしまうので使わないでください。 木目が開いてしまい、版木の反りの原因になることがあります。 カリゴ・セーフウォッシュのような水で混ぜるタイプの油性インクは問題ありませんが、水で混ぜるタイプの油性インクを使う場合は、水ではなく溶剤に浸したウエスで版木から取り除いてください。 Jackson’sにはSpeedball Professional Relief Inksもあり、これは完璧です。
• 印刷が終わった後、木版から油性インクを取り除くための溶剤です。 私はターペンタインを使っています（あまり必要ありません）。
• 木版に溶剤を塗るためのウエス。
• 版画を磨くためのスプーン。 リノカット用のローラーを使うこともできますが、PVC製のローラーが望ましいでしょう。 ファインアートペーパーやカートリッジペーパーなど、何でもかまいません。 荒すぎず、薄すぎず、私はArches Velin Printmaking Paperを使いました。 (薄い紙は通常、手で印刷するには最適ですが、この場合はカードに折りたたんでマントルピースの上に置いても崩れない紙が必要です。)

木彫りの道具についての短いガイドです。

木を彫る道具は、正しくは「ビュラン」といいます。 金属製のシャンクを、キノコのような形をした木の柄に取り付けたものです。

最もよく使われる道具は以下の通り（画像はイメージです）。 菱形の面を持ち、先端は極めて鋭利である。 鋭利であるため、木彫り師は細い線を描くのに用いる。 線の幅は圧力によって変化し、広がったり縮んだりする流れるような線を描くことができる(ただし、角型彫刻刀の方が幅の変化が激しい)。 また、線描だけでなく、鋭利な点から広がる短い刺し傷や、道具の先端で木を何度もつつき、表面に小さな切り傷をつけるスティップリング（点描）技法も可能です。 152>

四角い彫刻刀は、軸の断面が四角くなっている。 菱形の面を持ち、先端は鋭く尖っている。 特に、うねりのある細い線を切るのに有効です。 線の幅が圧力に依存するため、広がっては縮む流れるような線や、鋭いところから広がる短い刺し傷を作ることができます。 また、彫刻刀の先端で木を何度もつついて、表面に小さな切り込みを入れるスティップリング（点描）技法で、版木の一部を明るくする場合にも便利です。 この道具の形状から、この切り込みはやや鋭いエッジを持つ。丸い点描を施したい彫刻家は、小さなラウンド・スコーパーを使った方が良いだろう。 19世紀の彫師たちは、平行線の連続を「ティント」と呼んでいた。 彼らは色や形を表現するためにティントを使い、ティントを構成する線の幅や間隔を変えることで、紙の白とインクの黒の間の中間色の洗練された色調を得ることができたのです。 152>

串刺しは、側面が湾曲し、先端が尖っている。 スコーカーで描くような平坦な線、丸みを帯びた線ではなく、しなやかなカーブを描く長い線を描くのに有効。 152>

スコーパーは、太い線や大きな点を描いたり、ブロックの広い範囲を切り取るのに便利で、軽く使うと細い線が描ける。 2種類あります。 角型と丸型があります。 角スコーパーは軸がまっすぐで、先端が平らなものです。 一定の幅の線を切るのに使用します。 切削面の先端が完全に平らなので、この工具で切った線は、始まりも終わりも突然で、エッジは四角くなります。 スピットステッカーや彫刻刀で切った線のように膨らんだり、細くなったりすることはなく、ラウンドスコーパー（先端がU字型になっている）で切った線のように先端が丸くなることもない

どの彫刻家も最初に買うべき3本の道具は違うようですね。 私の場合は、中型のラウンドスコーパー、細めのスクエアグレーバー、中型のスピットスティッカーが基本です。

ビュランは2本では足りませんが、私ならミディアムラウンドスコーパーとファインスピットスティッカーの2本ですね。 菱形の軸と面、そして極めて鋭い先端部に注目。

Darkening Your Woodblock

彫刻を始める前に、木版を暗くして、切り口が見えるようにする必要があります。 木版の表面に水性インクを塗らないのが理想ですが、油絵具や印刷用インクが乾くのに時間がかかるので、墨汁の方が使いやすく、後始末も簡単です。 Jackson’s Indian Inkは小瓶に入っていて、私がこの目的で使った中では一番うまくいきました。

木版を濃くするために、Dr Ph Martin’s Watercolour Inkなどの染料を使用しないでください。 表面で乾燥するのではなく、木の中に沈んでしまい、シミになってしまいます。 そうすると、せっかく描いた絵が見えなくなってしまいます。 (

• モップ、ハケ、または平筆（私はRaven Mop Brushを使いました）を使って、墨汁に浸します。 152>
• 木版の上から自分の方に向かって几帳面に作業していきます。
• 版木の表面が均一な黒になるまで続けてください。

木彫のデザインとカッティング

木彫をデザインする場合、明るい部分（ブロックの表面がほぼクリアになっている）、暗い部分（手をつけていない）、中間調の部分が混在するようにすることが理想的です。 中間色を出すには、いろいろな方法があります。 多くのエングレーバーは、平らな面を示すために、幅の異なる平行線を細い間隔で使用します。線が太いほど、色調は明るくなります。 ドットの数が多いほど、またドットが大きいほど、その部分は明るくなります。

今回のカードでは、クリスマス用のサボテンを鉢の中に入れて彫刻することにしました。 もし、具象彫刻を考えているのであれば、立体物のどこにどのように光が当たるのか、注意するように心がけてみてください。 立体感を出すために、光の当たる部分、当たらない部分、表面の模様や質感を表現します。 私の場合は、暗い鉢の周りを白い曲線で囲むように模様をつけました。これはロゼンジ彫刻刀で彫ったものですが、模様が光に当たるところは線を深くするように気をつけました。

白と黒しかない中で、光の当たり具合や表面の質感、色調をどう表現するかはとても難しいですが、そこがこの媒体の面白さでもありますね。 アドベントをテーマにしたMary AdsheadとStephen Boneによる精巧なコンサーティーナ、John Farleighによる伝統的なデザイン、Eric RaviliousによるRedfern Pressのために作られた作品など、インスピレーションが必要な方はご覧になってはいかがでしょうか？

いくつか参考になる点を挙げておきます。

• 描いた絵は印刷するときに反転するので、逆に描く（文字を入れる場合は書く）
• 黒い細い線と白い部分が多いデザインは、彫るのが面倒で、手で印刷するのは難しい
• 木版は高価である。 152>

デザインができたら、それを版木に転写する必要があります。 黒く塗りつぶされた版面に映えるような画材を使って、反転したデザインをそのまま版面に写し取ります（通常は柔らかい鉛筆が有効ですが、彫刻の過程で汚れてしまうことがあります）。 また、図案を版木の上に置き、転写紙やカーボン紙でなぞるという方法もあります。