Biography of Louis Daguerre
Childhood and Education
1787年にフランスのコルメイユ・アン・パリシスで生まれたルイ=ジャック=マンデ・ダゲールは、裕福な中間層の家庭で育ちました。 父は熱心な王党派で、フランス革命の勃発にもかかわらず、娘の一人にフランス最後の王妃として非難されたマリー・アントワネットにちなんだ名前をつけたほどでした。 このような政変の中、ダゲールの学校教育は中断を余儀なくされた。 16歳でパリに移り、パリ・オペラ座のI.E.M.デゴッティに師事し、オペラのためのパノラマ画を学び、実践した。 やがてダゲールは、パリのいくつかの劇場で照明監督を務めるまでになりました。 また、ダゲールのダンスの腕前は注目され、オペラ座のエキストラとして活躍した。 しかし、ダゲールの真価が発揮されたのは、舞台背景画のアーティストとしてであった。
1821年の春、ダゲールとフランスのパノラマ画家シャルル・マリー・ブートンは、ジオラマ劇場を発明する。 ジオラマは、特別に設計された劇場で行われる「舞台芸術のエンターテイメント」と称された。 一度に350人もの観客を収容し、リネンに手描きされた半透明の風景画や建築物が、深い遠近法と薄明かりの照明効果によって生き生きと再現される。 また、カラーフィルターを使って動きを表現することもできました。 さらに、音響効果や小道具、時には人物を配置することで、スペクタクルを盛り上げていた。 このジオラマは、あたかも生きている風景を見ているような錯覚を観客に与え、社会的にも批評的にも成功した。 いくつかのコメンテーターは、映画の初期の先駆者としてジオラマを挙げているが、ジオラマ製品は、その観客の間でロマンチックな熟考の感情の代わりに許した物語の衝動の任意の種類を欠いていた。
ほとんどの観客は、イメージが巨大床ターンテーブル上で回転し、同様の寸法の第二絵画（いくつかの後のジオラマも第三絵画を備えていた）表示されるまで10〜15分の間に上映したショーを立っていました（席が限られていたものの）。 ダゲールは1822年にパリにジオラマ劇場をオープンし、1823年秋にはロンドンのリージェンツパークに2番目の劇場をオープンさせた。 10年ほどの成功の後、ダゲールは財政難に陥った。 ジオラマは制作費がかさみ、目新しさは薄れ、パリでコレラが流行し、フランスの首都でチケット販売が不調に陥った。 1830年代半ばには、ダゲールは商業的な破滅に直面した。
ダゲールは、1820年代後半から写真の科学的な発展を密接に追いかけていた。 ブトンはジオラマとの関わりを断念し、ダゲールは写真が彼に代わる潜在的な手段であると考えたのです。 彼は、1826年にヘリオグラフィック・プロセスによって世界初の写真を作成したジョセフ・ニエプスと個人的、仕事上の知己を得た。 ヘリオグラフィーは、カメラ・オブスキュラを使って像を定着させ、それを何枚もプリントするグラヴュード・プレート法である。 しかし、原始的なヘリオグラフィーは、露光時間や現像時間が長く、画質が悪いという欠点があった。 そこで二人は、より高度な方法として、フィソトタイプを開発した。 1832年に発表されたフィソトタイプは、アルコールとラベンダー油の樹脂溶液を研磨した板に塗り、日光に当てて、テレビン油の煙の中で現像するものであった。
Mature Period
ニエプスは1833年に亡くなったが、ダゲールは以前の実験を進め、1835年にダゲールは飛躍的な進歩を遂げた。 鏡のように磨き上げられた銀メッキの銅板（カメラ・オブスキュラ装置で露光）を遮光性のある化学戸棚に入れ、20～30分後に取り出すと、像が現像されていたのです。 その戸棚を調べてみると、そこには壊れた温度計が入っており、水銀の蒸気が像を現出させたのだろうということが分かった。 しかし、ダゲールはまだ永久像を定着させるという謎を解いていなかった。 定着は、銅板に付着したヨウ化銀をチオ硫酸ナトリウム（食塩系）溶液で簡単に除去できることに気づいてから実現した。 ダゲールは、ニエプスの最初のプロセスを進化させ、新しいプロセスとしてダゲレオタイプと名付けることを正当化した（彼は露光時間を15分から3分に、現像時間を30分に短縮した）。
ダゲレオタイプはネガシートより先行していましたが、原版を「再ダゲレオタイプ化」することにより複製することができました。 また、リトグラフやエングレーヴィングによる複製も行われ、ダゲレオタイプをもとにした肖像画も出版されるようになりました。 一方、最初のダゲレオタイプカメラは、眼鏡店や楽器メーカー、そして写真家自身による特注品であった。 最も一般的なのは、箱の前面にレンズを配置したスライド式のカメラである。 大きな箱の後ろに小さな箱を置き、後ろの箱を前後にスライドさせることでピントを合わせました。 このとき、像が反転する（ただし、より高度なカメラには反転を補正するミラーが装着されていた）。 ダゲールは、1839年1月9日、アカデミー・デ・サイエンス（Académie des Sciences）に自分の発明を正式に発表しました。 彼の作品は、当時の著名な科学者たちがダゲールのアトリエに足を運び、実演を見学するほどの印象を与えた。 電信機を発明したアメリカのサミュエル・F・B・モースは、ダゲレオタイプの写真の細部について、「絶妙な細密さ」と評して感動しています。 1839年1月9日、著名な占星術師で物理学者のフランソワ・アラゴが、ダゲレオタイプの詳細についてアカデミーに発表しました。 ダゲールの特許は国が取得し、1839年8月19日、フランス政府はダゲレオタイプを「世界に無償で提供する」と発表しました。 ダゲール自身はその1週間前（8月12日）にイギリスでの特許を登録していたため、イギリスでのダゲレオタイプ写真の発展を遅らせてしまいました（ダゲールの弟子であるアントワーヌ・クローデは、イギリスでダゲレオタイプの撮影を許可された数少ない人物のひとりです）
イギリスではダゲレオタイプが認可されると、やや不気味で新しいジャンルが生まれました。 いわゆる「死後」のダゲレオタイプは、イギリス（とアメリカ）で人気を博し、多くのヴィクトリア朝の人々は、記念、追憶、精神性への憧れを満たす方法として捉えました。 ダゲレオタイプによって、両親や親戚は、亡くなった愛する人（通常は死亡率が最も高かった子供たち）の親密なイメージを捉えた「幽霊」または「死後」の写真を手頃な価格で所有することができました。 ダゲレオタイプの作者は、遺体の目が開いていることを確認するよう指示されることもあり、また、遺体がまだ生きているかのように見せるために、閉じたまぶたに目を描くこともありました
晩期
彼の発明に敬意を表して、フランス政府はダゲールに年間6000フランの給与を支払い、彼は1839年に自分の劇場を焼失した際に受け取った保険金をもとに暮らしていました。 ニエプスの遺産相続人であるイジドール・ニエプスも、国から4,000フランの年金を支給された。 ダゲールは、その功績が認められ、フランスのレジオン・ドヌール勲章を授与され、同年、国立デザインアカデミーの名誉アカデミシャンにも任命された。 ダゲールは、内気で控えめな話し手と言われたが、実演や講習会を開き、発明の仕組みを紹介したパンフレットまで出版した。 ダゲレオタイプを作るための装置を製造する会社が作られ、利益の分配はダゲールとイジドール・ニエプスの両者が受けることになった。
事実上引退したダゲールは、最初の情熱に戻り、パリ郊外のブリー・シュル・マルヌとその周辺の教会のためにジオラマ風のタブローを描いて晩年の10年間を過ごします。 1851年7月10日、心臓発作のため同地で死去、享年63歳。
The Legacy of Louis Daguerre
世界中で数百万のダゲレオタイプが作られたが、1850年代半ばにはダゲールのシステムはほぼ時代遅れになってしまった。 1840年代にはウィリアム・フォックス＝タルボットの「感光紙」を使ったカロタイプがライバルとして台頭し、後者の複製能力はダゲールの発明の画質よりもはるかに優れていたため、最終的に勝利しました。 しかし、この時すでにダゲールは、近代という時代に忘れがたい足跡を残していたのである。 20世紀が始まる頃には、写真はごく当たり前のものとなり、誰もが自分だけの写真を撮り、自分だけの歴史を刻むことができるようになっていた。 一方、このフランス人の発明は、分類と秩序付けという大きな社会的プロジェクトの一環として、物事や人々を記録し、記録するという、近代という時代の根底にある側面の雛形を提供しました
ダゲールは、何よりもまず自分の発明が科学的発展であると考えました。 実際、1880年代後半にエッフェル塔が建設されたとき、彼の名前は、他の71人の影響力のあるフランスの科学者や発明家の名前と並んで、その台座に刻まれたのである。 ダゲレオタイプは、医学、天文学、人類学、考古学の進歩に貢献した。 しかし、ダゲレオタイプが視覚芸術の発展に与えた影響は計り知れないものでした。 世界を文字どおりに記録する必要性から解放された芸術家たちは、前例のない水準の形式的な実験によって定義される近代的な時代に突入したのです。 芸術写真の歴史は、ポール・ストランドの「ストレート・フォトグラフィー」、グループf/64の集団的努力、アウグスト・ザンダーのポートレート、ベルント＆ヒラ・ベヒャーの産業記録など、ダゲレオタイプのモデルへの直系を見いだすことができます
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