Het volgende is een uittreksel van de Berklee Online cursus Gary Burton: Jazz Improvisation.
In gesproken taal, leren we van ervaring, praten en luisteren naar anderen. We leren ook van het bestuderen en analyseren van taal op school. Na verloop van tijd wordt men vloeiend in een taal en hoeft men niet meer bewust na te denken over de mechanica tijdens het spreken. Hetzelfde proces van assimilatie vindt plaats bij het leren van jazzimprovisatie.
Om de taal van jazzimprovisatie vloeiend te leren spreken, moet je vertrouwd raken met de meest gebruikte toonladders. Het blijkt dat er 10 toonladders zijn die 95 procent van alle spelsituaties dekken. Het doel is om deze 10 toonladders te kunnen
identificeren, onthouden, en oefenen in alle 12 toonsoorten zodat je ze onmiddellijk kunt oproepen. Als je eenmaal intiem vertrouwd bent met deze toonladders, word je vloeiend in jazz improvisatie.
“Er zijn 10 toonladders die 95 procent van alle speelsituaties dekken. Het doel is om deze 10 toonladders in alle 12 toonsoorten te kunnen identificeren, onthouden en oefenen, zodat je ze onmiddellijk kunt oproepen.” -Gary Burton Click To Tweet
Luister naar Gary Burton op de Music is My Life Podcast
IDENTIFY
Chord Scales
Chord scales vormen de jazz improvisatie vocabulaire. Deze 10 toonladders worden gebruikt in bijna alle harmonieën die je zult tegenkomen in typische show tunes, jazz composities, pop songs, en meer. Ze omvatten: de zeven modi, de Lydische ♭7, de gealtereerde toonladder, en de symmetrische verminderde toonladder.
De zeven modi afgeleid van de diatonische toonladder
We beginnen met de modi: zeven toonladders afgeleid van de diatonische
toonladder. Je hebt misschien al over de modi geleerd als je de
traditionele harmonie hebt bestudeerd. Simpel gezegd, als je begint met de diatonische toonladder, bijvoorbeeld de C toonladder, dan is dat de Ionische modus. Als je dezelfde noten gebruikt en begint op de tweede toon (D), dan is dat de Dorische modus. Beginnend bij de derde toon (E) is dat de frygische modus. Beginnen op de vierde toon (F) geeft ons de Lydische, en de vijfde toon (G) resulteert in de Mixolydische. Beginnen met de zesde noot (A) is de Eolische modus, en tenslotte met de zevende noot (B), krijgen we de Locrische.
- Ionische: Begint op de eerste noot – C
- Dorisch: Begint op de tweede noot – D
- Phrygisch: Begint op de derde noot – E
- Lydisch: Begint op de vierde noot – F
- Mixolydisch: Begint op de vijfde noot – G
- Eolisch: Begint op de zesde noot – A
- Locrisch: Begint op de zevende noot – B
Heldere of donkere toonaarden?
Het is logischer om de toonaarden te bekijken in volgorde van helder naar donker. Let op welke modi majeur of mineur zijn en de ene modus die dominant 7e van aard is. Bij jazzimprovisatie is het belangrijk te weten hoe de toonladder klinkt als je hem hoort of ziet, en welk type harmonische kleuring de modus suggereert.
Kijk eens naar het Tiny Desk Concert van Gary Burton en Chick Corea van NPR.
De zeven modi in volgorde van helderst naar donkerst
Drie Dominante Alternatieven
Naast de zeven modi zijn er nog drie toonladders die veel voorkomen in populaire songs en jazz. We moeten deze drie toevoegen om tot de complete lijst van 10 toonladders te komen. Alle drie deze extra toonladders worden gebruikt op dominant 7 harmonieën.
De Lydische ♭7
De Lydische ♭7 toonladder is de Lydische toonladder met de zevende graad een halve stap verlaagd.
De gealtereerde toonladder
De gealtereerde toonladder maakt gebruik van alle mogelijke gealtereerde tonen. Naast de 1, 3, en ♭7, die de basisakkoordklank vormen, krijgen we door toevoeging van de ♭9, ♯9, ♯11, en ♭13, de volledige toonladder.
De Symmetrische Diminished Scale
De symmetrische diminished scale is nauw verwant aan de altered scale. De eerste vijf noten van de toonladder zijn in feite dezelfde. Maar in plaats van de ♭13 die in de gealtereerde toonladder wordt gebruikt, gebruikt de symmetrische verminderde toonladder de 5e en 6e. Natuurlijk suggereert deze toonladder sterk de klank van het verminderde akkoord.
NOOT: De symmetrische verminderde toonladder wordt ook gebruikt wanneer het symbool van het verminderde akkoord voorkomt. In dat geval, in plaats van het patroon halve stap, hele stap, halve stap, hele stap, enz. te gebruiken, zoals gebruikt bij een dominant 7 harmonie, is het patroon voor een verminderd akkoord symbool het tegenovergestelde: hele stap, halve stap, hele stap, halve stap, enz.
MEMORIZE
We moeten een onmiddellijk geheugen hebben om uit te putten voor elk van de 10 alledaagse toonladders-in alle 12 toonsoorten. Dat maakt een totaal van 120 toonladders. Het is niet zo’n zware opgave om met zoveel toonladders vertrouwd te raken als het misschien lijkt, omdat een aantal van de toonladders dezelfde notengroepen hebben, alleen in een andere volgorde.
Je moet ze uit het hoofd leren en in staat zijn om ze direct op te roepen zonder bewust na te hoeven denken over de afzonderlijke noten waaruit de toonladders zijn opgebouwd. Bij het zien van een akkoordsymbool moet de speler onmiddellijk reageren:
- Een visueel beeld van de vorm en het patroon van de toonladder
- Een auditief geheugen van de klank van die specifieke toonladder
Met de combinatie van visueel en auditief geheugen, moet de speler onmiddellijk kunnen beginnen met het spelen van de toonladder zonder actief
na te denken over de betrokken mechanica.
LEER IMPROVISATIE MET BERKLEE ONLINE
PRAKTIJK
Het doel is om de vorm en klank van de toonladders in ons geheugen te prenten, en
ook om een verscheidenheid aan manieren te hebben om de noten van de toonladder te groeperen, wat van pas zal komen als we melodieën willen maken. We zullen nooit improviseren door simpelweg de toonladders op en neer te gaan. We moeten ook leren hoe we gemakkelijk met een toonladder kunnen beginnen zonder elke keer bij de grondtoon te moeten beginnen.
De traditionele benadering van het oefenen van toonladders is om deze stappen te volgen:
- Start op de grondtoon (of tonica)
- Ga op en neer in de toonladder
Het is echter veel effectiever om de 10 toonladders te oefenen:
- In willekeurige patronen
- Gebruik makend van een verscheidenheid aan intervallen
- Met het volledige bereik van je instrument
- Het bereik regelmatig omspringen
- Varieer de ritmes
Practice Tip:
Wanneer je nieuwe akkoord toonladders leert voor een tune, sta jezelf dan niet toe om vals te spelen.
Je zult de toonladders voor alle akkoorden van een liedje willen kennen en niet je toevlucht moeten nemen tot giswerk of wachten tot je hoort wat iemand anders op een harmonie speelt, zodat je kunt proberen op het gehoor bruikbare noten op te pikken. Als je nu de woordenschat leert, kun je je later beter uitdrukken.
Wanneer je nieuwe akkoordtoonladders leert voor een melodie, sta jezelf dan niet toe om vals te spelen.
Je zult de toonladders voor alle akkoorden van een liedje willen kennen en niet je toevlucht hoeven te nemen tot gissen of wachten tot je hoort wat iemand anders op een harmonie speelt, zodat je kunt proberen om bruikbare noten op het gehoor op te pikken. Als je nu de woordenschat leert, kun je je later beter uitdrukken.
APPLY
Tot nu toe hebben we geleerd dat je bij jazzimprovisatie snel akkoord-toonladders moet kunnen oproepen om ze vloeiend te kunnen spelen. Dit wordt belangrijk wanneer je moet kiezen welke toonladder je wilt gebruiken voor een harmonie. Als je tijdens een sessie een nieuwe tune bekijkt, heb je geen tijd om de muziek mee naar huis te nemen om toonladders uit te werken. In wezen moet je één, soms twee vragen beantwoorden om de juiste akkoord-toonladder te bepalen.
Vraag: Welke toonladder moet je gebruiken als het akkoordsymbool voor een majeurakkoord is, zeg Cmaj7? Kijk naar de 10 veel voorkomende akkoord-toonladders en je zult zien dat er twee veel voorkomende toonladders zijn voor majeur akkoorden: Ionisch en Lydisch.
Het verschil tussen deze twee versies van de akkoordtoonladder is slechts één noot, de 4e graad van de toonladder. In de Ionische is het een natuurlijke 4, in de Lydische is het een verhoogde 4 (ook wel de ♯11 genoemd). Dus als we het Cmaj7 akkoord naderen, zoeken we naar een F♮ of een F♯ om ons te vertellen welke van de twee mogelijke
akkoordtoonladders we moeten gebruiken.
Antwoord: Er zijn twee plaatsen waar je naar het antwoord op deze vraag kunt zoeken.
- Kijk eerst naar de geschreven noten die tijdens de harmonie plaatsvinden. Als je ogen de noten scannen en je zoekt naar een F of een F♯, zul je heel snel zien of een van beide noten er is. Ongeveer de helft van de tijd zal de noot in kwestie, die waarover je moet beslissen, tussen de geschreven melodienoten staan
. - Als je hem niet ziet als je naar de geschreven melodie kijkt, dan kun je hem vinden in de akkoordtoonladder die eraan voorafgaat. Dat wil zeggen, de toonladder net voor de Cmaj7. Laten we zeggen dat het voorafgaande akkoord een G7 is. Denk aan het G7 akkoord en je zult snel merken dat er een F♮ in zit. Het principe dat hier aan het werk is, is dat de noten in een akkoord en de bijbehorende akkoord-toonladder willen doorklinken in de volgende harmonie, tenzij iets in de volgende harmonie het dwingt om te veranderen. Dus in het geval van G7 naar Cmaj7, wil de F♮ in de G7 harmonie doorklinken in de C harmonie, wat aangeeft dat de Ionische toonladder het best zal werken op het Cmaj7 akkoord.
In werkelijkheid volgen alle spelers in een ensemble een gelijkaardig proces; ze maken beslissingen over wat de meest geschikte akkoordladder is voor elke
harmonie. En, net als bij onze voorbeelden, zoeken ze naar de noten in kwestie om te beslissen welke toonladders de beste keuzes zijn.
In de meeste gevallen ligt de keuze voor de hand en kan die in een
tweede ogenblik worden bepaald. Af en toe zal er een situatie zijn die minder duidelijk is, en u
kan merken dat uw eerste gok niet overeenkomt met wat de andere spelers kozen de eerste keer door de veranderingen. Als dat gebeurt, weet u dat u de volgende keer moet bijsturen. Soms zul je ook een akkoord vinden waar twee verschillende toonladders lijken te werken. In dat geval kun je kiezen welke je wilt of kijken welke toonladder de andere muzikanten gebruiken voor de harmonie.
Het doel hier is niet om alle jazz-toonladders de eerste keer correct te krijgen. De bedoeling is om een systeem te hebben dat je kunt gebruiken en dat het grootste deel van de tijd correct zal zijn, en dat je in staat stelt om de stroom van de muziek in real time bij te houden.
NAME EEN CURSUS MET GARY BURTON
