Włoski Renesans był epoką, która powstała we Florencji, we Włoszech około roku czternastego i trwała przez półtora wieku. Był to czas „odrodzenia” po stagnacji i ciemny czas dubbingowane średniowiecze się kończy. Renesans przyniósł Włochom i Europejczykom nowy sposób myślenia. To było wskrzeszenie uznania dla sztuki, muzyki, nauki i performing arts.
Podczas tego czasu włoskiego renesansu istniały niezliczone wynalazki i innowacje, które nie tylko zachwyciły ludzi tamtych czasów, ale wiele z nich pozostało, aby służyć nam dzisiaj, prawie pięćset lat później. Dziś chcielibyśmy przyjrzeć się kilku wynalazkom, które powstały w okresie renesansu, który rozpoczął się we Włoszech i szybko rozprzestrzenił się jak pożar w całej Europie.
Spinet
Rodzaj małego fortepianu, instrument ten po raz pierwszy wszedł do użytku, gdy kończyło się średniowiecze, a zaczynał renesans. Był powszechnym instrumentem aż do XVI wieku i cieszył się coraz większą popularnością, aż do czasu wynalezienia klawesynu, w późniejszym okresie renesansu.
Spinet ma jednak wielką historię w tworzeniu tego, co znamy jako fortepian. Oryginalne szpinety były małymi skrzynkami, nie różniącymi się od fortepianu, który znamy dzisiaj, z kilkoma klawiszami, które prowadziły do strun, które, gdy rezonowały, tworzyły muzykę.
Historyczne strony na ten temat mówią, że szpinet jest oficjalnym „kluczowym instrumentem muzycznym”. Te, które po raz pierwszy zagrano we wczesnym renesansie przypominały klawesyn, ale były mniejsze w fizycznej posturze w porównaniu do tego ostatniego. To powiedziawszy, to właśnie w tym okresie renesansu instrumenty klawiszowe zaczęły ewoluować, a szpinet odegrał kluczową rolę w tym postępie.
2. Farba olejna
Inną wielką innowacją artystyczną, która wyszła z renesansu, był rozwój farb olejnych, których używamy dzisiaj. Chociaż istnieje pewne wskazanie, że farby na bazie oleju były dabbled z w czasach rzymskich, w starożytnej Grecji i Egipcie, nic substancji jest naprawdę postrzegane aż do 1410 roku z flamandzkim malarzem Jan van Eyck.
Ten malarz renesansu, który wyszedł z tego, co jest znane dzisiaj jako Belgia, rozpoczął łańcuch, w wyniku którego w farby na bazie oleju artyści używane dzisiaj. Mówi się, że van Eyck nie był pierwszym, który użył farb olejnych, ale jego kreacje były takie, że jego farby, „oparte na oleju sykatywnym” pozostały stabilne.
Van Eyck’s magnum opus Giovanni Arnolfini i jego żona jest uważany za „jeden z pierwszych i najlepszy przykład nowej techniki.” Kolory były intensywne, a odcienie zostały uwięzione w „warstwie oleju”, który uchwycił światło. Wiele innowacji pojawiło się później w rozwoju farby olejnej, ale to triumf Van Eycka jest uważany za początek tego wspaniałego narzędzia.
Balet
Taniec ten, który jest jedną z najbardziej prestiżowych form sztuk performatywnych istniejących do dziś, rozpoczął się na dworach włoskiego renesansu. To było podczas ekstrawaganckich happeningów, takich jak wesela, kiedy ta forma tańca powstała. Jednak wtedy był on o wiele bardziej interaktywny niż dzisiaj, a jego uczestnicy, w tym królowie i królowe, dołączali do tańca razem z wykonawcami.
Katarzyna de Medici, która urodziła się we Florencji, we Włoszech w 1519 roku, wyszła za mąż za przyszłego króla Francji, Henryka II, kiedy miała czternaście lat. Poza urodzeniem dziesięciorga jego dzieci, z których troje miało zostać królami Francji, królowa ta była pierwszą, która wprowadziła balet jako formę sztuki do swojego nowego domu na dworze francuskim.
Mówi się, że miała wystawne festiwale i szukała sposobów, aby pomóc w postępie jej własnego programu baletowego, który miał inspirować wzrost w sztuce tańca, muzyki, kostiumów, poezji i wiele więcej. Stamtąd balet miał ewoluować, by stać się latarnią sztuki pięknej, którą jest dzisiaj. Chociaż zaczęło się od ciężkich strojów i nigdy nie tańczono en pointe podczas renesansu, wszystkie drogi, które prowadzą od współczesnego baletu z powrotem do początku, dochodzą do tego punktu.
Prasa drukarska
W Niemczech, gdzieś w latach 30-tych XIV wieku, Johann Gutenberg wynalazł maszynę, która nie tylko dała masom dostęp do materiałów drukowanych, ale także wynalazła książkę, wydawnictwo, czasopismo, kartkę z życzeniami i prawie setki innych branż, które znamy dzisiaj. Tym wynalazkiem była prasa drukarska.
Mówi się, że Gutenberg był zdeterminowany, aby znaleźć sposób na zarobienie dużych pieniędzy. Wiedział, że jeśli uda mu się stworzyć tani produkt i produkować go na masową skalę, będzie to najlepszy sposób na szybkie zarobienie dużych pieniędzy. W tamtych czasach prawie wszystko było pisane ręcznie w książkach przez skrybów, którzy mieszkali w klasztorach lub używano drewnianych klocków z tuszem.
Gutenberg wziął teorię drewnianego bloku, użył metalu i pierwsza prasa drukarska została wynaleziona. Oczywiście, jak w przypadku każdego nowego wynalazku, potrzeba było czasu, aby klasa wyższa zaakceptowała i uznała każdą książkę, która została wydrukowana na prasie. Ręcznie pisane książki były uważane za wyższą klasę, a wszystko co było produkowane masowo uważano za poniżej ich poziomu.
Oczywiście, dzisiaj, prasy drukarskie dotykają prawie każdego biznesu, każdej firmy, każdej sztuki, każdej szkoły i wszystkiego innego, co możemy sobie wyobrazić. Każdy używa materiałów drukowanych. Więc ten szczególny twór, który powstał w czasie renesansu jest całkiem darn ważne.
Suchy punkt ryciny
Nasza następna innowacja pochodząca z renesansu jest również formą drukowania. Technika ta nie pochodzi z Włoch czy Belgii, ale z Niemiec, podobnie jak prasa drukarska. Grawerowanie na sucho to metoda, w której małe narzędzie było używane do rzeźbienia rowków w kawałku miedzi. Tak więc, to będzie używany do tworzenia print.
Artyści, które są najbardziej znane do wykorzystania tej techniki są Albrecht Dürer i, bardziej godne uwagi, Rembrandt van Rijn. Od tego czasu sztuka ta przestała być używana, być może z powodu rosnącej popularności prasy drukarskiej. Ale to widział odrodzenie w czasach współczesnych i używane jako forma wyrażania kreatywności.
