1. Zazdrosny rywal złamał mu nos, gdy był nastolatkiem.
Jako nastolatek Michał Anioł został wysłany, aby mieszkać i uczyć się w domu Wawrzyńca Medyceusza, wówczas jednego z najważniejszych mecenasów sztuki w całej Europie. Jego pewna ręka z dłutem i pędzlem sprawiła, że wkrótce pozazdrościli mu wszyscy koledzy. Jeden z młodych konkurentów, Pietro Torrigiano, tak się rozzłościł na przewagę talentu Michała Anioła, a być może także na jego ostry język, że uderzył go w nos, pozostawiając go na zawsze rozbitym i oszpeconym. „Dałem mu taki cios w nos, że poczułem, jak kość i chrząstka schodzą jak herbatniki pod moimi knykciami” – przechwalał się później Torrigiano – „i ten mój znak będzie nosił ze sobą do grobu”
2. Po raz pierwszy zyskał rozgłos po nieudanej próbie oszustwa artystycznego.
Na początku swojej kariery Michał Anioł wyrzeźbił zaginiony posąg amora w stylu starożytnych Greków. Po obejrzeniu dzieła, jego mecenas Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici zaproponował misterny przekręt. „Jeśli przygotujesz go tak, że będzie sprawiał wrażenie pochowanego” – powiedział Medyceusz – „wyślę go do Rzymu i będzie uchodził za antyk, a ty sprzedasz go z dużo większym zyskiem”. Michał Anioł zgodził się, a fałszywy amorek został sprzedany kardynałowi Raffaele Riario pod pozorem, że jest niedawno odnalezionym cudem archeologicznym. Riario usłyszał później plotki o oszustwie i odzyskał swoje pieniądze, ale był pod takim wrażeniem umiejętności Michała Anioła, że zaprosił go do Rzymu na spotkanie. Młody rzeźbiarz przebywał w Wiecznym Mieście przez kilka następnych lat, zdobywając w końcu zlecenie na wyrzeźbienie „Piety”, dzieła, które po raz pierwszy przyniosło mu sławę jako artyście.
3. Wyrzeźbił „Dawida” z wyrzuconego bloku marmuru.
Michelangelo był notorycznie wybredny, jeśli chodzi o marmur, którego używał do swoich rzeźb, jednak do swojego słynnego posągu „Dawida” wykorzystał blok, który inni artyści uznali za niewykonalny. Znana jako „Olbrzym”, masywna płyta została wydobyta prawie 40 lat wcześniej na potrzeby serii rzeźb, ostatecznie porzuconych, dla katedry we Florencji. Po latach wystawienia na działanie czynników atmosferycznych uległa zniszczeniu i stała się szorstka, a kiedy Michał Anioł zaczął z nią pracować w 1501 roku, nosiła już ślady dłuta niejednego sfrustrowanego rzeźbiarza. Michał Anioł ostatecznie przekształcił wyrzucony blok w jedno ze swoich najjaśniejszych dzieł, ale ostatnie analizy „Dawida” ujawniły, że słaba jakość kamienia mogła spowodować jego degradację w szybszym tempie niż w przypadku większości marmurowych posągów.
4. Ukończył dzieła sztuki dla dziewięciu różnych katolickich papieży.
Począwszy od 1505 r., Michał Anioł pracował dla dziewięciu kolejnych katolickich papieży od Juliusza II do Piusa IV. Zakres jego pracy dla Watykanu był ogromny i obejmował wszystko, od wykonania ozdobnych gałek do papieskiego łoża po spędzenie czterech wyczerpujących lat na malowaniu sufitu Kaplicy Sykstyńskiej. Stosunki Michała Anioła z jego świętymi patronami nie zawsze były przyjemne. Miał szczególnie napięte stosunki z wojowniczym papieżem Juliuszem II, a kiedyś spędził trzy lata, pracując nad marmurową fasadą dla Leona X, tylko po to, by papież nagle anulował projekt. Artysta cieszył się później bardziej serdeczną współpracą z innymi papieżami i znalazł słynnego mistrza w osobie papieża Pawła III, który bronił jego dzieła „Sąd Ostateczny” po tym, jak urzędnicy kościelni uznali, że wiele nagich postaci jest obscenicznych.
5. Wstawił własną podobiznę do niektórych ze swoich najsłynniejszych dzieł.
Michelangelo rzadko podpisywał swoje prace i nie pozostawił po sobie żadnych formalnych autoportretów, ale od czasu do czasu ukrywał stylizowane wizerunki swojej twarzy na obrazach i rzeźbach. Najsłynniejszy z tych sekretnych autoportretów znajduje się na jego fresku „Sąd Ostateczny” w Kaplicy Sykstyńskiej z 1541 r., w którym św. Bartłomiej jest pokazany trzymając kawałek spieczonej skóry, której twarz wydaje się być twarzą artysty. Michał Anioł przedstawił się również jako święty Nikodem w swojej tak zwanej florenckiej Piecie, a historycy sztuki zasugerowali, że może być przedstawiony w scenie tłumu na swoim fresku „Ukrzyżowanie świętego Piotra”.Piotra”
6. Zaprojektował fortyfikacje wojskowe dla miasta Florencji.
W 1527 r. mieszkańcy rodzinnej Florencji Michała Anioła wyrzucili rządzącą rodzinę Medyceuszy i zainstalowali rząd republikański. Michał Anioł, mimo że był zatrudniony przez papieża Klemensa VII, poparł sprawę republikańską i został mianowany dyrektorem fortyfikacji miasta. Poważnie potraktował to zadanie, wykonując obszerne szkice bastionów obserwacyjnych, a nawet podróżując do pobliskich miast, by studiować ich mury obronne. Jego projekty okazały się później poważną przeszkodą, gdy siły papieskie przybyły, by odzyskać miasto, a Florencja przetrwała 10 miesięcy oblężenia, zanim ostatecznie upadła w sierpniu 1530 r. Michał Anioł mógł zostać łatwo stracony jako zdrajca, ale Klemens VII wybaczył mu jego rolę w rebelii, a nawet natychmiast ponownie go zatrudnił. Pozycja artysty we Florencji rządzonej przez Medyceuszy pozostała jednak niepewna, a gdy papież zmarł w 1534 roku, Michał Anioł uciekł z miasta do Rzymu, by już nigdy nie powrócić.
7. Był znakomitym poetą.
Michał Anioł jest najbardziej znany jako artysta plastyk, jednak w swoich czasach był również szanowanym człowiekiem pióra. Stworzył kilkaset sonetów i madrygałów w ciągu swojej kariery, często notując zabłąkane wersy, gdy młotkował przy posągach w swoim warsztacie. Poezja Michała Anioła wykorzystuje bogatą grę słów i porusza wszystkie tematy, od seksu i starzenia się po jego nadaktywny pęcherz (ubolewa nad „kapiącym przewodem, który zmusza mnie do zbyt wczesnego budzenia się”). Chociaż żaden z tych utworów nie został formalnie opublikowany za życia autora, krążyły one szeroko wśród rzymskich literatów XVI wieku, a kompozytorzy skomponowali nawet muzykę do niektórych z nich.
8. Pracował do tygodnia, w którym zmarł.
Michelangelo spędził większość swoich złotych lat nadzorując budowę Bazyliki św. Nawet gdy stał się zbyt słaby, by regularnie chodzić na plac budowy, nadal nadzorował pracę z domu, wysyłając rysunki i projekty do zaufanych majstrów. Rzeźba pozostała jednak prawdziwą miłością Michała Anioła, który do samego końca dłubał w swoim domowym studiu. Zaledwie kilka dni przed śmiercią w wieku 88 lat wciąż pracował nad tak zwaną „Pietą Rondanini”, która przedstawia Jezusa w ramionach Marii Dziewicy.
9. Dwa z jego najsłynniejszych dzieł padły ofiarą wandalizmu.
W 1972 roku niezrównoważony psychicznie geolog o nazwisku Laszlo Toth przeskoczył barierkę ochronną przy Bazylice Świętego Piotra i wziął młotek do „Piety” Michała Anioła. Atak spowodował odłamanie nosa i przedramienia Madonny, a także części powieki i welonu. Ekipy remontowe odzyskały później dziesiątki kawałków marmuru z bezcennego posągu, w tym jeden wysłany do Watykanu przez winnego amerykańskiego turystę, który podniósł go podczas zamieszania. Dopiero po 10 miesiącach napraw „Pieta” została ponownie wystawiona na widok publiczny – tym razem za warstwą ochronnego szkła. Podobny los spotkał później „Dawida” w 1991 roku, kiedy to wandal władający dłutem odciął część palca u lewej stopy.