Jeśli jesteś taki jak ja, możesz myśleć, że komiksy i powieści graficzne są uważane za ten sam format opowiadania historii.
Ale po używaniu tych terminów zamiennie przez lata, dopiero niedawno zorientowałem się, że istnieją pewne bardzo wyraźne różnice między komiksami i powieściami graficznymi.
Nie chcesz chyba zostać przyłapany na identyfikowaniu powieści graficznej jako komiksu (lub odwrotnie) w księgarni, prawda? To byłoby żenujące, nieprawdaż? (Nie pytaj mnie, skąd wiem.)
Oto kluczowe różnice między komiksami i powieściami graficznymi oraz to, co musisz wiedzieć o każdej z nich.
comiXology Unlimited oferuje nieograniczony dostęp do ogromnej biblioteki cyfrowych komiksów, mangi i powieści graficznych. Wypróbuj ją ZA DARMO przez 30 dni!
Krótka historia komiksów & Powieści graficzne
Jako dziecko prawdopodobnie pamiętasz czytanie tych krótkich pasków komiksowych w cotygodniowej gazecie – Calvin i Hobbes oraz Garfield to jedne z najbardziej znanych.
Komiks pojawił się już w XVII wieku, najpierw pojawiając się w Europie jako komiksy o podłożu politycznym.
Jednakże dopiero w XIX wieku, kiedy to szwajcarski nauczyciel, Rodolphe Töpffer, wymyślił jeden z pierwszych prawdziwych komiksów: „The Adventures of Mr. Obadiah Oldbuck”. Lata później komiksy Töpffera utorują drogę komiksom, które znamy i kochamy dzisiaj.
W późnych latach 1890-tych, gazeta New York World wydrukowała „The Yellow Kid”, pełnokolorowy pasek wyposażony w dymki i panele. Inne gazety poszły w ich ślady, co doprowadziło do powstania nowoczesnego komiksu.
Ale co z prawdziwymi komiksami?
Famous Funnies stał się pierwszym nowoczesnym amerykańskim komiksem, który był produkowany regularnie.
W przeciwieństwie do komiksów paskowych, ta seria była sprzedawana jako odrębna jednostka, całkowicie oddzielona od gazet. Famous Funnies była wydawana od 1934 do 1955 roku i wyznaczyła standardy dla bardziej znanych komiksów, które miały nadejść.
Od lat trzydziestych do pięćdziesiątych, które z miłością nazywane są Złotym Wiekiem Komiksu, komiksy zaczęły wprowadzać kultowych bohaterów, takich jak Superman, Batman, Wonder Woman, Flash i Zielona Latarnia, którzy są ważni do dziś.
W miarę jak fani komiksów starzeli się, szukali bardziej realistycznych i ziarnistych historii. Mieli również większy dochód do dyspozycji, aby wydać go na rodzaje historii, które chcieli czytać.
Te czynniki, wraz z pojawieniem się specjalnych sklepów z komiksami, pozwoliły wydawcom na podjęcie większego ryzyka.
W latach 70-tych droższe i bardziej dojrzałe powieści graficzne wkrótce trafiły na półki, z A Contract with God, and Other Tenement Stories Willa Eisnera na czele.
Komiksy a powieści graficzne: What Sets Them Apart?
Znajomość tła komiksów i powieści graficznych pomaga zrozumieć, jak te książki stały się tym, czym są dzisiaj. Sprawia również, że rozróżnienie między nimi jest znacznie łatwiejsze.
W zakresie różnic, komiksy są zdecydowanie krótsze niż powieści graficzne. Komiksy są czasopismami – są publikowane co miesiąc, a każda edycja zawiera fragmenty nadrzędnej historii, która trwa miesiące, aby zakończyć.
Zauważysz również, że komiksy używają zszywek, aby utrzymać strony razem, metoda wiązania znana jako saddle stitching.
Powieści graficzne przypominają rzeczywiste książki. Mają zarówno twarde, jak i miękkie okładki, a ich grzbiet jest pokryty klejem, podobnie jak w przypadku tradycyjnych powieści.
To dlatego, że powieści graficzne są dłuższe niż komiksy i są znacznie cięższe pod względem rozmiaru i zawartości. Nie tylko możesz oczekiwać, że fabuła powieści graficznej zakończy się w momencie, gdy skończysz książkę, ale również zobaczysz znaczący rozwój postaci.
Komiksy i powieści graficzne są do siebie bardzo podobne, a jednocześnie bardzo różne.
Oba wyrażają historię za pomocą sztuki, ale podczas gdy komiksy mają tendencję do przeciągania historii, powieści graficzne opowiadają wciągającą historię w jednej książce.
Komiksy czy powieści graficzne?
W końcu, jedno medium nie jest lepsze od drugiego. Oba style mają swoje wady i zalety; sprowadza się to do kwestii preferencji. Dobra wiadomość jest taka, że oba mają mnóstwo niesamowitych historii wartych przeczytania, więc nie ma potrzeby wybierać tylko jednego!
Must-Know Comic Book Terms
Jak większość hobby, świat komiksów i powieści graficznych ma swój własny język pełen żargonu, zwrotów i akronimów.
Większość ludzi może obejść się bez nauki tych terminów. Ale jeśli chcesz być entuzjastą komiksów, jesteś to sobie winien, aby zrozumieć, co oznaczają CGC, TPB i utrata rynny.
Zestawiliśmy najbardziej istotne terminy komiksowe, które należy znać, zarówno terminy branżowe, jak i terminy kolekcjonerskie. Pobierz plik PDF do druku poniżej i miej go zawsze pod ręką, gdy zapomnisz!
