Wczesna historia

Narodziny muzyki świata można datować na lata 1982-83, kiedy to brytyjscy i amerykańscy promotorzy, wytwórnie płytowe, dystrybutorzy i sklepy, a także niektórzy dziennikarze i nadawcy zaczęli promować muzykę z innych krajów, zwłaszcza muzykę afrykańską, która przez pewien czas była praktycznie synonimem muzyki świata. Najwyraźniejszym znakiem rosnącego zainteresowania muzyką afrykańską był sukces nigeryjskiego lidera zespołu juju, Kinga Sunny Ade, którego dwa pierwsze albumy wydane dla Island Records sprzedały się w Stanach Zjednoczonych w latach 1983-84 w ponad 100 000 egzemplarzy każdy. Ta liczba – mniej niż połowa sprzedaży Ade w Nigerii i znacznie mniej niż milionowe sprzedaże, które definiują sukces zachodnich popularnych wykonawców – ustanowiła punkt odniesienia dla wielu nowych firm, które pojawiły się w odpowiedzi na uwagę przyciągniętą przez world music. Określenie world music zostało przyjęte przez grupę brytyjskich niezależnych wytwórni, które wierzyły, że uzyskają lepszy dostęp do sklepów płytowych i większą rozpoznawalność w mediach, jeśli zgodzą się na sformalizowanie jednego ogólnego opisu. Ich nadzieją było połączenie różnorodnych nurtów, które obejmowały muzykę nie tylko ze wszystkich obszarów Afryki, ale także Europy Wschodniej, Azji, Ameryki Południowej i Środkowej oraz Karaibów.

Nigeryjski bandleader King Sunny Ade jest głównym muzykiem juju, mieszanki zachodniej muzyki popularnej i tradycyjnych stylów afrykańskich.

© Chris Water-Retna Ltd.

Paradoksalnie, muzyka światowa była często synonimem muzyki lokalnej lub regionalnej, a interpretacje tego, co do niej pasowało miały tendencję do zmiany w zależności od kraju. Chociaż niektórzy artyści z krajów pozostających na marginesie zachodniego rynku muzyki popularnej mogli teraz aspirować do światowej publiczności, ci, którzy za wzór do naśladowania obrali sobie takie supergwiazdy jak Michael Jackson, Madonna czy Bob Marley, byli zazwyczaj sfrustrowani idiosynkratycznymi gustami mediatorów muzyki światowej. Muzyka świata była mile widziana ze względu na swoją „autentyczność”, jako kontrapunkt dla coraz bardziej syntetycznych i robotycznych dźwięków preferowanych przez zachodnich producentów popu w latach 80-tych.

Mapfumo, Thomas

Thomas Mapfumo wykonujący chimurenga, zimbabweńską muzykę popularną, w stacji radiowej.

© Mordac.org

Wśród nielicznych wyjątków od tej reguły znalazło się kilka lokalnych gwiazd z frankofońskiej Afryki Zachodniej i Północnej, z których część osiągnęła międzynarodowy sukces dzięki płytom nagranym dla wytwórni z siedzibą we Francji. W 1982 r. niezależna wytwórnia Celluloid była jedną z pierwszych, która wypełniła lukę między rynkami imigrantów i rdzennych mieszkańców Europy, sprzedając ponad 300 000 albumów senegalskiej grupy Touré Kunda, a następnie wydając w 1984 r. przełomowy album Immigrés senegalskiego lidera Youssou N’Doura. Barclay Records miał długą historię tworzenia komercyjnych płyt pop z artystami z Afryki i Antyli Francuskich i sprzedał ponad milion singli w Europie przez artystów world music Mory Kanté z Gwinei („Yé ké yé ké” ) i Khaled z Algierii („Didi” i „Aisha” ).

Zdobądź subskrypcję Britannica Premium i uzyskaj dostęp do ekskluzywnych treści. Subskrybuj teraz

admin

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.

lg