Pode ser que as mulheres desenhem para viver, respirar 24 horas por dia, 7 dias por semana, enquanto os homens (idem) desenham para a mulher imaginária nas suas cabeças – um conceito, um crepúsculo ideal?
Por Clara Young
Data 1 de Fevereiro de 2019
Quando perguntei à estilista Lea-Anne Baxter e ao director de arte Alex Gosse sobre a diferença entre o olhar feminino e o olhar masculino, eles olharam para mim em branco. Levou algum tempo até descobrirmos que a confusão era uma questão de homofones: Eles pensaram que eu tinha perguntado sobre a diferença entre os “gays” femininos e os “gays masculinos”
Mas depois de termos esclarecido as coisas e começado a falar sobre a diferença entre como os homens desenham roupas para as mulheres e como as mulheres desenham roupas para as mulheres, as coisas eram tão obscuras como sempre – a confusão entre os homofones acabou por ser um desvio revelador em torno da questão homem-mulher. Porque qualquer conversa sobre a diferença entre como homens e mulheres olham para as coisas não tem sentido se você não anexar como sua identidade sexual particular (gay, heterossexual, bi, questionamento, assexual e assim por diante) afeta esse olhar, e então você cai no absurdo de até mesmo tentar catalogar e atribuir uma certa forma universal que os homens olham e fazem as coisas e que as mulheres olham e fazem as coisas.
Quando o termo “olhar masculino” surgiu em meados dos anos 70, as coisas eram, de qualquer forma, aparentemente mais simples entre homens e mulheres. Homens eram curiosos e mulheres eram curiosas, os alvos dos giros de 360 graus da cabeça dos desenhos animados. No filme, que é de onde vem o termo, o rubbernecking toma a forma de tiros de rastreio que se arrastam assustadoramente sobre as colinas e os penhascos da paisagem de figuras femininas. O corolário da câmera masculina, claro, é a feminina.
Cinematógrafos como Rachel Morrison de Mudbound e Maryse Alberti de Creed e The Wrestler retratam as mulheres como algo substancialmente diferente da presa sexual. Mas será a luxúria tudo o que diferencia o olhar masculino do olhar feminino? Uma mulher fotógrafa ou estilista não pode cobiçar uma mulher no seu trabalho? Um homem não pode retratar uma mulher como algo que não seja um ser sexualmente desejável? O género parece ser uma forma de pensar o olhar picuinhas e não muito satisfatório. E no entanto, se a alternativa é cair na toca do coelho de identidade, a sua variedade faz de qualquer olhar uma questão de individualidade: não masculino, feminino, cisgênero, transgênero, gay ou heterossexual, mas simplesmente “meu”.”
But then you look at what Hedi Slimane has produced at Celine, wiping clean the Phoebe Philo slate, and it seems there might just be something to the male gaze versus the female gaze gaze. Em uma entrevista que ele fez depois do show da Primavera de 2019, Slimane perguntou: “Será que um homem desenhando coleções femininas é um problema?”
A mulher desenhando uma coleção feminina na Céline produziu roupas assertivas para mulheres que trabalham, dirigem reuniões de diretoria, seduzem pessoas, vão às compras e levam seus filhos para a aula de karatê, enquanto o homem desenhando uma coleção feminina na Celine produziu micro-festas para princesas indie-rock.
Pode ser: A mulher desenhando uma coleção de mulheres na Céline produziu roupas assertivas para mulheres que trabalham, fazem reuniões de diretoria, seduzem pessoas, vão às compras e levam seus filhos à aula de karatê, enquanto o homem desenhando uma coleção de mulheres na Celine produziu micro-festas para princesas de indie-rock. Ele também se esquivou da língua francesa enquanto estava lá. Sem dúvida a Académie française está tão indignada com o banimento de Slimane do acento aigu na Celine como as feministas de Philo são de seu desrespeito por trajes de dia credíveis – a não ser que você conte os trajes masculinos.
A diferença entre Slimane e Philo é forte. Será que as mulheres desenham para as mulheres vivas, respirando 24 horas por dia, enquanto os homens (idem) desenham para a mulher imaginária em suas cabeças – um conceito, um crepúsculo ideal? Mas certamente Slimane está produzindo tanto para as garotas de carne e osso com quem ele anda, como Philo produziu para os tipos A corporativos. E quanto a Dries Van Noten, a mosca na pomada para qualquer teoria de que os homens só desenham para a figura feminina da sua imaginação?
Poderia ser que as mulheres desenhem para as mulheres vivas, respirando 24 horas por dia, 7 dias por semana, enquanto os homens (idem) desenham para a mulher imaginária nas suas cabeças – um conceito, um ideal crepuscular?
O que é mais, as mulheres fantasiosas que flutuam no éter inspirador que turva a imaginação dos homens – no mundo da moda de qualquer maneira – também não são brinquedos sexuais passivos; elas frequentemente se inclinam mais para o lado do predador. As musas de Alexander McQueen eram todas mulheres guerreiras; ele as blindou com espartilhos e alfaiataria afiada. Assim como as mulheres de Thierry Mugler e Claude Montana com os seus ombros com projécteis. Eram monumentais, eram amazônicas, mas eram mulheres de verdade? Não, mas isso não era o ponto – pelo menos naquela época.
Fashion esta primavera, no entanto, está cheia de roupas reais e femininas. Há espuma ruffly em Marc Jacobs e Rodarte, muitas redes gauzy em lugares como Dior e a coisa boho em Chloé e Loewe com sua vibe cosmopolita dos anos 70.
Esta última, especialmente, são coisas que são a segunda natureza de Vanessa Seward. A estilista franco-argentina que, até recentemente, era apoiada pela A.P.C., é a francesa que vai vestir a roupa que realmente se usa. “Eu tenho uma abordagem muito instintiva à moda”, diz ela. “Eu vejo o que os outros estilistas estão fazendo, o que está acontecendo na rua, o que meus amigos estão vestindo, e inconscientemente passa pelo meu cérebro e então, voilá, a coleção sai”
Nonetheless, Seward, que costumava desenhar vestidos de glamour para Azzaro, se rebelou contra a idéia de que as estilistas só são boas em fazer roupas práticas, que elas são insensíveis a vôos de fantasia. “É a ideia de que as mulheres só sabem cozinhar no dia-a-dia e os homens fazem uma grande cozinha”, diz ela. “É assim na moda: Os homens fazem costura. Mas não é verdade. No início do século, eram mulheres como Vionnet e Grès”
“É a ideia de que as mulheres só sabem cozinhar no dia-a-dia e os homens fazem grande cozinha”. É assim na moda: Os homens fazem costura.”
Como faz Donatella Versace, que produz com facilidade tanto pronto-a-vestir como costura. A mulher Versace que seu irmão Gianni sonhou e Donatella alimentou nunca foi uma estranha à sensualidade, mas a administração da casa pela Sra. Versace é um estudo de caso no lento triunfo do olhar feminino sobre o olhar masculino. O esquema de cores douradas/pretas, saias cortadas, decotes mergulhantes e vestidos de deusa ainda pairam de perto, mas ultimamente têm dado lugar a algo que beira a Prada-. As mulheres de Donatella não são as Barbies sexuais de Gianni; elas são queimaduras lentas e estão muito de acordo com o seu feminismo fiel mas fatalista.
Então o que é que tudo isto nos deixa? Alguma noção diluída de que os homens tendem a iniciar o processo de desenho com uma ideia, enquanto as mulheres tendem a começar com uma pessoa. Mas será que vamos mesmo cair nessa? Porque independentemente de as casas de moda serem lideradas por homens ou mulheres, a imagem das mulheres na passarela é extraordinariamente semelhante.
Os modelos parecem todos uns unicórnios andróginos implausíveis, de longas pernas. Uma amiga minha, que já dirigiu a alfaiataria de muitas casas de topo (e que deseja permanecer anónima), disse-me que antes de começarem o trabalho de encaixe e drenagem dos manequins Stockman, eles têm de os preparar. Eles molham as luvas sobre o seio do manequim e deixam-no amolecer de um dia para o outro. No dia seguinte, eles batem os seios para baixo, como costeletas milanesas, e depois continuam a drapejar e a prender à volta da forma recentemente violada. Meu amigo diz que todas as casas de moda de topo funcionam da mesma maneira, fazendo e transmitindo imagens de mulheres anatomicamente fictícias.
Ms. A administração da casa por Versace é um estudo de caso no lento triunfo do olhar feminino sobre o olhar masculino.
No momento em que as roupas chegam às lojas, o que recebemos foi relativamente adaptado para corpos reais – eles têm que vender, é claro – mas há um poderoso ideal unissexo que tem pouco a ver com a forma como muitos de nós são moldados. E quem é que nos está a empurrar para isto? A moda. E vem de homens e mulheres.
