Jack Curran je umělecký černobílý krajinářský fotograf se skutečně vynikajícími pracemi, které získaly řadu mezinárodních ocenění. Začínal před více než 30 lety pouhým úvodním kurzem černobílé fotografie, který spojil se svou vášní pro přírodu. Pro Jacka Currana je krajinářská fotografie především o „vábení světla“. Ať už se honí za extrémním světlem horské bouře, nebo za chladem zimní bouřkové události, vše je o honbě za světlem.
-
TONOVÉ KŘIVKY VE SVĚTLOMATU ONLINE KURZ
- Kurz začíná v
Černá &bílá Krajinářská fotografie – Boží paprsky v Patagonii, Chile by Jack Curran
Přinášíme vám několik tipů a technik od Jacka Currana, které vám pomohou začít s černobílou & krajinářskou fotografií:
Vybavení
Při prvních začátcích s černobílou & krajinářskou fotografií vám poslouží jakákoli digitální zrcadlovka nebo bezzrcadlovka. Zde je seznam vybavení, které používám k pořizování takovýchto fotografií:
- Fotoaparát a objektivy: Canon 5DsR, širokoúhlý objektiv: 16-35 mm; standardní objektiv se zoomem: 24-105 mm; teleobjektiv se zoomem:
- Filtry: Používám systém filtrů Haida M10 s filtry 1 Stop, 3 Stop, 6 Stop, 10 Stop, ND filtry a polarizátorem
- Speciální vybavení:
Against the Storm, Big Cypress, Florida by Jack Curran
Téměř všechny mé fotografie krajiny jsou pořízeny barevně ve formátu RAW. Tyto fotografie pak převádím do černobílé pomocí programu Adobe Lightroom Classic.
Předvizualizace
Myslím si, že předvizualizace může být užitečná. I když jsem ze staré školy a jsem rychlejší se svou analogovou metodou ručního monočlánku a černého rámečku. Používání fotoaparátu a živého náhledu vás někdy může uzamknout v určitém pohledu, ohniskové vzdálenosti a perspektivě.
Černobílá & krajinářská fotografie Jacka Currana
Používání fotoaparátu v černobílém režimu může být vynikající způsob, jak se učit. Musíte si dát pozor, abyste se příliš neuzamkli. Pokud byste jej nosili s objektivem se zoomem a pracovali s různými kompozičními nápady z mnoha úhlů a snažili se předem si představit výsledek, mohlo by to dobře fungovat.
Při této činnosti chci také, aby lidé mysleli na následující: Jak hodláte (s cíleným záměrem) použít postprodukční nástroje k finální úpravě snímku? Mnoho lidí se uzamkne do toho, co vidí na obrazovce, a pak má přednastavená očekávání. Pravdou však pro mě je, že to je teprve začátek. Když přemýšlím o postprodukci a finálním tisku, kombinuji předvizualizaci v terénu se svou vizí, jak se bude snímek vyvíjet.
Jednou z jasných výhod předvizualizace je při špatných světelných podmínkách. Používal jsem ji dlouho před východem slunce při měsíčních nocích. Zkroutím ISO, což mi umožní vidět to, co bylo sotva viditelné.
Předsádka
Fotím barevně, protože pak mohu provést konverzi a v případě potřeby použít posuvníky pro postprocesing černé & bílé stejně, jako jsem dříve dával filtry přes objektiv, když jsem fotil na velký formát. Vidím a přemýšlím v černé & bílé s využitím toku světla, rozsahu jasu a kontrastu a dalších parametrů. Nosím však s sebou i malý monochromatický prohlížeč Tiffen a černý výřezový rámeček, abych si předem představil krajinu, kterou fotografuji. Tento přístup mi umožňuje zpomalit a skutečně lovit a zkoumat rozsah světla a kompozice. Tím se dostávám k části vaší otázky:
Hra světla v krajinářské fotografii v poušti od Jacka Currana
Obvykle podexponuji a otevřu stíny až dodatečně. Mám pocit, že potřebuji zachovat a chránit světlé detaily. Naučil jsem se vypořádat s případným šumem a selektivně ho vyčistit. A konečně, vždycky si položím batoh na záda a procházím se po scéně s monochromatickým prohlížečem a černým rámečkem na prohlížení. Komponuji, vizualizuji a snažím se v duchu realizovat výsledný snímek ještě předtím, než vytáhnu fotoaparát. Pomáhá to tvůrčímu procesu.
Tisk černobílých fotografií
Tisk černobílých & fotografií může být komplikovaný. Protože jsem 30 let tiskl ve stříbrné temné komoře, jsou moje očekávání od výtisků krajinářských fotografií mimořádně vysoká. Všechny své práce tisknu, matuji a montuji, podepisuji tužkou, mám edice s holografickými nálepkami na zadní straně a také certifikát pravosti.
-
TONOVÉ KŘIVKY VE SVĚTLE ONLINE TŘÍDY
- Třída začíná v
Používám Epson P800 a 44″ Epson 9900 a všechny své práce tisknu na barytové vlákno-.papíru (většinou Hahnemuhle s použitím Photo Rag nebo Fine Art Rag). Ty se nejlépe hodí k mým černým & bílým krajinářským fotografiím a mají obrovský dynamický rozsah od sytě černé po jasně bílou. Před několika lety jsem začal s velkým úspěchem používat nastavení Epson Advance BW. Používal jsem jak profily ICC, tak jsem si sestavil vlastní profily a uložil je pro každý snímek. Ale abych byl upřímný, každý černobílý snímek vyžaduje testování a zdokonalování.
Správné vyvážení bílé a černé na fotografii
Není nic špatného na tom, když je na černé &bílé fotografii hodně bílé plochy. Jde o vyváženost a o to, jaký vizuální příběh se snažíte sdělit.
-
Bílý prostor na černé & bílé fotografii krajiny od Jacka Currana
-
Černá & bílá fotografie krajiny s bílým prostorem – Lone Tree, Forest Park, St. Louis
Pokud je bílá barva vhodně použita jako negativní prostor, může pomoci definovat ohnisko, izolovat objekt a zdůraznit vizuální rovnováhu. Pokud váš předmět není pro diváka příliš zajímavý, bílá barva obrázek jen přehluší a ano, rozpadne se. Výše je několik snímků, které pomáhají ilustrovat, jak přiměřené množství bílého prostoru pomáhá snímku.
Pracovní postup pro černo &bílou fotografii krajiny
Kromě dobré kompozice fotografie existují určité věci, které doporučuji fotografům, kteří chtějí vytvořit dynamičtější černo &bílé fotografie. Rád je nazývám prvky přítomnosti: Rozsah světla, kontrast, tok světla, přechody, nálada/drama, napětí a světelnost. Když se dívám na scénu, obvykle učím studenty, aby hledali alespoň tři nebo čtyři z těchto prvků.
Černobílá fotografie s liniemi toku a texturami na Ďáblově věži od Jacka Currana
Dále je nezbytné zvážit své postprodukční dovednosti, zejména pokud jde o schopnost tyto prvky vylepšit. Mnoho svých originálních snímků jsem pořídil za zatažených dnů s plochým světlem a na zvýraznění těchto prvků v postprodukci velmi pracuji. Jakmile začnete ovládat nástroje a techniky, začnete lépe vidět a představovat si možný výsledek ještě před pořízením fotografie.
Chcete-li se o Jackovi a jeho práci dozvědět více, podívejte se na jeho inspirativní webové stránky níže.
O autorovi Jack Curran
Jack Curran je mezinárodně oceňovaný černobílý fotograf krajiny. V posledních letech byly Jackovy fotografie vystavovány v Paříži, Aténách, Berlíně, Moskvě a Malaze ve Španělsku a na domácí půdě v USA. V poslední době Jack získal řadu mezinárodních fotografických ocenění, včetně zlatých, stříbrných a bronzových v soutěžích IPA, PX3, Monochrome Awards, ND Awards, MIFA a TIFA.
Dalo by se říci, že došlo k přirozenému střetu okolností mezi Jackovou téměř celoživotní láskou k přírodě a k fotografii. Jeho podivuhodná cesta do přírody začala, když se v 16 letech zúčastnil měsíčního kurzu Outward Bound v divočině. V 18 letech (před něco málo přes 40 lety) vzal do ruky svůj první fotoaparát, v temné komoře vyvolal svůj první B&W tisk a rychle spojil své dvě vášně dohromady.
