Jack Curran képzőművészeti fekete-fehér tájképfotós, akinek igazán kiemelkedő munkái számos nemzetközi díjat nyertek. Több mint 30 évvel ezelőtt mindössze egy bevezető fekete-fehér fotótanfolyammal kezdte, amelyet a természet iránti szenvedélyével ötvözött. Jack Curran számára a tájképfotózás a “fény csábításáról” szól. Akár egy hegyi vihar extrém fényeit kergeti, akár egy téli viharesemény hűvös időjárását, minden a fény hajszolásáról szól.
-
TONE CURVES IN LIGHTROOM ONLINE CLASS
- Class Starts In
Fekete & fehér Tájfotózás – God Beams in Patagonia, Chile by Jack Curran
Itt van néhány tipp és technika Jack Curran-tól, amelyek segítenek a fekete & fehér tájfotózás elkezdésében:
Készülék
Minden DSLR vagy tükör nélküli fényképezőgép működik, amikor először kezded el a fekete & fehér tájfotózást. Íme a felszerelés listája, amelyet az ilyen fotók készítéséhez használok:
- Fényképezőgép és objektívek: Canon 5DsR, széles látószögű objektív: 16-35mm; standard zoomobjektív: 24-105mm; teleobjektív: 16-35mm; standard zoomobjektív: 24-105mm; teleobjektív: 24-105mm: Haida M10 szűrőrendszert használok 1 Stop, 3 Stop, 6 Stop, 10 Stop, ND szűrőkkel és egy polarizátorral
- Különleges felszerelés:
Against the Storm, Big Cypress, Florida by Jack Curran
Majdnem minden tájképemet színesben készítem RAW formátumban. Ezeket a fotókat aztán az Adobe Lightroom Classic segítségével fekete-fehérre konvertálom.
Elővizualizálás
Az elővizualizálás szerintem hasznos lehet. Még akkor is, ha én régi iskola vagyok, és gyorsabb vagyok az analóg módszeremmel, a kézi mono nézővel és fekete kerettel. A fényképezőgép és az élőkép használata néha egy adott nézethez, fókusztávolsághoz és perspektívához rögzíthet.
Fekete & Fehér tájképfotózás Jack Curran által
A fényképezőgép fekete-fehérre állítása kiváló módja lehet a tanulásnak. Arra kell ügyelned, hogy ne zárkózz be túlságosan. Ha egy zoomobjektívvel vinnéd magaddal, és különböző kompozíciós ötleteket dolgoznál ki sok szögből, megpróbálva előre elképzelni a végeredményt, az jól működhet.
Azt is szeretném, ha az emberek a következőkre gondolnának, amikor ezt csinálod: Hogyan kívánjátok (céltudatosan) használni az utómunka eszközeiteket a kép véglegesítéséhez? Sokan bezárkóznak abba, amit a képernyőn látnak, és aztán van egy előítéletes elvárásrendszerük. De az igazság számomra az, hogy ez csak a kezdet. Az előzetes vizualizálást a terepen kombinálom a víziómmal arról, hogyan fog alakulni, amikor az utómunkára és a végső nyomtatásra gondolok.
Az előzetes vizualizálás egyik egyértelmű előnye a gyenge fényviszonyoknál. Használtam már jóval napfelkelte előtt holdfényes éjszakáknál. Felkurblizom az ISO-t, ami lehetővé teszi, hogy lássam azt, ami alig volt látható.
Földmunka
Színben fotózok, mert akkor elvégezhetem a konverziókat, és ha szükséges, használhatom a fekete & fehér utómunka csúszkáit, ugyanúgy, ahogy korábban a nagy formátumú felvételek készítésekor szűrőket tettem az objektívre. Fekete & fehérben látok és gondolkodom a fény áramlását, a fényerő és a kontraszt tartományát és egyebeket használva. Ugyanakkor egy kis Tiffen monokromatikus nézegetőt és egy fekete kivágott keretet is magammal viszek, hogy előzetesen vizualizáljam a tájat, amit fotózok. Ez a megközelítés lehetővé teszi számomra, hogy lelassítsak, és valóban vadászni és felfedezni a fény és a kompozíció tartományát. Ezzel eljutottam a kérdésed egy részéhez:
Light play in Landscape Photography in Desert by Jack Curran
Általában alulexponálom és utólag megnyitom az árnyékokat. Úgy érzem, hogy meg kell őriznem és védenem kell a kiemelt részleteket. Megtanultam kezelni az esetleges zajt és szelektíven tisztítani. Végül pedig mindig leteszem a hátizsákomat és körbejárom a jelenetet a mono nézővel és a fekete nézőkerettel. Összeállítom, vizualizálom, és megpróbálom megvalósítani a végső képet a lelki szemeim előtt, mielőtt még elővenném a fényképezőgépet. Ez segíti a kreatív folyamatot.
Fekete-fehér fotók nyomtatása
A fekete & fehér fotók nyomtatása bonyolult lehet. Mivel 30 évig ezüst sötétkamrában nyomtattam, a tájképfotó nyomatokkal szemben támasztott elvárásaim kivételesen magasak. Minden munkámat kinyomtatom, matricázom és montírozom, ceruzával aláírom, a hátoldalon holografikus matricával ellátott kiadásokkal, valamint eredetiségigazolással látom el.
-
TONE CURVES IN LIGHTROOM ONLINE CLASS
- Class Starts In
Epson P800 és 44″ Epson 9900 készüléket használok és minden munkámat baryta szálra nyomtatom.alapú papírra (többnyire Hahnemuhle Photo Rag vagy Fine Art Rag). Ezek működnek a legjobban a fekete & fehér tájképfotóimhoz, és óriási dinamikai tartományuk van a mélyfeketétől a ragyogó fehérig. Néhány évvel ezelőtt nagy sikerrel kezdtem el használni az Epson Advance BW beállításait. Mindkét ICC-profilt használtam, és saját profilokat készítettem és mentettem el minden egyes képen. De őszinte leszek, minden egyes fekete-fehér kép tesztelést és finomítást igényel.
Korrekt egyensúly a fehérek és feketék között egy fényképen
Nincs semmi baj azzal, ha egy fekete & fehér fényképen sok a fehér tér. Minden az egyensúlyról szól, és arról, hogy milyen vizuális történetet próbálsz közvetíteni.
-
Fehér tér fekete & fehér tájképfotón Jack Curran
-
Fekete & fehér tájkép fehér térrel – Lone Tree, Forest Park, St. Louis
A fehér szín megfelelő negatív térként használva segíthet a fókuszpont meghatározásában, a téma elkülönítésében és a vizuális egyensúly hangsúlyozásában. Ha a téma nem túl érdekes a néző számára, a fehér csak túlhangsúlyozza a képet, és igen, szétesik. Fent van néhány kép, amelyek segítenek szemléltetni, hogy a megfelelő mennyiségű fehér tér hogyan segíti a képet.
Munkafolyamat a fekete & fehér tájképfotózáshoz
A jó fotókompozíción túl vannak bizonyos dolgok, amelyeket azoknak a fotósoknak ajánlok, akik dinamikusabb fekete & fehér fotókat szeretnének készíteni. Ezeket szeretem a jelenléti elemeknek nevezni: Fénytartomány, kontraszt, fényáramlás, átmenetek, hangulat/dráma, feszültség és világosság. Amikor megnézünk egy jelenetet, általában azt tanítom a diákoknak, hogy legalább három vagy négy ilyen elemet keressenek.
Fekete-fehér fényképezés áramlási vonalakkal és textúrákkal az Ördögtoronynál Jack Curran
Az utómunka készségeit is figyelembe kell venni, különösen ami az ezen elemek fokozására való képességet illeti. Sok eredeti fényképemet borult, lapos fényű napokon készítettem, és nagyon keményen dolgozom, hogy utómunkában kiemeljem ezeket az elemeket. Ha egyszer elkezdi elsajátítani az eszközöket és technikákat, jobban fog látni, és már a fotó elkészítése előtt elkezdi vizualizálni a lehetséges eredményt.
Ha többet szeretne megtudni Jackről és munkájáról, látogasson el az alábbi, inspiráló weboldalára.
A szerzőről Jack Curran
Jack Curran nemzetközileg elismert fekete-fehér tájfotós. Az elmúlt években Jack fényképeit kiállították Párizsban, Athénban, Berlinben, Moszkvában és Malagában Spanyolországban, valamint belföldön az Egyesült Államokban. A közelmúltban Jack számos nemzetközi fotográfiai díjat nyert, többek között arany, ezüst és bronz minősítést az IPA, PX3, Monochrome Awards, ND Awards, MIFA és TIFA versenyeken.
Mondhatjuk, hogy a körülmények természetes módon ütköztek össze Jack szinte egész életében a természet és a fotózás iránti szeretete között. Csodálatos utazása a természetbe akkor kezdődött, amikor 16 évesen részt vett egy egy hónapos Outward Bound vadonbeli tanfolyamon. 18 évesen (alig több mint 40 évvel ezelőtt) vette kezébe első fényképezőgépét, kifejlesztette első B&W nyomatát a sötétkamrában, és gyorsan összekapcsolta két szenvedélyét.
